Netflix anunció un importante cambio en su forma de producir películas

El jefe de la división de películas de Netflix, Scott Stuber, ha sido la figura encargada de alimentar el algoritmo de la plataforma durante seis años. Durante gran parte de ese tiempo, su enfoque fue claro: cantidad sobre calidad. En el 2020, por ejemplo, Netflix anunció su intención de lanzar una nueva película cada semana. A pesar de ello, la producción en masa de películas comenzó a dejar rastros. Roma o El irlandés quedan opacadas por el exceso de producciones.

La excusa de parte de Stuber pasó por la experiencia. Mientras Netflix recién asomaba en el mercado, había estudios con un siglo en el mercado y grandes títulos que respaldaban su negocio. Por eso, la prioridad original fue el volumen, con el fin de engordar las bibliotecas y atraer usuarios. Esto implicó también apostar menos a lo que originalmente los había popularizado: películas y series que tenían momentáneamente.

Ahora, Netflix está cambiando su estrategia una vez más y optando por asumir menos riesgos. En lugar de producir alrededor de 50 películas al año, ahora el objetivo es respaldar entre 25 y 30. Uno de los ejemplos más recientes de esta nueva estrategia es “Maestro”, una mirada a la complicada relación entre Leonard Bernstein y su esposa, Felicia, que se espera tenga un papel destacado en la temporada de premios. También se puede hacer mención a La sociedad de la nieve, de J.A. Bayona.

“Fair Play”, una mirada provocadora a la política sexual adquirida en el Festival de Cine de Sundance por $20 millones; “Pain Hustlers”, una comedia oscura con Emily Blunt y Chris Evans interpretando a representantes farmacéuticos amorales; y “The Killer”, el thriller de venganza de David Fincher más aclamado por la multitud en años, son parte de esta nueva ola de producciones destacadas de la plataforma.

+Netflix también ha cancelado producciones de peso

Es notable mencionar los proyectos que Netflix ha descartado o abandonado en los últimos meses. La plataforma decidió no seguir adelante con “Masters of the Universe”, una adaptación de la popular línea de juguetes para niños. También optaron por no realizar una nueva comedia romántica dirigida por Nancy Meyers cuando el presupuesto alcanzó los reportados $130 millones. Además, Netflix permitió a la competencia asegurar grandes paquetes como la película de acción y aventuras de Matthew Vaughn, “Argylle”, y el reinicio de “El Exorcista” producido por Jason Blum. 

A medida que las huelgas continúan, Netflix se ha convertido en un comprador más activo de películas que se estrenaron en festivales de cine como Toronto, adquiriendo proyectos como “Woman of the Hour” de Anna Kendrick y “Hit Man”, una comedia de acción de Richard Linklater. La mayoría de estas adquisiciones se planea lanzar en el 2024, para engordar un catálogo en un contexto en el que no veremos muchos lanzamientos en cines por culpa de la huelga.

Todo indica que Netflix está adaptando su enfoque de producción de películas para enfocarse en la calidad sobre la cantidad. Aunque algunos analistas cuestionan la capacidad de Netflix para producir películas que realmente impacten en la cultura popular, Stuber y su equipo están comprometidos en seguir forjando relaciones creativas sólidas con talentos de la industria. Veremos por cuánto tiempo se sostiene esta nueva lógica.