Y cuando hablamos de verificados no sólo nos referimos a streamers, youtubers, gamers e influencers con una tilde azul, sino a todas aquellas personas que necesiten una internet óptima para el día a día.

Por eso, en esta ocasión, los encargados de contar esta gran noticia fueron personajes reconocidos como Ángela Torres, Mex Urtizberea, Diego ‘Peque’ Schwartzman y Dalcru, pero también lugares célebres como Bar Invernadero o personajes no reconocidos pero verificados. 

En la campaña, creada por VML Argentina y dirigida por Martín Donozo y Sebastián Mega de LaDoble, el humor es protagonista, comunicando no sólo la unión de todos los servicios, sino también el entretenimiento, las pasiones y los proyectos que una internet única hacen posible.

En el reality de ¿Quién es la máscara? los famosos, influencers y cantantes compiten escondidos dentro de disfraces sobre el escenario y solo mediante su voz e interpretación buscan convertirse en los reyes de la temporada.

La sexta edición de ¿Quién es la máscara? 2024 inició con 20 personajes y tras este domingo ya solo quedan 17 personajes compitiendo y en redes sociales ya circulan diversas teorías de quiénes son las celebridades detrás de los personajes que aún siguen jugando de la nueva temporada.

El panel de investigadores está conformado por Carlos Rivera, Juanpa Zurita, Martha Higareda , además de la actriz y cantante Anahí . Mientras que el conductor de nuevo es Omar Chaparro.

¿Quién fue eliminado HOY 27 de octubre en Quién es la máscara 2024?

El tercer personaje eliminado de la sexta temporada es:

Erik El Roto – Tercer personaje eliminado

El famoso detrás de la máscara de Erik El Roto es El Fantasma, cantante de música regional mexicana.

“Navegó por los mares viviendo grandes aventuras hasta descubrir que la brújula de su corazón siempre señaló el rumbo hacia el escenario”.

¿Dónde y cómo ver Quién es la máscara 2024?

“¿Quién es la máscara?” puedes verlo cada domingo a través del canal Las Estrellas de Televisa, a las 8:30 pm. 

¿Quiénes son los personajes eliminados en Quién es la máscara 2024?

• PRIMER ELIMINADO – Tucán (Marta Sánchez)
• SEGUNDO ELIMINADO – Micrófono (Marko)
• TERCER ELIMINADO – (El Fantasma)

“En este drama cargado de suspenso, una policía intenta resolver un caso complejo que involucra a dos hermanas“, se lee en la sinopsis de la película en el sitio de streaming.

‘Doble fortaleza’ en Netflix tiene una duración de 2 horas y 6 minutos, es dirigida por Shashanka Chaturvedi. La trama gira en torno dos gemelas que se enamoran de un mismo hombre inestable. Mientras que un inspector de policía trata de descubrir la verdad sobre un intento de asesinato.

Actores y personajes del reparto de ‘Doble fortaleza’ en Netflix

• Kajol como Vidya “VJ” Jyothi
• Kriti Sanon como Saumya Sood/Shailee Sood
• Shaheer Sheikh como Dhruv Sood
• Tanvi Azmi
• Brijendra Kala
• Viven Mushran
• Pracheee Shah Panya

El divorcio de la pareja fue de lo más complejo y aún continúan batallando por la custodia de los niños, que poco vínculo mantienen con el protagonista de Once Upon a Time in Hollywood. Lo cierto es que entre películas y su familia, la prensa de Estados Unidos también lo ha ido relacionando con diferentes mujeres, en estos años. La última supuesta novia del actor es la actriz y cantante Andra Day. Y si bien, hasta el momento, ninguno de los dos había omitido opinión al respecto, la artista acaba de romper el silencio y dio detalles de su relación con Pitt.

Andra Day rompe el silencio: ¿está de novia con Brad Pitt o no?

Puede que Andra Day no sea un nombre tan reconocido a nivel internacional, pero la actriz de 34 años tiene un largo recorrido tanto en el cine como en la música. Alcanzó la fama en 2015 con su álbum debutCheers to the Fall, por el cual ganó una nominación alMejor álbum de R&B en los Premios Grammy.Como si fuera poco, este año sorprendió al mundo entero por su personificación de Billie Holliday para la película biográficaThe United States vs. Billie Holiday. De hecho, recibió su primera nominación al Oscar nada menos que a Mejor Actriz.

Y entre todo este éxito, la artista se vio inmersa en decenas de rumores acerca de un posible noviazgo con Brad Pitt yque ha aprovechado recientemente para desmentir. En la gala de los Premios BET del pasado fin de semana, Day habló con Entertainment Tonight y dijo que no sabe de dónde salieron esos rumores pero queno son ciertos.

“Oh, Dios mío, nunca nos conocimos. De hecho, mi hermana me habló después y me dijo: ‘¿Conociste a Brad Pitt?’.Dije: ‘Supongo que sí. Supongo que lo hicimos'”, bromeó la actriz. Day sostuvoque si bienBrad Pitt le parece un actor muy talentoso y una persona genial, admitió que no comprende quién empezó a decir que eran pareja. “No estamos saliendo. Ni siquiera nos conocemos. Es muy gracioso. No fue nada. Alguien estaba aburrido ese día”, expresó.

A pesar de que Day afirma que no conoce a Brad Pitt, los actores coincidieron en la pasada ceremonia de los Premios Oscar 2021, en la que él acudió como presentador y ella como nominada. Los protocolos sanitarios que tuvo que llevar a cabo la Academia para que el evento se pudiera realizar, pudo haber provocado que no se vieran las caras en ningún momento. ¿Qué opinas? ¿Será así?

El drama médico se sumó a otros éxitos de su género como Grey’s Anatomyo The Good Doctorpara posicionarse entre lo más visto a principios de 2021 cuando arribó a la plataforma del streaming. En marzo, el suceso protagonizado por Ryan Eggoldse ubicó como la segunda más vista del mundo detrás de Ginny & Georgia.

“Death Begins in Radiology”, como se llamó el episodio 14de la tercera temporada, significó el cierre de la trama luego de un año marcado por la pandemia del coronavirus. El capítulo tuvo mucha intensidad e incluyó la escena que todos estaban esperando con el beso entreMaxGoodwin y la DoctoraHelenSharpe.

Sobre el final se expresó el productor ejecutivo David Schulner en declaraciones a Insider y adelantó como regresará la serie:“Creo que la expectativa de la audiencia es que no les vamos a mostrar lo que sucedió detrás de esa puerta cerrada, pero solo quiero asegurarles a todos, cuando regresen en el otoño, verán todo lo que sucedió detrás de esa puerta cerrada”.

¿Cuándo se estrena la temporada 4 de New Amsterdam?

Como indicó el showrunner, los nuevos episodios llegarán a NBC en el otoño de Estados Unidos. Es decir entre septiembre y diciembre 2021. Si bien no quiso dar mayores precisiones de la trama, hubo una cosa que pudo asegurar: “Los fanáticosdeberían estar preocupados, pero van a obtener todo lo que quieren de Max y Sharpe”.

Es allí donde se encuentra con el agente Mobius, quien le explica la verdadera razón por la que está ahí. Es que una variante suya ha estado alterando la Sagrada Línea del Tiempo y su misión será detenerlo. Todo cambia cuando Loki casualmente se topo con esta variante, quien resulta ser Lady Loki o Sylvie, según ella misma dice.

Durante todo el episodio 3 los personajes se sumerjen en una travesía inesperada tras un error del propio Dios de las mentiras. Es que ambos quedan atrapados en el Apocalipsis. Peroa pesar de que al principio no podían siquiera verse las caras, al final, van trazando una especie de amistad.

Elvínculo se va haciendo cada vez más profundo y los fanáticos se empiezan a preguntar si Loki podría llegar a estar enamorado de Sylvie. Lo que sucede aquí es que supuestamente, la villana noes más que una variante suya, es decir, una versión alternativa del hermano de Thor.Entonces, ¿Loki está enamorado de sí mismo? Michael Waldron, el guionista de la serie, responde a este enredo tan interesante y da pistas de cómo seguirá la historia.

¿Hay amor entre Loki y Sylvie?

En el episodio 3 de la serie de Disney+, Loki queda azorado por los hechizos de Sylvie. Sin embargo, en varias ocasiones, la llama Loki, pero ella le ordena que no se refiera con ese nombre, pues es Sylvie. De hecho, Sophia Di Martino, la actriz que la interpreta, explica que “era importante asegurarse de que fuera única, a pesar de que es otra versión de Loki”.

Ahora bien, este viaje de autodescubrimiento entre ambos, los lleva a hablar de diferentes cuestiones como la familia, pero también del amor. Luego de unos tragos empiezan a hablar de lo difícil que puede ser el amor y enamorarse.“El amor es una daga. Es un arma que se puede blandir de lejos o de cerca. Puedes reflejarte en ella. Es hermosa. Hasta que te hace sangrar. Pero al final, cuando la alcanzas… no es real. El amor es una daga imaginaria”, reflexiona Loki con una metáfora tan cruel aunque fiel a su estilo.

Por supuesto, este intercambio de palabras nos hace dar cuenta la clara conexión que hay entre los dos personajes. Es que poseen el mismo sentido del humor ácido, irónico y hasta a veces hiriente. Para el guionista Michael Waldron, la escena de Sylvie y Loki en ese “bar” es la más romántica de toda la serie.“Es interesante porque este episodio es, probablemente, el más romántico de la serie. Al mismo tiempo, como Loki ha bebido en esa escena, sentí más libertad para escribir algo sin pensarlo demasiado. Seguí mi impulso: ‘El amor es una daga´. Y por suerte, como muchas de las metáforas de Loki, funciona bastante bien”, le dice Waldron en diálogo con Disney.

Tal es así que en el episodio 4 Mobius le recrimina a Loki su atracción por Sylvie, ya que son variantes del mismo ser y lo tilda de “narcicista”. Entonces ¿está realmente Loki enamorado de Sylvie? Todo indicaque sí. El guionista sostiene que si Loki nunca conoció el amor, le pareció atinado que su primer acercamiento al romance sea de alguna manera con él mismo, o al menos, con otra versión de él.

“Uno de los puntos cruciales de mi propuesta, que iba a haber una historia de amor. Estuvimos un rato yendo y viniendo, como si realmente quisiéramos que este chico se enamorara de otra versión de sí mismo. ¿Eso es demasiado loco? Pero en una serie que, para mí, trata sobre el amor propio, la autorreflexión y el perdón a uno mismo, me pareció bien que esa sea la primera historia de amor real de Loki“, finaliza el escritor.

Si todavía no lo hiciste, aún estás a tiempo de suscribirte aDisney+para poder disfrutar de los contenidos exclusivos que se lanzaron y se seguirán lanzando únicamente en la plataforma. Puedes hacerloingresandoaquí. ¿Qué esperas?

“Estoy muy emocionada de compartir esta noticia con ustedes.Hace cuatro años, decidí que quería tener un hijo.Quería hacerlo en mis propios términos”, comenzó la artista de 35 años en una carta de Instagram donde explicó los motivos que la llevaron a adoptar a una pequeña para tener la experiencia de ser mamá.

Foto: Amber Heard presentó a su hijaOonagh Paige

Si bien Heard afirmó que su vida privada “no es asunto de nadie”, también indicó que lidiar con ella es parte de su trabajo y por eso quiso compartir la noticia a sus 3,9 millones de seguidores. “Mi hija nació el 8 de abril de 2021. Su nombre es Oonagh Paige Heard.Ella es el comienzo del resto de mi vida”, agregó dando a conocer el nombre de la bebé.

La estrella de Aquaman tuvo a su hija a través dematernidad subrogada y logró sola lo que no pudo obtener en sus anteriores relaciones. Amber es bisexual y, además de Depp, tuvo romances con Tasya van Ree, Elon Musk yBianca Butti. La información marca que eneste momento se encuentra soltera.

La actriz se suma a una selecta lista de famosos que alquilaron vientres para ser padres.Hilaria y Alec Badlwin,Kim Kardashian,Cristiano Ronaldo,Miguel Bosé,Nicole Kidman,Ricky Martin,Robert de Niro,Sarah Jessica Parker y Tamara Gorro son algunas de las celebridades que optaron por ese método.

Nacida enQueensland, Australia, la artista comenzó en el mundo del espectáculo como modelo mientras perseguía su sueño de ser actriz. En 2013 llegó la oportunidad en Hollywood que tanto estaba esperando cuando Martin Scorsese la llamó a un casting para la cinta que la catapultaría a la fama. En la audición compartió escena con el protagonista Leonardo DiCaprioy sorprendió a todos con lo que hizo: improvizó una bofetada al actor que no estaba en el guión.

Ese acto audaz le valió que sea contratada para el papel deNaomi Lapaglia en la provocadora película que recaudó 392 millones de dólares. Su personaje era la amante deJordan Belfort (Di Caprio) y luego se convirtió en su mujer. En el marco de la ficción, la actriz protagonizó escenas íntimas con poca ropa y que incluyeron maltratos. Sin embargo, hubo una de ellas que hasta hoy recuerda porque se sintió abusada sexualmente.

La secuencia en particular mostró a Margot en una habitación junto con DiCaprio. Allí la jovenmuestra su entrepierna mientras se toca frente al actor. Si bien la imagen dura apenas unos segundos, para la actriz significaron horas de incomodidad y así lo manifestó en una entrevista con la Revista Porter en 2018.

Margot Robbie: la escena de El Lobo de Wall Street donde se sintió acosada por 30 hombres

“No aparece cuando estás viendo la película, el público no lo ve, pero en realidadestamos en una habitación pequeña con 30 personasdel equipo técnico. Todos hombres. Durante 17 horas estuve fingiendo estar tocándome”, indicó sobre la mala experiencia donde se sintió acosada en un momento de la industria donde todavía no existían los “coordinadores de intimidad”.

“Es de locos.No sabía que se podía decir: he sido acosada sexualmentesin que nadie te estuviese tocando. Que podías decir: esto no está bien. No tenía ni idea. Ahora sé lo que es porque a raíz de las escenas, he investigado en qué consiste el acoso sexual”, expresó acerca de la enseñanza que le dejó la cinta para el resto de su carrera.

Robbie recordó cómo hizo para rodar una escena tan difícil y dijo que “debes enterrar la vergüenza y lo que te parece absurdo”. Incluso para ir a trabajar ese día, tomó una decisión que la ayudó a sobrepasar el momento. “Estaba temblando, asustada, todo el tiempo pensaba que no la iba a poder hacer. Cuando llegué, cuando me tocó hacerla,me tomé tres tragos de tequila y luego me quité la ropa y la hice. Estaba muybien. Realmente me ayudó a evitar que me temblaran las manos y me dio un pequeño impulso de confianza”, confesó.

En octubre de 2017 surgió el movimiento #MeToo en Hollywood para denunciar laagresión y elacoso sexual, a raíz de lasacusaciones contra el productor de cineHarvey Weinstein. A partir de ahí, experiencias como la de Margot pudieron ser evitadas dentro del entretenimiento. “Fue realmente incómodo, profundo y completamente comprometido”, concluyó la australiana en esa entrevista.

No obstante, llegó el día en que retornó a las grandes ligas y aceptó convertirse nada más y nada menos que en Bruce Wayne. Y siendo el nuevo Batman, el artista tiene grandes aspiraciones, tantas que está decidido a opacar a la antigua dupla de DC, Ben Affleck y Henry Cavill.

Es sabido que ambos actores no volverán a interpretar aestos superhéroes y, de hecho, Pattinson se perfila como la nueva estrella del estudio de cómics. De hecho, Warner ya lo ha calificado como el “mejor Batman” desde Michael Keaton, quien dio vida al hombre murciélago en los años 80 e incluso que será más popular que el de Affleck.

Robert Pattinson quiere el adiós definitivo de Ben Affleck y Henry Cavill

La salida de Henry Cavill de DC fue de todo menos agradable. El actor inglés no logró despedirse de Superman, como lo merecía, y el traje ha quedado vacante. En el caso de Ben Affleck, su Batman aparecerá en la película The Flash, dirigida por Andy Muschietti, pero será Pattinson quien reiniciará la historia del superhéroe con una aparente nueva saga.

Es muy probable que elfilme rompa récords de audiencia y ateniendose a eso, el estudio ya piensa en cómo continuar. Por lo menos, Pattinson está dispuesto. Según informó el sitio We Got This Covered, al intérprete de 34 años le encantaría hacer una película en conjunto con un nuevo Superman y ¿dejar en el olvido definitivamente a Affleck y a Cavill? Puede ser. Cierto es que aún tendrán que definir qué actor podría convertirse en el Hombre de Acero.

Por otra parte, también se rumorea que Pattinson quiere ser un Batman exclusivo. Es decir que su interés está centrado en ser el único que interprete a este personaje, creado porBob KaneyBill Finger en 1939. Habrá que ver si lo consigue. Por lo menos, el año que viene no será así, pues Affleck y Keaton le harán sombra en The Flash.

Cuándo se estrena The Batman con Robert Pattinson

La llegada de esta cinta a la pantalla grande se ha visto retrasada por la pandemia de coronavirus. Es que la filmación se tuvo que poner en pausa y, por supuesto, su lanzamiento también. The Batman tiene planificado su estreno parael 4 de marzo de 2022 en Estados Unidos. Además de Pattinson, el elenco está conformado por actores de lujo. Zoe Kravitz, Paul Dano, Jeffrey Wright, John Tutturo, Peter Saarsgard, Andy Serkis y Colin Farrell.

La actriz de Smallville se dedicaba a reclutar mujeres que luego eran torturadas y abusadas por este sujeto. Era su cómplica directa. De hecho, cuando el juez del condado de Brooklyn Nicholas Garaufis leyó su sentenciasostuvo que usó su fama para engañar a decenas de personas que creyeron en ella. Es que el culto NXIVM se hacía pasar por una especie de grupo de autoayuda y con los enredos de la superación personal lograban engañar a cientos de mujeres.

Allison Mack: cómo llegó a la secta sexualNXIVM

La exctriz de 38 años llegó desde a Alemania con su familia a muy temprana y prácticamente hizo toda su vidaen Estados Unidos. Después de mostrar interés por el arte y la interpretación, decidió probar suerte como actriz y finalmente quedó en un casting, a los 18 años, para interpretar a ChoeSullivan, amiga de Clark Kent, en Smallville, la serie deThe CW protagonizada por Tom Welling y que se emitió desde 2001 a 2011.

Fue en los últimos años de la ficción en los que Mack comenzó a vincularse conNXIVM, más concretamente en 2010 mientras filmaban algunas escenas de la serie en Vancouver, Canadá. Llegó por casualidad y con el tiempo fue involucrándose cada vez más en el culto, hasta convertirse en la mayor colaboradora de Raniere en sus crímienes. Era ella la se encargaba de buscar qué jóvenes podían ingresar allí y con un discurso repleto mentiras y engaños las convencía.

No fue la única del elenco de Smallville que tuvo contacto conNXIVM. También lo hizo la actrizKristin Kreuk en ese mismo período. Sin embargo, luego de que Mack quedara detenida en 2017 en Brooklyn, la intérprete admitió haberse unido a él porque suponía que “era un grupo de autoayuda”, pero luego se fue.

Entre las cabezas de este culto, además, de Raniere y Mack se encontraba también otra actriz llamada Nicky Clyne, con quien la protagonista de Smallville contrajo matrimonio en 2017 divorciándose en 2020.Pero, sin dudas, quien operaba con mayor actividad era Mack. Tanto así que dejó de lado su carrera como actriz apenas apareciendo en algunos papeles para televisión como en las seriesWilfredy The Following. De hecho, en 2016, quiso abiertamente reclutar a Emma Watson a través de Twitter. Los inescrupulosos intentos de Mack por engañar a la protagonista de Harry Potter comenzaron en enero.

“Somos colegas y estoy involucrada en un poderoso movimiento femenino que podría interesarte. Me encantaría conversar contigo”, escribió. Y en febrero volvió a contactarla. “Participo en un movimiento femenino del que me encantaría hablarte. Creo que podríamos trabajar juntas en esto. Dejame saber si quieres conversar sobre esto”.

Luego ser arrestada, Mack se declaró culpable de los delitos cometidos enNXIVM y colaboró con la Justicia para condenar a Raniere finalmente a cadena perpetua. La condena que le tocaba a Mack por ser su aliada directa podían ir de 15 años de prisión a también a cadena perpetua, pero la Corte la condenó a cumplir solo tres años. Antes de recibir sentencia, la exactriz pidió perdón por sus crímines y sostuvo en un comunicado:

“Debido a la decisión de la corte de permitirme permanecer confinada en mi casa, he tenido la oportunidad de estar a solas con mis pensamientos.Esta oportunidad me ha ofrecido el tiempo y la fuerza que necesitaba para enfrentar las partes más oscuras de a mí misma y a aceptar el dolor que mis acciones han infligido a tantas personas que amo, que es la razón de esta carta.Ahora es de suma importancia para mí decir, desde el fondo de mi corazón, quelo siento mucho”.

Eso no significa que de vez en cuando elija compartir con sus seguidores de Instagram su felicidady la de sus seres queridos. De hecho, en esta ocasión, aprovechó para celebrar su aniversario número 19 y compartió una fotografía muy romántica junto a su esposoDaniel Moder, con quien tiene tres hijos.

Julia Roberts celebró con su esposo 19 años de casados

Julia Roberts se casó por primera vez con Lyle Lovet en 1993, pero después de dos años solicitó el divorcio de común acuerdo. Durante los años siguientes, salió con el también actorJason Patric y luego con Benjamin Bratt. Sin embargo, fue recién en 2001 cuando conoció a quien es el amor de su vida hoy. Daniel Moder, un director de fotografía, conquistó a la actriz mientras filmaba la película El Mexicano.

El amor surgió casi de inmediato, tanto que al año siguiente decidieron ir hacia el altary se casaron. La ceremonia se realizóen Nueva México en 2002 y solo invitaron a los más cercanos para evitar la presencia de cámaras y de los periodistas. Dos años más tarde, nacieron sus dos primeros hijos, mellizos, quienes recibieron el nombre dePhinnaeus Walter y Hazel Patricia. Los jóvenes cumplen este 28 de noviembre 17 años.Por otro lado, en 2007, nace su tercer hijoHenry Daniel, quien también es ya todo un adolescente de 14 años.

En la fotografía que eligió Roberts para celebrar su aniversario número 19 se los puede ver muy distendidos disfrutando de la playa. “19 años. Recién comenzamos”, escribió en el epígrafe de la imagen que recibió más de medio millón de likes. Así parecen pasar la vida juntos, súper tranquilos, alejados de los estudios de Hollywood, enLos Ángeles. De hecho, tienen una granja en Nueva México, donde suelen estar la mayoría del tiempo, sobre todo cuando la actriz no está filmando ninguna película.

Las confirmaciones de Alfred Molina como Doctor Octopus y Jamie Foxx como Electro generaron la expectativaque la cinta reuniría a los tres Hombre Araña. Sin embargo, con el avance en la producción, las versiones se fueron acallando e incluso el propio Garfield lasdesmintió.

Todo volvió a cambiar este fin de semana cuando el famoso periodista estadounidenseDaniel Richtman confirmó que los dos actores participarán del film junto a Tom Holland. Además, aseguró que el villano principal será el Duende Verde de Willem Dafoe. Luego de las nuevas filtraciones, Feige conversó con Entertainment Weekly y contestó al respecto.

“Ya sabes, la gente puede hablar. La gente tiene un micrófono, a algunos les gusta hablar. A algunas personas como yo, no tanto. Todo lo que hacemos es, con suerte, con la intención de superar las expectativas y cumplir con las sorpresas. No todos los rumores que se leen en Internet son ciertos, ni mucho menos, perotampoco todos son falsos”, sostuvo para dejar abierta cualquier posibilidad.

¿Cuándo habrá más certezas sobre Spider-Man: No Way Home? El directivo no quiso dar la fecha exacta, pero se refirió al tema: “Veremos qué sucede con las próximas reuniones y eventos de fans donde podemos lanzar más noticias. Espero que en algún momento en el futuro cercano”.

Al salir de la escuela, tuvo un fatal accidente por el que tuvo que pasar por decenas de operaciones para recuperarse. Fue para ese entonces cuando finalmente la pintura llegó para quedarse.Se cree que un amigo de su padre, notó que tenía mucho talento y le propuso continuar desarrollando esa habilidad. Y así lo hizo.Si bien todo empezó como una distracción, luego se convirtió en una verdadera pasión. No sería casualidad que años más tarde conociera al muralista Diego Rivera y juntos formaran un dupla creativa interesante, pero difícil.

La vida de Frida Kahlo ha inspirado a millones de mujeres alrededor del mundo con su coraje, valentía y una personalidad tan avasallante y contracultural. Kahlo se convirtió en sinónimo de lucha y es símbolo del feminismo y de la liberación femenina en todo sentido. Tanto así que luego de su muerte, en 1954, su figura quedó inmortalizada como un verdadero ícono de la cultura pop.

Solo pocas personas en la historia logran convertirse en un fenómenode este estilo. Frida Kahlo, el Che Guevara, Marilyn Monroe y Madonna, por nombraralgunos de los más destacados. Es, por eso, que su vida ha sido llevada a la pantalla grande numerosas veces. En esta ocasión, te contamos cuáles son las películas de ficción que protagoniza y dónde puedes verlas para acercarte un poco más a esta maravillosa artista.

Películas sobre Frida Kahlo: cuáles son ydónde verlas

3. Frida, naturaleza viva

El primer largometraje sobre Frida Kahlo es de 1983. Se trata de Frida, naturaleza viva protagonizada por la actriz OfeliaMedina. Dirigida porPaul Leduc, la película comienza con la artista en sus últimos días tratando de recordar cómo fue su vida. Es así que el filme ofrece un esplendoroso, reflexivo y emocionante relato sobre los eventos más destacados que le tocó experimentar a la pintora, así como sus amistadas y relaciones más importantes. Obtuvo 10 nominaciones a los Premios Ariel y se llevó 8, incluyendo Mejor Director y Película. Está disponible en YouTube.

2. Frida

Esta es quizás la película más popular de Frida Kahlo. Salma Hayek estuvo a cargo de la interpretación de la artista en una cinta que nos brinda un recorrido por su vida, enfocado particularmenteen la compleja relación con su marido Diego Rivera y luego con León Trotsky. En 2002, la actriz mexicana estuvo nominada al Oscar como Mejor Actriz por este papel, pero perdió frente a Nicole Kidman, quien ese año ganó por interpretar a Virginia Woolf en The Hours. La película está disponible en la plataforma Hulu.

1.Coco

Una de las más recientes representaciones de Frida Kahlo en el cine ha sido en el filme de Disney Pixar, Coco. La película sigue la historia de Miguel, un joven que aspira a convertirse en músico a pesar de la negativa de sus padres. Eso lo llevará por una aventura en la Tierra de los Muertos, donde conocerá su legado familiar. La animación de Kahlo contó con la voz en inglés de la actriz mexicana Natalia Cordova-Buckleyy en español latino de Ofelia Medina, quien ya había sido Frida en 1983. Está disponible para ver enDisney+.

La reunión a distancia será presentada por CD Projekt Redy Netflix porque unirá ambos universos. Si bien la organización ya avisó que no se anunciarán nuevos videojuegos, todos los cañones apuntan a novedades respecto a la serie. Habrá detrás de escenas, mesas redondas con la participación de las principales estrellas, análisis de expertos sobre la historia, las leyendas, los monstruos y los orígenes del continente y lo más esperado: adelantos de la segunda temporada.

¿Cuándo y cómo ver WitcherCon?

Esta convención digital se transmitirá en los canales oficiales de Youtube y Twitch tanto deCD Projekt Red como deNetflix. Tendrá dos retransmisiones, ambas el viernes 9 de julio de 2021: la primera a las 14 hs y la segunda a las 22 hs. La web oficial (witchercon.com) también aclara que muy pronto publicará el calendario completo de streamings para que puedas verlo.

¿Estará Henry Cavill en la WitcherCon?

“Para cerrar laWitcherCon, los fans podrán escuchar al mismísimo Geralt de Rivia, Henry Cavill, que se sentará en la mesa del moderador Josh Horowitz para entablar una profunda conversación acerca de la fantasía, el destino y el amplio universo de The Witcher. Puede que hasta el Lobo Blanco tenga un par de sorpresar reservadas bajo la manga”, es la venta oficial del evento sobre la participación de su estrella.

Además, los actores y las actrices participarán de un juego donde responderán las inquietudesde los fans. Junto con la productora ejecutiva de la serie, sacarán cartas de una enigmática baraja con preguntas de los fanáticos de todo el mundo. WitcherCon promete “revelaciones sorpresa, información obtenida entre bastidores y una pizca de caos” mientras los artistas recuerden los rodajes de la segunda temporada.

Según reveló el canal Univisión este martes, el Sol de México fue víctima de una caída en la última semana y a sus 51 años tuvo que ser operado del hombro. El reporte indica que la situación generó preocupación y los médicos de una clínica en Santa Mónicano dudaron en meter al cantante al quirófano para estabilizarlo.

Afortunadamente, la operación fue todo un éxito e incluso Micky pudo dejar el nosocomio por sus propios medios. También se encargó de hacerlo en total discreción para evitar la intromisión de periodistas o paparazzis. De hecho,lo logró porque el accidente recién trascendió en las últimas horas, cuando la estrella de la música ya está recuperada.

“Esto pasó el domingo. No sabemos con exactitud los detalles de cómo se lesionó el hombro, pero sí tuvo que ir al hospital y ahí está en una habitaciónen la que obviamente no puede entrar nadie”, sostuvo el reportero Raúl de Molina, quien tuvo la primicia del incidente. También agregó que “él mismo se acercó a una farmacia en la que recogió todos los medicamentos que le mandaron en el hospital”.

Afortunadamente, Luismi se recupera del infortunio en tranquilidad. Sin embargo, lo que no está en completo orden es su vida personal porquela revista Tv Notas aseguró que los últimos meses del cantante fueronen Acapulco bajo una crisis emocional ocasionada por la paranoia al Covid-19, los problemas con su hija y su ruptura con su novia Mollie Gould.

Cuenta la historia de Oddakawa, un taxista que recorre la ciudad en su automóvil todas las noches. Su vida es muy rutinaria y poco amigable. De hecho, no se le conoce familia. Solo tiene dos amigos, Goriki y Kakibana. Un día todo cambia cuando durante una extraña conversación con un cliente surge el temasobre la misteriosa desaparición de una estudiante.

EnSpoiler tuvimos la oportunidad de hablar en exclusiva con dos de los seiyuus, en español conocidos como actores de doblaje, que participaron en Odd Taxi. Se trata de Ryohei Kimura, quien da vida a Goriki y aRiho Iida, Shirakawa en la serie. Los artistas nos contaron todo sobre sus inicios en el voice acting y revelaronqué encontraron de diferente en este animé para decidirser parte.

Ryohei Kimura yRiho Iida hablan de sus inicios en el doblaje y de sus personajes en Odd Taxi

La actuación de voz es una disciplina que data desde mediados del siglo XX. En Japón, los actores que realizan la voz de los personajes animados se llaman seiyuus. Al poseer una industria tan grande en animé, el doblaje también lo es. De hecho, son cientos de seiyuus los que se dedican 100% a esta profesión tan interesante y creativa. Ryohei Kimura y Riho Iida nos cuentan cómo fueron sus inicios en esta rama de la interpretación.

Spoiler: ¿Por qué decidieron convertirse en seiyuus?

Ryohei Kimura:“Era parte de una compañía de actores. Mientras trabajaba en todo tipo de trabajos, me encontré con la actuación de voz”.

Riho Iida:“Pertenezco a una agencia. Ingresé a la actuación de voz a través de una oportunidad de audicionar para Love Live. Gané el casting y fui parte del cast”.

S: ¿Qué tiene de emocionante hacer doblaje?

Ryohei Kimura:“Como parte de una producción de una serie, los actores de voz caracterizamos a un personaje a través de solo la actuación, sin la propia apariencia siendo resaltada. Soy capaz de ofrecer actuaciones que serían más complicadas de realizar en una actuación en vivo y darle vida a héroes que se ven extremadamente diferentes a mí”.

Riho Iida:“He estado en la industria del entretenimiento por 21 años. La mitad del tiempo,trabajé como modelo/actriz infantil y una personalidad de la industria del entretenimiento. Exactamente a la mitad del camino, comencé a trabajar como actriz de voz. Pensaba que no podía hacer solo una cosa en mi carrera”.

Al ser una propuesta animada con un toque de misterio, Kimura y Iida nos cuentan qué los motivóa aceptar formar parte del elenco.

S: ¿Qué tiene de diferente Odd Taxi a otras series que ya han doblado?

Ryohei Kimura: “Como no es solo una historia original, sino también una que posee fuertes elementos de misterio, cada semana me sentía emocionado de leer el guión”.

Riho Iida:“Hay un montón de elementos en Odd Taxique son diferentes en laserie. El más obvio ejemplo es que cuando un personaje abre la boca, emite un sonido “ah” de realización, o gruñe cuando el movimiento está asociado, pero Odd Taxielimina muchos de esos efectos de sonido. Es muy fiel a la vida real. Solo incluímos sonidos que son de la vida real. Considero que eso es bastante diferente”.

Riho Iida, de 29 años, comenzó su carrera desde muy pequeña, pero no siempre estuvo vinculada al doblaje. De hecho, primero fue modelo, luego actriz y finalmente se enamoró del de la interpretación de voz.

S: ¿Cómo fue el proceso creativo para componer a Miho Shirakawa? ¿Ves algo del personaje en ti?

Riho Iida:“Shirakawa parece una mujer de 28 años de edad. Cuando grabé este rol, yo tenía prácticamente la misma edad. Creo que mi voz no sonaba como una mujer de más de 30 de años de edad ni tampoco como una mujer recién cumpliendo sus 20s. Fue calma, suave, y también misteriosa. Pero como ella es la heroína, quería que sonara un poco tierna/linda. Como la edad del rol era cercana a la mía, no hay mucha diferencia. Pero cuando comencé a grabarla, encontré que estaba estancada en la idea de realizar “una actuación de personaje de anime”, entonces el primer día involucró mucho debate, retomas, prueba y error”.

“Hablamos en reuniones que la actuación debería sonar lo más natural posible. A través del proceso de grabación, me focalicé en hablar plenamente y naturalmente, como si le estuviese hablando a la persona que estaba sentada al lado mío, en una forma en la que naturalmente hablo.Esa fue la dirección que recibí,así que hice lo mejor para poder hacerlo de la mejor forma posible”.

“Creo que lo sentimos como una persona completamente diferente.Yo no soy muy misteriosa y hablo de todo, pero Shirakawa-san es muy considerada como persona. Es un poco raro describirme a mí misma cómo considerada, pero termino siempre cuidando de colegas jóvenes quizás demasiado. He ido tan lejos con eso que he terminado por salir lastimada.No llamaría a eso codependencia necesariamente, pero en ese sentido, podríamos ser similares.Creo que las dos tenemos vibras de hermanas mayores”.

Por último, Ryōhei Kimura, quien con tan solo 34 años, lleva más de dos décadas en el doblaje, reflexionó acerca de los retos que le tocaron enfrentar en el rol de Goriki.

S: Llevás más de 20 años haciendo doblaje, ¿qué tuvo de especial o de diferente para ti hacer la voz de Gōriki? ¿Cuáles fueron los retos que se te presentaron?

Ryohei Kimura:“Pensé que debía haber un motivo por el cual me habían dado el rol de Goriki, entonces en vez de elaborar una gran actuación, preservé mi estilo personal de actuación y personalidad”.

A los 85 años murió el padre de Robert Downey Jr.

El dicho de tal palo, tal astilla, en la relación de Robert Downey Jr. y su padre calza justo. El intérprete de Chaplin creció viendo a su padre entre cámaras y puestas en escena. Gracias a él descubrió su pasión por el séptimo arte y tal es así que desde muy pequeño decidió que quería dedicarse a la actuación más precisamente. El recorrido de Robert Downey Sr. fue parecido. Nació en Nueva York el 24 de junio de 1936, hijo de una modelo y el gerente de un restaurante.

Fue con el correr de los años que encontró a la escritura como un pasatiempo y una vocación. Poco a poco, empezó a darse cuenta que eran esas historias las que quería que el mundo conociera, a través de la lente de un cámara y en una pantalla grande. Así comenzó a involucrarse en películas de bajo presupuesto como asistente, en los años 60. Y luego de ganar suficiente experiencia, llegó la hora de triunfar.

En 1969, estrenóPutney Swope, una suerte de sátira sobre la globalización y el contenido mainstream. Hay que decir que se trató de una película novedosa para la época, es decir, se animó a hacer una interesante crítica al sistema como pocas veces se había visto, hasta el momento. Más tarde, también trabajó en el género Spaguetti Western y tuvo algunas apariciones menores como actor.

Asimismo, una vez que su hijo se hizo famoso, en diferentes ocasiones, lo acompañó a eventos y premieres de sus películas. Y sobre él, el protagonista de Iron Man, ha dicho en múltiples ocasiones que ha sido una gran influencia e inspiración en suc carrera como actor.

Llegó a América Latina a principios de este año y ya ha cautivado a millones de personas de todo el mundo. De hecho, en su catálogo, posee series que son tendencia como Acapulco Shore y The Handmaid’s Tale, que estrenó hace muy poco su cuarta temporada. Pero eso no es todo. Porque, además, combina la novedades con series de culto de la televisión como lo es The Office.

Como suele suceder con todas las plataformas, cada mes se renuevan los contenidos y, en esta oportunidad, te contamos qué podrás ver de interesante en Paramount+ a partir de Julio.

Estrenos de Paramount+ en Julio 2021

En cuanto a filmes, la plataforma ya ofrece una lista variada y de calidad como10 Minutes Gone, Spiderman: Land of Mine, Star Trek: Into Darkness, Jumanji: Welcome to the Jungle, Cloverfield, Bob Esponja: La película, entre otras. Y en Juliollega el estreno de una película con Susan Sarandon se destaca. Se trata deBlackbird.

Blackbird

Una mujer, interpretada por Susan Sarandon,que padece esclerosis lateral amiotrófica decide acabar con su sufrimiento por medio de la eutanasia con la ayuda de su marido. Sin embargo, la decisión trae consigo una serie de conflictos enterrados en el pasado con sus hijas y otros familiares cercanos. Blackbird es un drama familiardirigidopor Roger Michell, protagonizada además de Sarandon porKate Winslet, Mia Wasikowska, Sam Neill, Rainn Wilson, Lindsay Duncan, Bex Taylor-Klaus y Anson Boon.

En cuanto a series, se sumandosprogramas nuevos que darán quéhablar:Everyone is doing greaty el misterio para adolescentes en la temporada 4 de Hunters Street.

Everyoneis Doing Great

Seth y Jermy regresan cinco años después de que termine su serie Eternal. Ahora, se tienen que apoyar el uno al otro después de dejar un trabajo que les hacía ser importantes a ojos de todo el mundo. Mientras tanto, tienen que retomar sus normales vidas y empezar a preocuparse por el amor en una etapa un tanto tardía de sus vidas.

Hunter Street- Temporada 4

Los Hunter descubren que no son los únicos miembros de “The Relatives” como habían pensado anteriormente, y deberán lidiar con enemigos poderosos contra los Hunters que amenazan romper su familia. Hunter Street es una serie de televisión de aventuras y comedia creada por Reint Schölvinck y Melle Runderkamp, estrenada enNickelodeon en 2017.

Por otro lado, también se confirma la llegada de dos contenidos para chicos súper interesantes comoLas pistas de Blue y Tu con sunueva temporda y Las Aventuras de Paddignton.

Las Pistas de Blue y Tu- Temporada 2

Las Pistas de Blue y tú es un programa de televisión basado en la franquicia de Las pistas de Blue, que se estrenó por primera vez el 8 de septiembre de 1996, y se emitió hasta el 6 de agosto de 2006. Fue creado por Traci Paige Jonhson, Todd Kessler y Angela Santomero.

Las aventuras de Paddington

Paddington es un amable oso peruano que se muda a Londres después de que un terremoto destruyera su hogar. Vive con la familia Brown, Henry, Mary, Judy y Jonathan, y al lado del Sr. Curry. El show se centra en el joven oso mientras escribe cartas a su tía Lucy celebrando las cosas nuevas que ha descubierto a lo largo del día.

En los próximos meses, la cadena que lanzó la semana pasada su plataforma de streaming en América Latina estrenará la temporada 3 de la serie que se trae entre manos nuevas intrigas y conflictos en la familia Roy. Así lo demuestra el tráiler que se acaba de publicar. Te contamos todos los detalles de la nueva entrega para que no te pierdas de nada.

Succesion temporada 3: todos los detalles de la serie

La segunda temporada de Succession termina con Kendall Roy, hijo de Logan, traicionando a su padre en una jugada muy peligrosa. Ahora, el patriarca intentará asegurar su alianza con los otros miembros de la familia pero también confirmar sus negocios tanto políticos como financieros. Esta nueva entrega no estará ajena al conflicto, como si fuera poco, las tensiones aumentarán y cada quien buscará cubrir su propia espalda para no salir lastimado en este sucio juego de intereses.

Para esta nueva entrega, el elenco principal continúa sin modificaciones con la presencia deBrian Cox, Jeremy Strong, Sarah Snook, Kieran Culkin, Alan Ruck, Nicholas Braun, Matthew Macfadyen, Peter Friedman, J. Smith Cameron, Dagmara Dominczyk, Justine Lupe, David Rasche, Fisher Stevens, Hiam Abbass, Arian Moayed, Harriet Walter y James Cromwell. Además, en esta oportunidad, se sumará el actor suecoAlexander Skarsgård, Sanaa Lathan, Linda Emond, Jihae, el ganador del Oscar Adrien Brody y Hope Davis.

MientrasSkarsgård dará vida aLukas Matsson, un importanteempresario tecnológico, Brody, quien ya participó en grandes series como Peaky Blinders, seráJosh Aaronson, un mutilmillonario e inversor que se involucra en la propiedad de Waystar.

Cuándo se estrena Succession 3 en HBO y HBO Max

Creada por Jesse Armstrong, quien también auspicia de director de algunos episodios, la serie aún no tiene fecha estimada de estreno. No obstante, se sabe que se podrá ver tanto por el canal HBO como por la plataforma de streaming, HBO Max muy pronto, tal como sostuvieron desde la cadena.

“Una notificación roja emitida por la Interpol se trata de una alerta a nivel global para encontrar y capturar a los más buscados del mundo. Pero cuando un audaz atraco reúne al mejor perfilador del FBI (Johnson) y a dos criminales rivales (Gadot, Reynolds), no hay forma de saber qué podrá pasar”, es la sinópsis sobre la cinta que está dirigida y escrita por RawsonMarshall Thurber.

¿Cuándo se estrena Alerta Roja en Netflix?

Johnson posteó la imagen de los tres protagonistas en su cuenta de Instagram y se mostró muy emocionado por el lanzamiento. “Esta es la primera película de transmisión de mi carrera y quería hacerla grande y especial para todos los fanáticos de todo el mundo”, sostuvo y anunció que la fecha de estreno será el 12 de noviembre de 2021. Sus compañeros de elenco también expresaron su alegría con el estreno en sus redes sociales.

La idea de la cinta fue desarrollada por La Roca y el directorMarshall Thurber en 2018. La producción avanzó y se contrataron a dos grandes artistas como Gadot y Reynols. Según Deadline, cada actor recibirá un pago que ronda los 20 millones de dólares y el total presupuestado para Alerta Roja es de 160 millones de dólares.

Los rodajes se iniciaron en enero de 2020, pero debieron ser detenidos en marzo por la pandemia del coronavirus. En septiembre, los trabajos se retomaron y se pudieron finalizar en su totalidad. Las locaciones incluyeron ciudades de Italia comoRomayCerdeña. También se supo queRitu Arya y Chris Diamantopoulos se unieron al elenco.

Esta no será la última superproducción de Netflix para los próximos meses. De hecho, actualmente trabaja en la que será su película más cara de la historia: The Gray Man. Chris Evans, Ryan Gosling, Ana de ArmasyRegé-Jean Page forman parte del reparto de un film cuyo prespuesto supera los 200 millones de dólares.

Y en esta oportunidad acaba de estrenar el tráiler de su nueva película animada. Se trata de Encanto, una propuesta diferente a todos que promete hacernos divertir y lógicamente, conmover. Te contamos todos los detalles de la historia y, por supuesto, a partir de cuándo se podrá ver.

Tráiler de Encanto, la nueva película animada de Disney

Como ocurrió con Coco, que está situada en México y es un homenaje a la cultura del país, Disney eligió con Encanto hacer algo similar con Colombia. Es así que la historia nos hace volar a este bellísimo lugar para adentrarnos y sumergirnos en las aventuras de una mágica y ejemplar familia. Cada pequeño posee un don especial y único excepto Mirabel. Estele presentará a la niña el reto de comprender y descubrir quién es en verdad.

El filme cuenta con la dirección deByron HowardyJared Bush, quien además escribió la historia junto aCharise Castro Smith.Por otro lado, la cuenta posee la música original compuesta por el actor estadounidense de origen puertorriqueño, Lin-Manuel Miranda. Y, además, como si fuera poco, el cantante colombiano Carlos Vives interpreta una de las canciones de la banda sonora, que ya suena en el tráiler.

Cuándo se estrena Encanto, la nueva película de Disney

Disney aún no confirmó la fecha exacta de estreno de esta película animada. Sin embargo, adelantó que se podrá ver a partir del mes de noviembre en Hispanoamérica. Probablemente, en las próximas semanas, anunciará el día definitivo. En tanto, en Estados Unidos, sí se sabe que se verá en los cines el 24 de noviembre.

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Deadline confirmó queMatthew Vaughn (director deX-Men: primera generaciónyKingsman: servicio secreto) dirigirá y producirá la cinta que también tiene a las siguientes estrellas:Sam Rockwell (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri),Bryce Dallas Howard (Jurassic World),Bryan Cranston (Breaking Bad), Catherine O’Hara (Schitt’s Creek),John Cena (Fast and Furious 9) ySamuel L. Jackson (Pulp Fiction).

Entre los increíbles nombres está Cavill, que buscará nuevos rumbos después de su desvinculación de Warner Bros en uno de los grandes momentos de su carrera. A su vez, será el debut en la actuación paraDua Lipa, quienproporcionará la música original para la canción principal y la banda sonora.

La superproducción empezará a rodarse en agosto en Europa yestará basada en una novela escrita porEllie Conway, que sigueal “espía más grande del mundo” mientras trascurre por variadas aventuras ambientadas en Estados Unidos eInglaterra. La intención de los productores es ambiciosa: quieren generar una franquicia de tres películas.

“Cuando leí este primer borrador del manuscrito, sentí que era la franquicia de espías más increíble y original desde los libros de Ian Fleming de los años 50.Esto va a reinventar el género de los espías”, fueron las palabras deVaughn a Deadline sobre el proyecto que significará una apuesta millonaria.

El artista se prepara para estrenar este viernes su primera película en Marvel. La cinta protagonizada por Scarlett Johansson llegará mientrasHarbour termina de grabar la cuarta temporada de Stranger Things. Ambos proyectos superpuestos significaron todo un desafío para el actor, que incluso tuvo que cambiar su aspecto en el suceso de Netflix.

Sin embargo, su comienzo profesional estuvo muy lejos de los grandes flashes de la actualidad.Se inicio en Broadway en 1999 y debutó en televisión en2002 en un episodio deLa Ley y el Orden. Desde ahí forjó un lugar en la industria, pero antes tuvo que superar un duro escollo.

El actor de Stranger Things que sufrió alcoholismo y fue salvado por su gato

A los 20 años fue diagnosticado con alcoholismo y su lucha fue tan intensa que pensó en suicidarse. Así se lo contó a The Guardian:“Lo que me detuvo fue: ¡Amo a este gato!¿Quién cuidará delgato? También me horrorizaba la idea de morir en mi apartamento, no ser descubierto durante una semana y que un gato me comiera”.

Una vez que pudo superar la enfermedad, le descubrieron un trastorno bipolar y sólo hubo una solución: actuar. A medida que ganó terreno en su carrera, se estabilizó mentalmente y pudo superar sus problemas. Por eso, el teatro se convirtió en su pasión y luego en su medio de vida.

El primer golpe de vista emocionó a los aficionados: la tumba de Natasha Romanoff llena de flores y peluches. “Hija, hermana, Vengadora”, rezaba la lápida en latriste despedida que no pudo tener el personaje en Avengers: Endgame porque su cuerpo no pudo ser recuperado después de su sacrificio. Sin dudas, elsimbólicomausoleo sirvió para cerrar el círculo de la querida Viuda Negra.

Al cementerio acudió Yelena Belova, quién tomará la posta luego de la partida de Natasha. El personaje deFlorence Pugh fuesorpredida en ese momento por una figura que fue presentada en The Falcon and The Winter Soldier:Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis Dreyfus). La condesa le muestra una imagen y le dice que el asesino de Romanoff fueHawkeye,quien tambiéntendrá su propio serie en la Fase 4 del MCU.

La participación deAllegra de Fontaine es clave en el futuro de la historia porque se trata deuna agente deespionajeque aparece en los cómics. Hizo su debut en agosto de 1967 en la colección”Nick Fury, Agent of S.H.I.E.L.D.”enStrange Tales# 159. También es apodadaMadame Hydray habitualmente viste de negro, aunque en otras versiones fue personificada más joven.

En el final de The Falcon and The Winter Soldier, se vio cómo estaba reclutando superhéroes para un nuevo grupo. Ya convenció a John Walker y ahora va porYelena. Si bien no dio demasiadas pistas sobre sus intenciones, la teoría más firme hasta el momento es que está armando a losThunderbolts.

LosThunderbolts son un grupo de losComicsformado principalmente porvillanosredimidos. Su primera aparición fue en 1997 y entre sus miembros está la misma Yelena, Venom, Zemo, Deadpool,Punisher, Ghost Rider yMoonstone.

Habrá que esperar hasta el estreno de Hawkeye para descubrir qué está tramando exactamente la condesa. La serie aún no tiene fecha de estreno, pero está programada para finales de 2021.

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De esta manera, al precio de una suscripción habrá hasta diezpersonas diferentes conectadas. Cada perfil creado tendrá su propio algoritmo, con las recomendaciones y el historial de búsquedas correspondientes. Entre las opciones también se pueden agregar cuentas para niños. ¿Cómo se hace?

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Esta posibilidad significa realmente un diferencial para la compañía de Mickey Mouse porque su máxima competencia, Netflix, tiene otra idea al respecto. Actualmente ofrece cinco perfiles, pero su intención es limitarlos al círculo familiar. El objetivo es que cada usuario posea su propia suscripción. En este sentido, el servicio podría disfrutarse solo en el hogar del propietario y no en otro sitio, según sostuvo la empresa.

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En las últimas semanas las redes sociales se hicieron eco de las fotografías publicadas por Page Six, en las que vemos a la intérprete con Jake Bongiovi, hijo del mítico cantante Jon Bon Jovi. Allí vimos a la pareja paseando por las calles de Nueva York mientras él llevaba en una bolsa a Winnie, la mascota de Bobby Brown, y hasta ese momento no se sabían demasiados detalles.

Con el correr de las horas se reveló que ellos se conocieron a través de amigos en común y comenzaron a llevarse bien al instante. El primer comentario de un romance surgió a principios de junio, cuando Jake posteó una imagen de ellos juntos con la leyenda “Mejores amigos”. Finalmente, fue Millie quien terminó de confirmar la relación con una foto que obtuvo millones de likes rápidamente.

Está claro que la estrella de Stranger Things mantiene una decisión de mostrarse más con Jake, tal como lo hizo cuando estaba con Jacob Sartorius. Este fin de semana sus fanáticos pudieron ver otro vistazo del romance gracias a una nueva publicación en su cuenta oficial de Instagram. Fue en una historia del sábado por la tarde que compartió una imagen de ellos abrazados y la frase “Feliz fin de semana”. ¡Míralos!

Si bien se muestran disfrutando de la relación, los aficionados de la actriz no han recibido la noticia de gran manera y hasta algunos manifestaron su rechazo en las redes por decir que él es más grande que ella. Este pensamiento quedó reflejado en dos encuestas de Spoiler: en una, el 63% aseguraba que Noah Schnapp sería el novio ideal, mientras que en la segunda, el 50% cree que no durarán mucho tiempo.

Así fue que un film los unió. Era 2018 y se encontraban grabandoThe King, una producción original de Netflix disponible en el catálogo. Allí el flechazo fue de inmediato y, poco a poco, forjaron un lazo que con el tiempo se convirtió en noviazgo. Primero, trataron de ocultarse de los paparazzis hasta que fue inevitable y decidieron confirmar su relación. De esta manera, formaron una de las parejas hipstersmás queridas de Hollywood.

No obstante, a mediados del 2020, los actores dedicieron poner fin a su vínculo. Nunca explicaron muy bien por qué, pero la pandemia pudo haber influido en algunos cortocircuitos entre ambos. Ahora bien, en las últimas horas, el actor fue noticia porque regresó a Cannes tras dos años de ausencia para la premiere de The French Discpatch, la nueva película de Wes Anderson. No asistió con Lily, pero se dieron a conocer fotografías que confirmanque están más enamorados que nunca. Mira.

Adiós Eiza González: Timothée Chalamet y Lily-Rose Depp están juntos otra vez

Los jóvenes fueron vistos saliendo delapartamento del actor en Nueva York a finales de junio.Por supuesto, trataron de pasar de ser percibidos utilizando mascarillas y gafas oscuras. Sin embargo, eso no impidió que los fotográfos reconocieran de quiénes se trataba. No se sabe a ciencia cierta cuándo regresaron, pero es muy probable que haya sido en estos últimos meses.De hecho, en abril, se rumoreó que también habían estado juntos en una tienda de esa ciudad.

Lily y Timothee se separaron justo cuando comenzó la pandemia en marzo del 2020. A poco menos de tres meses, el actor franco-estadounidense fue visto a los besos con Eiza González disfrutando de unas vacaciones en el Cabo San Lucas en México. Sola esa y unas pocas veces más, los artistas fueron vistos juntos. Después él viajó a Nueva York y parece que jamás se volvieron a ver.

Tal es así quehace unas semanas, la actriz mexicana confirmó su noviazgo con el jugador de lacrosse,Paul Rabil.Todo esto indica que tanto la estrella de Godzilla vs. Kong y el próximo Willy Wonka dejaron atrás su apasionado romance y, en el caso de él definitivamente retomó su relación con Lily.

Los 80s, Queen, el Live Aid y el Día Mundial del Rock

Era 1985.BobGeldof, músicoirlandés conocido por su hit I Don’t Like Mondays y por ser el padre adoptivo de Tiger Lily, hija de Michael Hutchence de INXS y Paula Yates, junto aMidge Ure comenzaron a idear la organización de un mega show. Todo comenzó gracias a Geldof. Dos años antes, había ocurrido una gran sequía en Etiopía y eso hizo que el cantante viajara al paíspara ayudar a niños y jóvenes que vivían en la pobreza extrema. El artista tenía en claro que tenía que hacer algo grande para colaborar conestas personas y así surgió el Live Aid.

Si bien este tipo de recitales con varias bandas invitadas hoy parecen ser muy comunes, en aquella época, sin la masividad de Internet y mucho menos de las redes sociales era realmente impensado.La globalización de la música aún no había ocurrido. Pero el Live Aid fue el puntapié inicial. Surgió como una propuesta de estos músicos con fines solidarios. Tenía el objetivo de recaudar fondos parapaíses de África como Etiopía. Si bien, en principio, la idea fue hacerlo solo en Inglaterra, el carisma de Geldof y todas sus amistades en el mundo de la música, le permitió llevarlo también a Estados Unidos.

Es así que el Live Aid se pudo realizar un 13 de julio 1985 al mismo tiempo en Filadelfia, más precisamente en el Estadio John F. Kennedy, y en Londres en Wembley. Ambos conciertos se convirtieron en hitos que dejaron una imborrable huella en la historia de la música.Estuvieron presentes miles de personas, entre los cuales se encontraban nada menos queLady Di y el príncipe Carlos.

Hay que decir que, por un lado, un gran número de artistas estadounidenses grabaron el sencillo We Are the World, un hit ampliamente recordado que comienza cantando Lionel Richie. Y, por otro, fue la oportunidad perfecta para queQueen, una de las invitadas al show en Londres, pudiera demostrar que seguía siendo la legendaria banda de los años 70.

Un tiempo antes, Freddie Mercury había coqueteado con llevar una carrrera solista y dejar el grupo que había formado con Roger Taylor, Brian May yJohn Deacon. Pero, tal como se muestra en película protagonizada por Rami Malek, la banda regresó a los escenarios y, sin dudas, protagonizó la mejor de todas las presentaciones en su historia. Queen se lució con temas clásicos de su discografía como We Are The Champions,Bohemian Rhapsody,Radio Ga Ga,Hammer to Fall,Crazy Little Thing Called Love, entre otros.

Otras increíbles bandas que estuvieron presentes en ese Live Aid fueron Dire Straits, Pink Floyd, los cantantes Elvis Costello, Phill Collins yPaul McCartney. Pero fue Queen el grupo preferido del público. Así quedó estipulado que todos los13 de julio como el día en que lamúsica celebra al rock.

Ahora bien, el hermano de Thor nos deleitó con algo mucho más inesperado. Es que en el capítulo 6 apareció un elemento que los argentinos y uruguayos conocen muy bien. Aquí, te contamos de qué se trata ycuándo apareció en la serie. Solo te damos una pista. Tuvo su flamante plano en un momento súper importante del programa. Mira.

El detalle argentino queapareció en el episodio 6 de Loki

Sí, aunque no lo creas, un mate aparece en una escena del último episodio de Loki. Si no estás familiarizado con este elemento, tal vez, hayas visto a algún argentino o uruguayo tomándolo. Se trata de una especie de taza que se prepara con yerba y con agua caliente, algo así como si fuera un té. En general, se suele tomar tanto en Argentina y en Uruguay, pero también es común en otros países de Sudamérica como Brasil y Paraguay.

Y lo cierto es que tuvo una esplendorosa aparición en el reciente capítulo del Dios del Engaño. Más precisamente cuando Loki y Sylvie se enfrentan al finalmente revelado villano de la serie, Kang. Al conocerlo, el malvado los invita a sentarse a su despacho para “charlar” y es allí donde entre libros y lápices, aparece un mate.

¿Cómo es que está allí este elemento? La respuesta puede ser Victoria Alonso. La producotra ejecutiva de la serie y, además, vicepresidenta de Marvel es argentina. Nació en La Plata y si bien se fue a vivir a Estados Unidos a los 19 años, la ejecutivasigue arraigada a las constumbres de su país natal. Si bien no está claro de quién fue la idea, ella podría haber propuesto esta gran aparición sin ninguna duda.

Hay que decir que noes la primera vez que un mate aparece en cine o en televisión. De hecho, es algo que ya ha hizoAndy Muschietti en sus películas. El director argentino también dejó ver un mate y la remera del club de fútbol argentino,Independiente, en la segunda cinta de IT.

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“La superestrella del baloncesto LeBron James se une a la banda de los Looney Tunes para derrotar al Goon Squad y salvar a su hijo”, es la sinópsis oficial de esta superproducción que forma parte de la estrategia de Warner en 2021 para estrenar sus films en las salas y en línea al mismo tiempo.

Al igual que hizo con lanzamientos como The Suicide Squad,Godzilla vs. Kong yMortal Kombat, WB pondrá a disposición la película desde este 16de julio tanto en cines como en HBO Max. Sin embargo, esa opción será únicamente para los usuarios de Estados Unidos. Para los aficionados del resto del mundo habrá una larga espera.

Según lo que anuncióla compañía, sus lanzamientos podrán ser vistos en la app 35 días después de su salidaen cines, así que será hasta el 20 de agosto cuando estará en HBO Max en Latinoamérica. Si no quieres esperar tanto y tu idea es vivirlo en pantalla gigante, revisa en tu país para qué día podrás comprar tu boleto.

LeBron James participó de la premiere

La estrella de Space Jam estuvo en la premiere que se llevó adelante en Los Ángeles este martes. Si bien la presencia del atleta juntoa su familia llamó la atención, la que se llevó todas las miradas fue Zendaya. La actriz que puso su voz para doblar a Lola Bunny, fue vestida como su personaje con un atuendo realmente espectacular.

El problema comenzó desde que este joven de 21años comenzó a publicar en sus posteos que se había vinculado sentimentalmente con la estrella de Netflix. Los comentarios fueron dejados pasar por la artista hasta este 13 de julio, cuando el acusado hizo un vivo de Instagram donde contó supuestas intimidades de Bobby Brown.

Según dijeron los representantes legales de Millie a TMZ, después de los dichos de Hunter se inició una demanda porque consideraron que el influencer es“deshonesto, irresponsable, ofensivo y odioso”. Además, aseguraron queestán “tomando medidas para asegurarse de que detenga este comportamiento de una vez por todas”.

¿Quién esHunter Echo y qué dijo sobre Millie Bobby Brown?

Hunter Ecimovi, como es su nombre real, nació el 29 de enero de 2000 y es modelo profesional. Se hizo famoso en Tik Tok donde tiene 1,6 millones de seguidores. Sin embargo, fue en su cuenta de Instagram donde se expresó irrespetuosamente de la intérprete de Stranger Things. En su streaming dijo que “preparó” sexualmente a la joven y la “embelleció”. Sus palabras fueron tomadas con desprecio por los fans que denunciaron la cuenta y actualmente se encuentra suspendida.

La respuesta pública deHunter Echo

El influencer notó la enorme repercusión de lo que dijo y realizó un posteo de Tik Tok para descargarse. Si bien se mostró arrepentido de haber hecho el vivo, sostuvo que lo que dijo fue real. Incluso respondió ante la demanda que le plantean los abogados de Bobby Brown.“¿Cómo diablos hay una demanda?Su mamá y su papá sabían de todo”, indicó y señaló que estuvo ocho meses conviviendo con la actriz.

“Lo siento por la transmisión en vivo.No estoy orgulloso en absoluto de cómo hablé.Sonaba muy inmaduro, se veía horrible en mi familia, se veía horrible en mí, se veía horrible en mis amigos. Debería haberlo terminado en el momento en que comenzó a empeorar“, concluyó acerca del olvidable live donde confesó estar alcoholizado.

En su primer fin de semana de estreno, BW rompiórécorden las taquillasde Estados Unidos y Canadá para épocas de pandemia porquerecaudó80 millones de dólares. Los números estuvieron limitados internacionalmente porque China todavía no aprobó su transmisión. A pesar de este inconveniente, el film ya es todo un éxito.

Ante semejante repercusión, Marvel no descarta profundizar en sus personajes para crear programas sobre ellos tal como sucedió con WandaVision, The Flacon and The Winter Soldier o Loki. Aunque en Black Widow sobresalieron varias figuras, la señalada por la franquicia es una: Red Guardian.

En una entrevista con The Wrap, ladirectoraCate Shortland confesó que el público le pide más sobre el personaje de David Harbour.“La gente quiere ver más de este personaje, me encantaría darle más a la gente.Y también me alegro de que esté vivo al final de la película”, sostuvo la cineasta y afirmó que hay gran cantidad de material inédito, por lo que debería contar con su propia historia.

En el mismo sentido, el actor de 46 años se expresó en declaraciones a The Guardian y confesó sus conversaciones con la directora al respecto: “Cate Shortlandy yo especulamos mucho sobre dónde se encuentraRed Guardiany qué le sucede. Hubo ideas divertidas, pero no le pregunté al respecto aKevin Feige. Lo haré después”.

Si quieres ver Black Widow ahora mismo, puedes suscribirte a Disney+ mediante este link. ¡No te lo pierdas!

El próximo lunes 6 de septiembre a las 20horas locales, se estrenará Harry & Meghan: Escaping the Palace. La película inglesa para la televisión será emitida por el canal Lifetime y forma parte de una serie de cintas dedicados especialmente a la pareja real. La trilogía la completanHarry & Meghan: Aroyal romance (2018) yHarry & Meghan: Becoming Royal (2019).

La producción, que tiene aJordan Dean como Harry y Sydney Morton como Meghan, buscará retratar los eventos más recientes de la pareja que incluyen la explosiva entrevista que concedieron a Oprah Winfrey y los escándalos alrededor de su salida de Londres para ir a vivir a Los Ángeles.

La película que mostrará lo que The Crown no se animó

Esta parte contemporánea de la historia no está en The Crown por razones cronológicas, pero tampoco estará en futuras temporadas. Elcreador Peter Morgan tiene planeadoseguir hasta la sexta entrega y abarcar hasta principios de 2000. ¿Por qué no seguirá hasta la actualidad?Suzanne Mackie, productora ejecutiva, lo confirmó en una entrevista con el podcast llamadoBroadcast

Laproductora ejecutiva detalló que Morgan necesita una perspectiva de“10 años”como“cantidad mínima de tiempo para ver algo en un contexto histórico, para permitirle entenderlo realmente”. Por eso descartó cualquier posibilidad de incluir al Megxit en The Crown.

La decisión también supone un alivio para Netflix por el conflicto de intereses que puede haber al ser Harry socio de la plataforma del streaming desde 2020. En los últimos meses, el nieto de Isabel se lanzó como promotor de realities y documentales que buscan educar y concientizar en la sociedad.

Uno de los primeros ejemplos fue la adaptación del reconocido videojuego Castlevania. La serie tiene cuatro temporadas y hace poco anunciaron un spin-off. Lo cierto es que el animé pisa fuerte en el servicio y otro muy exitoso es Beastars, que acaba de estrenar nuevos episodios. Te contamos si finalmente también tendrá temporada 3.

Beastars ya está en Netflix: ¿habrá temporada 3?

Beastars está basada en el mangaescrito e ilustrado porParu Itagaki. Se publicó en 2016 y su éxito fue inmediato. Tanto así que poco tiempo después Netflix tomó la licencia de la serie para difundirla y ahora estrenó episodios de la temporada 2. El animé sigue la vida de un grupo de animales antropomórficos y sus aventuras en el mundo moderno.

Pero nada será fácil. Legoshi esun lobo imponente que se encuentra sufriendo por el asesinato de un compañero y ahora intentará reprimir su instinto depredador. Haru y Rouisson otros de los protagonistas principales. Si bien la entrega número 2 ya estaba disponible en Japón su llegada finalmente a Latinomérica causó revuelo entre los fanáticos. La temporada está compuesta por12 episodios de poco más de 20 minutos.

Ahora, la pregunta es: ¿habrá temporada 3? La serie es una producción original del estudio japonés Orange, que también ha creadoGodzilla: Singular Point,y Netflix tiene una importante influencia desde su rol de difusor en estas decisiones, pero no tiene la palabra final. Aún el estudio no ha confirmado si continuará o no con la hisotoria de Legoshi.

Dado que la temporada 2 ha resultado muy interesante para los seguidores del animé y sobre todo por la declaración de amor de Legoshi a Haru, no habría razón alguna para no continuar este increíble serie.

Los esterotipos de belleza están casi siempre presentesen los cuerpos y en la estética femenina.No obstante, poco a poco, el paradigma parece estar cambiando. Hace algún tiempo, comenzó con el pelo. Un importante número de famosas ha optado por lucir en alfombras rojas su cabello con canas, bien al natural. Así que, si todavía no te animas, mira a estas valientes mujeres que se atreven a desafiar los prejuicios.

+Famosas que lucen sus canas al natural y sin prejuicios

Salma Hayek

Si algo tuvo de positivo la cuarentena fue entrar en contacto con el cabello al natural. Sin eventos ni peluquerías abiertas, muchas famosas aprovecharon para relajarse y llevar su pelo lo más sano posible, lejos de tinturas dañinas. Este es el caso de la actriz mexicana Salma Hayek, quien subió en su momento una fotografía con sus canas lo más orgullosa.

Andie MacDowell

A ella seguramente la recuerdes por participar en un sinfín de comedias románticas. 4 bodas y un funeral es una de ellas. Andie MacDowell es una de las actrices y modelos más populares de Estados Unidos. Y a susde 63 años optó porno teñirse más el cabello. De hecho, en su última aparición en Cannes, lució un espectacular cabello gris.

Demi Moore

Es una exponente del cuerpo femenino al natural. De hecho, ha organizado con su amiga Gwyneth Paltrow fiestas específicamente donde la regla es irsin maquillaje. Y con el pelo sucede lo mismo. Demi Moore no tiene pavor de presentarse en una red carpet con el cabello mixeado con sus canas.

Meryl Streep

Hace años que Meryl Streep decidió dejar de lado su cabellera rubia y llevar al natural su pelo con canas. Ya es un clásico look de la actriz y le quedarealmente espectacular. Tal vez, una de las primeras que impuso esta tendencia.

Jane Fonda

Es una de las actrices y activistas más importantes que hay en Hollywood. También es un ícono de la moda y, al igual que Meryl, se animó desde hace mucho tiempo a lucir sus canas sin mayores problemas. Así la hemos visto con el cabello más corto y más largo, pero siempre con el gris de las canas asomando.

Gwyneth Paltrow

Sin dudas, la actriz estadounidense es una amante de la naturaleza. De hecho, ha sacado varios libros en donde da consejos sobre su estilo de vida saludable. Y en esto también está la estética. Siendo un ícono de la actuación, también lo es de la moda. Pero lejos de mostrar una imagen irreal sobre el cuerpo y la figura femenina, Gwyneth alienta a las mujeres a mostrarse tal cual como son. De allí su decisión de asistir, por ejemplo, a los Golden Globes con sus canas.

Hellen Mirren

Hellen Mirren también es una de las figuras del cine que ha optado por dejarse las canas, desde hace muchos años. Su personalidad y seguridad en sí misma la han motivado a mostrarse cómo es y a no tener miedo al qué dirán. Y su cabello entre blanco y gris lo demuestra.

Katie Holmes

Es una exponente de la moda. Dueñade un estilo súper glamoroso, pero sutil, Katie también suele llevar sus canas al natural sin demasiados problemas. Así se la hapodido ver en diferentes eventos a los que ha asistido.

Creada porCourtney A. Kemp en colaboración con 50 cent, cuenta la historia de James, el dueño de un club nocturno y narcotraficante de la ciudad de Nueva York y de su familia, amigos y rivales. Uno de ellos es el personaje que interpreta el rapero. Se trata de KananStark, quien aparece recurrentemente en las 6 temporadas que tiene el show.

Si bien la serie terminó en febrero de 2020, desde el canal comenzaron a gestar diferentes proyectos alternativos alrededor de los personajes.La primera fuePower Book II: Ghost que habla del hijo de James, Tariq y la segunda es Power Book III: Raising Kanan, que está próxima a estrenar. Te contamos cómo es y por qué debes verla.

Power Book III: Raising Kanan llega a Starz

La historia de Raising Kanan nos sumerge en el barrio de Jamaica, al sur de Queens, a principios de los años 90. Kanan Stark tiene solo 15 años y vive con su madre Raquel Thomas, una mujer implacable líder de una banda de narcotraficantes. Sin embargo, no querrá que su hijo siga sus pasos, pero el joven ya ha hecho una elección. Esta es un drama familiar muy intenso que explora temáticas de identidad, violencia y, por supuesto, la traición.

De hecho, esta será una de las cuestiones más trascendentes a tratar aquí. Los personajes de este show deben estar muy atentos a lo que sucede a su alrededor si es que no quieren llevarse una mala sorpresa en lo que respecta a su futuro. En Power Book III: RaisingKanan los secretos de los más cercanos tendrán un especial condimento y eso podría influir en lo que suceda posteriormente.

Las acciones tienen consecuencias. Las traiciones siempre quedan al descubiertoy los secretos se revelan inevitablemente. Todos los personajes deRaisingKananesconden algo y, tal vez, eso es lo más atractivo de esta serie: que no sabes quién es quién.

Además del guión cuidadosamente estructurado porCourtney Kemp Agboh,Sascha Penn,Josef Sawyer ySanta Sierra, la serie destaca por su impecable fotografía a cargo deChristopher LaVasseur y Aaron Medick y que se desarrolló mayormente en la ciudad de Nueva York.

Por otro lado, el elenco es otra pieza fundamental para quedar prendado a esta serie desde el primer capítulo que tiene una duración de 55 minutos. Patina Miller, una actriz con un interesante recorrido en Broadway, sorprende aquí con un personaje muy complejo. Raq es narcotraficante pero también madre. Entonces, debe ser amorosa, por un lado, pero cruel y despiadada, por otro. Y,en este sentido, es un balance que la intérprete logra tan bien que es realmente magnifico verla.

Y Mekai Curtis, de 20 años,quien da vida a Kanan, la acompaña excelentemente con una actuación comprometida sobre un joven que está tratando de encontrar su camino dentro de un ambiente repleto de violencia y mentiras. Si quieres ver esta serie te contamos quePower BookIII: Raising Kanan estrena su primer episodio este domingo 18 de julio en Starz Play a nivel mundial.

Por supuesto,Tom Hiddleston ha hecho también su parte para que esto sea posible. Ahora bien, ¿qué hace que Loki sea tan querido por los seguidores de Marvel? ¿Cómo es su personalidad en verdad? Créase o no la astrología nos puede ayudar a entender este personaje mejor.

La astrologíaes una herramienta de autoconocimiento que nos puede hablar de talentos, habilidades, pero también dificultades que debemos enfrentar. Si bien, en este caso, hablamos de unpersonaje de ficción y mitológico y no hay una fecha de nacimiento clara, gracias a las aventuras que protagoniza y a su manera de actuar se puede identificar las caracterítiscas de ciertos signos del zodiaco en él.

Loki, según la astrología: su signo, luna y ascendente

Si pensamos en la esencia de Loki, en la que hay una constante necesidad de protagonismo y de atención, este personaje claramente es Leo. Este es un signo de fuego y de modalidad fija. Es el rey del zodiaco y como tal siempre quiere hacerse notar. Los Leo precisan saber casi siempre que son admirados por los otros o, por lo menos, que sepas que están ahí.

Nunca quieren pasar de ser percibidos y en su afán, digamos, que lo logran. Las personas Leo brillan por sí solas. Tienen carisma y son muy creativos. Los otros, en general, se sienten muy bien en compañía de Leoporque, además, suelen tener sentido del humor. Y, en este sentido, Loki calza justo.

Otro aspecto importante es la Luna. Este planeta nos habla de nuestras emociones más profundas ytiene que ver mucho con la relación que tenemos con nuestra madre. Es el lugar cómodo, es decir, que dependiendo el signo en el esté posicionada será la manera en que reaccionamosante ciertas situaciones adversas. Antes de su serie en solitario, no teníamos muchos datos de lado sentimental de Loki, pero el show de Disney ayudóa brindarnos una mirada en este sentido. La Luna de Loki podría estar en Piscis.

Este es un aspecto que hace al nativo soñador, idealista y romántico. Y el Dios de las Mentiras lo es. Él, en el fondo, quiere convertirse en un héroe y hacer las cosas bien.Sus sentimientos son intensos y, a veces, puede desanimarse muy pronto. Se enamora fácilmente y algo de eso sucede con Sylvie.

Por último, el ascendente. ¿Qué nos indica el ascendente? Se trata dela máscara que tenemos y cómo nos mostramos en la vida ante otros. Loki es un auténtico charlatán y un ascedente Géminis le va genial. Sabe comunicar, tiene un don para la labia y comprende muy bien cómo persuadir. Además, son súper inteligentes y encantadores.

Si todavía no lo hiciste, aún estás a tiempo de suscribirte aDisney+ para poder disfrutar de los contenidos exclusivos que se lanzaron y se seguirán lanzando únicamente en la plataforma. Puedes hacerlo ingresando aquí. ¿Qué esperas?

La desvinculación de la estrella de The Witcher se dio a conocer en mayo y tuvo que ver con la idea que tiene WB de darle el personaje a un actor negro. Si bien todavía no hubo confirmaciones oficiales, Michael B. Jordan es el principal candidato para suceder a Cavill. Lo que tampoco hubo fue una despedida formal, por eso toman fuerza las versiones que señalan una última aparición en DC.

Warner Bros dio marcha atrás y planea una última función para el Superman de Henry Cavill

Según informóWe Got This Covered, el británico de 38 años tendrá una participación enBlack Adam: la cinta derivada de ¡Shazam! que está programada para el 29 de julio de 2022. En principios de julio se terminaron los rodajes y, entre mucho hermetismo, se filtró la posible actuación de Cavill.

Fue el informante Mikey Sutton que aseguró que el actor tendráúltima función en DC Comics. La información también detalla que Warner Bros debió aumentar su sueldo considerablemente desde su anterior rodaje en Justice League de 2017. Aún no trascendió si se trata de un simple cameo o un papel protagónico.

También se deslizó que La Roca es un gran amigo de Henry y quería tenerlo en la película a toda costa. Incluso él es uno de los defensores de Zack Snyder y su universo cinematográfico.Black Adam tiene la producción deJohnson y, tratándose de un nombre pesado en la industria, tiene la capacidad de dar el brazo a torcer a Warner. ¿Será el final definitivo del Superman más querido?

En las últimas horas trascendió uno de los episodios que mejor retratan el perfil de Watson: Seth Rogen reveló que la joven se negó a hacer una escena sobrecanibalismo durante los rodajes dehis is the End en 2013. Basada en sus ideales contra el consumo de carne, a la actriz no le pareció correcto participar de la secuencia y pidió no hacerla. El veganismo es uno de los valores que más defiende, así como el feminismo, aunque la haya metido en problemas.

La polémica portada de Vanity Fair donde la acusaron de anti-feminista

En 2017 se vio envuelta en una enorme polémica por una portada de Vanity Fair. Allí salió con un atuendo provocador donde mostróparte de su pecho. Para muchos de sus seguidores se trató de una decepción y la tildaron de hipócrita.“Se queja de que las mujeres son sexualizadas y luego se sexualiza a sí misma en su propio trabajo. Hipocresía”, fue el tono de las críticas en ese entonces.

Watson se hizo cargo del escándalo y respondió sobre las acusaciones. “Feminismo es acerca de lo que eligen las mujeres. Es sobre Libertado, sobre liberación, sobre igualdad. Realmente no entiendo y estoy confundida”, fueron sus palabras para defenderse durante la presentación de la película La bella y la bestia.

El tatuaje de la controversia de Emma Watson

Al año siguiente, luego de la entrega de los Oscar 2018, volvió a estar en el centro de las miradas por otro incidente fuera de lo artístico. Durante la alfombra roja apareción con un tatuaje temporada con la inscripción Times Up(Time’s Up o “se acabó el tiempo” en español). Sin embargo, en lugar de quedarse con su mensaje concientizador, la actriz fue blanco de críticas por escribir incorrectamente la frase. “La experiencia con apóstrofes es imprescindible”, contestó irónicamente Emma en Twitter.

Finalmente, la británicacomenzó a evitar apariciones públicas y lentamente perdió su presencia en las redes sociales. De hecho, desde 2020 no hace publicaciones a pesar de tener 60 millones de seguidores. La última controversia sobre su carrera se dio en 2021 cuando decidió alejarse de la actuación para estar en intimidad con su parejaLeo Robinton.

Desde su emisión en 2018, yacuenta con cuatro temporadas en total y ya se ha renovado para una quinta. Por la serie han pasado varios actores jóvenes que luego se convirtieron en estrellas como Ester Expósito, Jaime Llorente yMiguel Herrán, que ya eran conocidos de La Casa de Papel. Además, contó con la participación de la actriz y cantante mexicana Danna Paola.

Es un hecho que el elenco se volvió muy querido por los fanáticos, pero en la próxima temporada, Guzmán, interpretado por Bernardeau, ya no será parte de Élite. Te contamos por qué motivo el actor eligió irse de la serie española.

Por qué Miguel Bernardeau no volverá a Élite

Miguel Bernardeau atrajo a los fanáticos con su personaje GuzmánNunier Osuna y estuvo presente en las cuatro temporadas. Pero si ya viste la última entrega sabrás (¡SPOILERS!) que este personaje y Ander, interpretado por Arón Piper, dejan el colegio Las Encinas para emprender una aventura sinigual por el mundo. A pesar de que los seguidores de la serie de Netflix supieron de este destino de los personajes nunca estuvo claro por qué la producción tomó esta decisión.

Lo cierto es que por el lado de Miguel sus proyectos podrían tener que ver. El actor español de 24 años ya filmó una nueva serie llamada Todo lo otro, en este caso, para HBOy se estrenará en los próximos meses. Pero no solo eso. Además, el joven se embarbarcará en un proyecto muy ambiocioso también para Netflix nada más que con los creadores de Dark, Baran bo Odar yJantje Friese.

La serie se llama 1899 y serámultilingüe, es decir, que se hablará tanto en inglés, como en español, alemán, francés, portugués, entre otras lenguas. Sigue la historia de un grupo de inmigrantes que se va de la ciudad de Londres en un barco a vapor hacia Nueva York. Sin embargo, en el camino, se cruzan con una embarcación a la deriva y ese será el comienzo de una horrorosa pesadilla.

Si bien aún no tiene fecha de estreno, la serie podría salir el próximo año ya que en mayo comenzaron a filmar en Berlín. Este proyecto representa una importante oportunidad para Miguel Bernardeau que se sumerge en una producción internacional perfecta para que su carrera trascienda fronteras.

Sex Education 3: tráiler, personajes y fecha de estreno en Netflix

Netflix lanzó el primer teaser de Sex Education 3 y es de lo más original. En realidad, no se trata de un avance común y corriente porque no nos adelante demasiado sobre lo que ocurrirá en los nuevos capítulos, pero sí nos presenta a un personaje. Se trata deHope, la directora que reemplazará a Jean, quien está en su licencia por embarazo.

La mujer está dedicida a reconvertir el colegio Moordale en una institución de prestigio como solía serlo y para eso filma un spot con los estudiantes, como se puede ver en el teaser.Hope es interpretada por Jemima Kirke, conocida mayormente por haber sidoJessa Johansson en Girls. Además, de esta incorporación podemos ver a los alumnos de siempreOtis Milburn yMaeve Wiley, interpretada por Emma Mackey.

Pero Kirke no será la única actriz que se suma al elenco de Sex Education. Además, se incorporan Jason Isaacs, hermano talentoso del señor Groff,Dua Saleh yIndra Ové.Sex Education 3 estrenará sus capítulos enla plataforma el próximo 17 de septiembre. Se cree que será una entrega también de ocho capítulos como las anteriores con una duración aproximada de 45-50 minutos.

Sex Education marcó un hito en los contenidos de Netflix, pues acerca una mirada necesaria acerca de la educación sexual en los adolescentes y jóvenes que asisten al colegio. Y la importante que tiene la institución en difundir información clara y precisa sobre la sexualidad, rompiendo con prejuicios y tabúes injustificados.

Los actores se sumergen en un interesante show acerca del mundo de lalucha libre. La cadena acaba de lanzar el tráiler completo y la realidad es que la historia promete y mucho. Aquí, te contamos más en detalle su argumento principal y, por supuesto, cuándo será el estreno.

Heels, la nueva serie de Starz con Alexander Ludwig y Stephen Amell

La serie gira en torno a dos hermanos, Jack y Ace Space, quienes acaban de perder a su padre y, por tal motivo, deben tomar las riendas del negocio de lucha libre familiar del que era líder. A pesar de que son dos expertos luchadores, ellos tienen sus diferencias. Mientras que unoen el ring es el “bueno” (face), el otro es el villano (heel).

A los fanáticos de Marvelles sonará muy conocido el nombre del guionista, pues Michael Waldron, escritor principal de Loki, es el creador de esta serie protagonizada por Amell y Ludwig. Por otro lado, los episodios están dirigidos porPeter Segal, Chris Donnelly y Patrick Walmsley.En tanto, el elenco se completa con las actuaciones de Alisson Luff y Kelli Berglund.

Si con el avance que posee de fondo un muy buen cover de Heroes de David Bowie ya quedaste prendado a esta historia, ten en cuenta que Heelsse estrenará mundialmente el próximo 15 de agosto por Starz.

Mientras tanto, entre otras series que puedes ver en la plataforma están Power Book III: Raising Kanan, que acaba de estrenar su primer capítulo este domingo, The Girlfriend Experience, Blindspotting, la serie basada en la película con el mismo nombre y Normal People, un drama sobre la compleja relación de dos jóvenes irlandeses.

Entonces, esta serie creada por un joven Bruno Stagnaro, de 27 años en ese momento, pone en agenda y visibiliza lo que en años de menemismo se había “ocultado”. La violencia, la marginilidad social son dos temáticas centrales de esta serie que busca darle voz a aquellos que no la tenían y que lamentablemente todavía hoy no la tienen.

Pero también Okupas es una suerte de manifesto de la amistad. De hecho, sus protagonistas son cuatro jóvenes de veintitantos que aún no saben muy bien qué hacer con su vida, pero aún así siguen juntos y unidos en una casa tomada que les traerá ciertas consecuencias. Bastaron tan solo 11 episodios para que la serie se convirtiera en una de las más emblemáticas de Argentina.

No obstante, pese a los pedidos de los fanáticos no hubo segunda temporada. Así como sucedió de manera similar con otra gran serie como Los Simuladores de Damián Szifrón, estrenada solo dos años después, Stagnaro prefirió no continuar la historia. Ahora bien, 20 años después con varias idas y venidas, finalmente, la serie ya se puede ver legalmente online y nada menos que en Netflix. Eso sí, posee algunos cambios. Mira.

Okupas en Netflix: cuáles son los cambios

Netflix eligió el Día del Amigo (evento que se celebra en Argentina cada 20 de julio) para reestrenar Okupas, la serie que cautivó a generaciones enteras en 2000. Pero si ya la has empezado a ver te habrás dado cuenta que la serie posee algunos cambios respecto a la versión original, que se emitió a comienzos del nuevo milenio, por Canal 7.

Luego de salir al aire en diferentes ocasiones después de su estreno, Okupas se convirtió en una suerte de fenómeno viral. Con el tiempo fue captando un importante número de fanáticos en las redes sociales hasta formar un fandom que no dejaba de subir los capítulos a YouTube para que otras personas pudieran verlos.

Según las propias palabras de Stagnaro en diálogo con La Nación, tal vez, fue eso mismo lo que lo movió a trabajar en este revival. “No me molestaba que estuvieran los capítulos en Internet, pero cuando empecé a ver escenas silenciadas y que el contenido era modificado, me di cuenta que tenía hacer algo”, expresó el guionista.

Así se puso en marcha la nueva versión. La mayoría de las diferencias radican en la música. La banda sonora de la serie original contaba con un gran número de artistas internacionales como Jimmy Hendrix, Bob Marley o incluso la emblemática banda estadounidense liderada por Jim Morrinson, The Doors. También The Rolling Stones, The Kinks y The Beatles. Y tenía los temas de grupos argentinos de rock como Pescado Rabioso y Almendra.

Lo que ocurre es que con la nueva Ley de Derechos de Autor y la inclusión de música en piezas audiovisuales, estos artistas resultaron impagables. La fortuna que debía gastar la producción para incluirlos nuevamente en la remasterización era imposible.

Así es que cuando Stagnaro tuvo la idea de hacer este revival comenzó a darse cuenta que este tipo de elementos iban a tener que cambiarse para una nueva versión. Fue, entonces, cuando pensó en El Mató a un Policía Motorizado, un grupo de la ciudad de La Plata liderado por Santiago Barrionuevo.Este nuevo soundtrack cuenta con 30 canciones y mantiene la calidad del anterior sin duda alguna.

Series y películas que se estrenan esta semana en Netflix

¿Cuándo se estrena Okupas en Netflix?

La serie argentina, emitida oroginalmente en el año 2000 en el entonces Canal 7 de Buenos Aires, llega a Netflix a partir de este 20 de julio de 2021. Los 11 totalmente remasterizados para verlos en HD y disfrutar de las actuaciones de figuras comoRodrigo de la Serna, Diego Alonso, Ariel Staltari y Franco Tirri.

¿Cuándo se estrena Amor a primera bestia en Netflix?

Imperdible reality: Amor a primera bestia (Sexy Beasts)es un programa de citas en el que solteros de la vida real lucen elaborados maquillajes y prostéticos para poner a prueba la verdadera química de las citas a ciegas. Se estrena este 21 de julio de 2021 con seis episodios bizarros como poco.

¿Cuándo se estrena Jugando con fuego: Brasil en Netflix?

“En este divertido reality, un grupo de sensuales brasileños se encuentran en un paraíso costero. Pero para ganar el premio gordo, deberán renunciar al sexo”, es la sinópsis oficial de este reality que fue furor en Estados Unidos y que ahora llega a Brasil con nuevos episodios este 21 de julio de 2021 .

¿Cuándo se estrenaTrollhunters: El despertar de los titanes en Netflix?

Producida por el mexicano Guillermo Del Toro, trata sobre los héroes de la serie Trollhunters: que se unen en una épica aventura para luchar contra la Orden de los Arcanos para determinar quién controla el poder de la magia que los une a todos. Se estrena el 21 de julio de 2021.

¿Cuándo se estrena Cielo rojo sangre en Netflix?

Nueva película alemana de terror que se lanza el 22 de julio de 2021. Una mujer con una enfermedad misteriosa debe entrar en acción cuando un grupo de terroristas intenta secuestrar un vuelo transatlántico nocturno. Para proteger a su hijo, tendrá que revelar un oscuro secreto y liberar al monstruo que lleva dentro.

¿Cuándo se estrenaLa última carta de amor en Netflix?

Esta película británica es laperfecta combinación entre el romanticismo y el drama.Se trata de una ambiciosa periodista que descubre un tesoro de cartas secretas de amor de 1965 y decide resolver el misterio de esta aventura prohibida. Llegará a Netflix este 22 de julio de 2021.

¿Cuándo se estrena la segunda temporada de Sky Rojoen Netflix?

La famosa serie española de los creadores de La Casa de Papelregresa a Netflix. Después del éxito de la primera temporada, los nuevos episodios del programa de acción llegarán el 23 de julio de 2021. Nuevamente estarán protagonizados por Lali Espósito, Yeny Prado y Verónica Sánchez. ¿Podrán sorevivir sus personajes?

¿Cuándo se estrena Amos del Universo: Revelación en Netflix?

Serie animada para los más nostáligicos. La trama recoge las historias no resueltas deHe-Man and the Masters of the Universe de 1983. Estácreada por Kevin Smith para Netflix y tendrá dos partes. La primera verá la luz este viernes 23 de julio de 2021.

¿Cuándo se estrena Fondeados en Netflix?

Dos amigosmilenials se pasan de juerga y presentan una idea para una aplicación de justicia social que recauda millones. Ahora solo tienen que llevarla a la práctica. “Ve todo lo que quieras”, es la propuesta de Netflix a esta película mexicana que se lanza el 23 de julio de 2021.

Los vínculos que mantiene tanto con su familia, amigos y rivales serán trascedentales en su vida. Es, por eso, que el personaje de Kanan, interpretado por 50 cent (productor además de la serie)es tan importante, pues se trata de una persona que en el pasado fue su amigo, pero ahora está de la vereda opuesta. Cuando el show terminó en 2020, la cadena anunció una serie de spins-off y el primero, justamente se trató de Ghost, más bien de su hijo, Tariq. Y ahora le toca a Kanan.

Raising Kanan nos propone hacer un viaje hacia principios de los años 90 cuando él era apenas un adolescente de 15 años y vivía con su madre, Raq (Patina Miller). Ella no es cualquier madre sino, además, la líder de una organización narcotraficante. Así que desde muy pequeño la vida de Kanan (Mekai Curtis)será, digamos, inusual. Y de eso se trata esta serie, de navegar el vínculo entre madre e hijo, pero también de descubrir cómo fueron esos años para este joven y cómo influyeron en su futuro.

Cómo será el episodio 2 de Power Book III: Raising Kanan

El episodio 1 de Raising Kanan nos presenta a los personajes. Kanan vive con su madre en South Jamaica, en Queens, Estados Unidos. En casi todo el primer capítulo, vemos cómo Raq lucha para que su hijo no siga sus pasos. Ella quiere que, de alguna manera, se aleje del camino criminal para siempre y lo anima a que continúe con sus estudios lo mejor posible.

Sin embargo, Kanan parece que ya ha tomado una decisión y converserlo de lo contrario será casi imposible.La violencia, las armas y la delincuencia están presentes y, claro queno es sencillo escapar de eso. De hecho, en la última escena del episodio, luego de que Raq se enterase que su hijo dio mal a propósito un examen de su escuela, lo lleva a la playa y le dice que si ya eligió su camino, ella lo acepta, pero debe saber que será más complejo y más duro de lo que seguramente él cree.

Con ese final nos deja esta capítulo de Raising Kanan y podemos sospechar que en la próxima entrega, veremos los primeros pasos de este chico como un miembro más de la banda criminalde Raquel Thomas. Aunque, por supuesto, como ya le advirtió su madre, inmiscuirse en estos negocios es una decisión que no tiene vuelta atrás y que requerirá de estar muy atento a quienes lo rodean constantemente.Además, ya entrará en juego un papel clave de esta serie que es el del detectiveMalcolm Howard, interpretado por Omar Epps.

Cuándo se estrena el episodio 2 de Raising Kanan

El episodio 2 de Raising Kanan se podrá ver a partir del próximo domingo 25 de julio en Starz Play en su estreno mundial.

“Raq” como suelen decirle sus compañeros no es cualquier madre. Es que, además, de criar a Kanan es la líder de una organización de narcotraficantes de esa ciudad.La introducción de este personaje en la serie es uno de los tantos aciertos de la historia, pues gracias a ella se puede entender mucho más quién será Kananen el futuro, o más bien por qué es así.

Miller se sumerge en este rol con audacia y mucho compromiso. Un personaje, por cierto, muy difícil de descifrar, pues posee en su interior varias aristas que incluso se contradicen entre sí. Desde la frialdad y cálculo con el que dirige a su banda hasta el amor que siente por su hijo. En Spoiler, tuvimos la oportunidad de charlar en exclusiva con la actriz estadounidense y nos contó detalles de la serie y en particular de Raq.

Power Book III: Rainsing Kanan, según Patina Miller

Patina Miller nació y se crió en la ciudad dePageland, en el estado deSouth Carolina en los años 80.Desde muy pequeña, tuvo contacto con la música, tanto así que comenzó a ser parte de un grupo de coro de la Iglesia. Con el tiempo, luego de terminar el colegio y la universidad se fue vinculando cada vez más con el teatro hasta llegar a protagonizar en Broadway. Su rol protagónico en la obra musical Pippin le permitió ganar su primer Tony Award a la Mejor Actriz.

Al mismo tiempo, fue ganando experiencia tambiénen cine. De hecho, participó en la saga de Los Juegos del Hambre como la Comandante Paylor.Por otro lado, en televisión, destacan sus papeles en la serie Madam Secretary, donde dio vida a la coordinadora de prensaDaisy Grant.Ahora, se enfrenta a uno de los mayores desafíos de su carrera poniéndose en la piel de Raquel Thomas y nos cuenta en profundidad cómo fue ese proceso de componer al personaje, pero además qué la motivó a formar parte de Raising Kanan.

-Quería empezar preguntándote acerca de las características de tu personaje, Raq. ¿Cómo describirías a esta mujer tan particular?

-Bueno, ella es muchas cosas. Uno podría decir que es fría, dura, de temer. Esa es una parte de ella. Puede ser fría y dura, a veces, mortal. Pero es una mujer muy fuerte, inteligente, es apasionada, sabes. Diría que es épica, para ser honesta. Eso y mucho más. Es una soñadora. Y al final del día es madre, sobre todo. Una madre amorosa. Eso es lo que diría de ella.

-¿Y cuáles fueron los desafíos para ti como actriz al interpretarla?

-Creo que los desafíos para mí fueron descubrir, no la motivación, porque sabía cuál era la motivación. Pero los desafíos estuvieron en descubrir la dinámica entre madre e hijo y en lo que respecta a lo que ella hace como profesión y tratar de lograr ese equilibrio. ¿Qué está haciendo? ¿Es buena madre o no? Y, para mí… me di cuenta de que ella es madre como puede, como sabe. Tuvo a Kanan a los 15 años. Viven en South Jamaica, enQueens,tuvo una vida difícil, creció de cierta manera. Ella cría a Kanan de la manera que sabe. Perole muestra a él también que, sabes, es una jefa. Ella tiene lo suyo. También descubrimos a su hijo de ahora 15 años ytiene que estar atenta a lo que él está haciendo. Entonces, sabes, tuve que buscar ese balance. Entre sus negocios, de ser narcotraficante, pero también de ser una madre cariñosa. ¿Pueden coexistir ambas? ¿Pueden? Para ella, sí. Aquí estamos. Primer episodio de Raising Kanan. Veremos.

-En este sentido, ¿cómo describirías la relación entre madre e hijo? Este lazo tan particular.

-Este lazo tan particular es uno muy cercano. Es su mundo. Siempre han sido ellos en todo. Ella existe para cuidarlo. Él es una extensión de ella. Ella quiere lo mejor para él. Tiene sueños para él. Él es su más preciada posesión. Son así. Hasta que…Bueno, tal vez no. Pero ahora están tratando de sostenerse uno al otro para enfrentarse a estas situaciones complejas que se les presentarán.

-Y ¿cómo fue trabajar con Mekai Curtis en esta conexión de madre e hijo?

-Bueno, una de las primeras cosas que pensé cuando conseguí el papel era sobre esto. Recuerdo que pensaba cómo sería esta relación. Lo fuerte e importante que debía ser. Había que trabajar varias cosas de diferentes maneras. Es decir que había que trabajar en esta interpretación y yo estaba segura que querían que trabajáramos en este lazo, es decir que los actores tuvieran mucha química. Así que,estaba segura que debíamos estar realmente así, sabes, bien juntos.

Me acuerdo que cuando obtuve el papel querían que hiciera una prueba de pantalla con Mekai. Así que ellos volaron a Nueva York. Yo tenía 79 páginas de material de la audición. ‘Es solo para él, es para su prueba’. Y yo decía: ¿debería memorizarlo o no? Y entonces dije ‘Lo memorizaré para él. Quiero estar con él ahí. Quiero ver cómo lo interpreta en el escenario de ensayo’. Así que lo memoricé en mi camino hacia allá, monólogos, tengo que decir. Así que entramos en esta escena tan intensa del primer episodio. Seguro sabes de lo que estoy hablando. Era la primera escena. Así que nos sumergimos en eso. Allí estaban 50 Cent, los creadores, todos…Y nosotros estábamos ahí. Las cámaras comenzaron a grabar y nosotros solo seguimos. Es un sueño de los actores poder trabajar con alguien que da todo lo que tú das. Y él es tan buen compañero e interpretamos y la pasamos increíble en ese tiempo que estuvimos juntos hasta pasar luego a la serie. Realmente ha sido un placer y estoy muy emocionada de trabajar con Mekai. Estoy muy orgullosa del trabajo que hicimos. Él es fantástico.

-Power: Raising Kanan es un spin-off ¿Viste la serie original? ¿O preferiste concentrarte en esta?

-Oh, sí, sí. Sabía todo. Cómo era este mundo. Sabía lo intenso que es el fandom con este universo. Sabía que los personajes iban a ser increíbles. Y estaba muy emocionada de tener la oportunidad de interpretar en este mundo. Y estoy muy orgullosa de lo que se propuso.

-Y una de las premisas de esta serie es ‘Ten cuidado con quienes tienes alrededor, porque nunca sabes’ ¿Qué puedes decirnos acerca de eso? ¿Qué pasará entre los personajes?

–Nada parece lo que es. Tienes que estar rasgando lo que ves. En este show, debes leer lo que ves. Las cosas que hiciste en el pasado van a volver por ti, de alguna u otra manera. Y los secretos. Todos los personajes tienen sus secretos y están tratando de trabajar en ellos y quieren desesperadamente lidiar con ellos, incluyendo Raq y Kanan. Todos los tienen. Es sobre navegar esto. Cómo los enfrentan juntos. Se va a poner muy difícil, complicado.

-¿Y qué te motivó a ti a ser parte de este proyecto?

-Inmediatamente cuando vi a este personaje. Cuando leí la primera página del guióny vi claramente cómo este personaje iba a ser, su motivación como persona, como madre… Y dije ‘Oh dios mio’. Ser una mujer negra en este tiempo, poder participar en esta serie como protagonista siendo una mujer negra y tener la posibilidad de, desde mi perspectiva femenina, criar a Kanan… Poder estar involucrada de esa manera. Pensé… ¿Quién sabe si voy a poder interpretar un rol como este otra vez? Un personaje con tantas dimensiones. Tiene que ser fuerte, mortal, sexy, soñadora. Todas esas cosas debían estar dentro de mí y están dentro de muchas mujeres negras, pero no siempre lo ves en la televisión. Así que aproveché la oportunidad. Y realmente me siento muy bendecida de poder mostrar a esta mujer en la pantalla.

-Trabajaste en Broadway, cine y en televisión también. ¿Dónde te sientes más cómoda? ¿O dónde disfrutas más de actuar?

-Bueno, te diría que me siento muy cómoda en el escenario. El teatro es mi primer amor. Es donde aprendí todo. Mi técnica es de los escenarios. Ser capaz de estar en un escenario frente a la audiencia. El teatro, sabes, te fuerza a ti a demostrar todas estas cosas en ese momento y eso no siempre pasa en la televisión o en el set de película. En el teatro, no es así. No esperas tres meses a que el contenido se vea. Las personas están ahí esperando algo de ti en ese momento. Te enseña a ser respetuoso con el equipo, que es un esfuerzo de todos y respondiendo tu pregunta es ahí donde me siento en casa. Pero tengo que decirte que estar en un set de televisión, siendo parte de este show con estas estrellas, estar en Raising Kanan y en el universo de Power ha sido algo increíble. Me he sentido muy bien. Todas las cosas que necesitaba ser capaz de mostrar con este personaje, estando rodeada de personas tan talentosas, actores y creadores delante y detrás de escena. Fue muy fácil hacer mi trabajo. Así que sí podría decirte que el teatro es donde me siento más cómoda, pero esta experiencia me ha hecho sentir muy bien en mucho tiempo.

El “enfrentamiento” al estilo Hulk de Leandro Somoza en Brasil

Leandro Somoza es uno de los ayudantes de campo de Boca y ayer protagonizó un momento que se volvió instantánemente viral en las redes. Después de la derrota de su equipo, tuvo lugar un particular conflicto que devino en patadas y golpes. Pero no se dio entre los hinchas de los clubes, sino entre la policía del estadio de Mineiro y el plantel de Boca. Al parecer, oficiales habrían atacado a algunos de los miembros del club en la zona de los vestuarios y allí comenzóel enfrentamiento.

De hecho, es en ese instante en el que aparece Somoza en “acción”. Se dio a conocer un breve clip en el que se lo puede ver al exfutbolista agarrando una valla al estilo Hulk para que los agentes no pasen para ese lugar. Como no podía ser de otro modo, el episodio se volvió muy comentado en Twitter y no solo lo compararon con el icónico personaje de Marvel, interpretado por Mark Ruffalo, además con Hodor de Game of Thrones.

Aunque también salieron otras referencias a la cultura popular como a personajes de Las Crónicas de Narnia y El Señor de los Anillos.“Somoza sacrificándose para detener a la seguridad de Mineiro como Hodor en GOT”, “Como el minotauro en las crónicas de narnia”, fueron algunos de los comentarios de los usuarios.

Lo cierto es que luego de este incidente la delegación xeneixe tuvo que pasar varias horas en la comisaría hasta que finalmente cerca del mediodía de este miércoles pudieron trasladarse al Aeropuerto de Belo Horizonte para retornar a Buenos Aires. Al llegar a la ciudad argentina, deberán someterse a un testeo de antígenos y no se descarta que deban aislarse.

“Netflix está perdiendo cuota de demanda en los Estados Unidos y el mundo”, es el título que planteo la consultora en su análisis. Lo que quiere decir es que la porción que tenía del total de clientes fue disminuyendo con el correr del tiempo. Si bien crecieron los suscriptores, también la competencia y los usuarios se dividieron entre distintas opciones.

El contexto llevó a Netflix a registrar sus peores cifras históricas: su cuota de mercado bajó al 48,3% a nivel mundial y al 46% en Estados Unidosen el segundo trimestre de 2021. En contrapartida, Disney+creció con su participación global del 6,0% al 7,3% en los últimos meses impulsado por los estrenos de Marvel.

Sin embargo, hay otro servicio que se lleva la mayor parte de los suscriptores detrás de Netflix: Amazon Prime Video. Alrededor del planeta es del 12,7%, mientras que en EE.UU. disminuye al 9,3%. Una larga lista de streamings están agrupados como “otros” por ParrotAnalytics y lo siguen Disney+, Hulu, Apple TV+, HBO Max y Paramount+.

¿Por qué Netflix perdió cuota de mercado en los últimos años?

Si bien Netflix sigue posicionada como la empresa con más suscriptores con 212, 5 millones, su porcentaje con respecto al total está disminuyendo principalmente desde 2019, cuando Disney+ y Apple TV+ llegaron al mercado. Esta situación sumada a los retrasos ocasionados por la pandemia del coronavirus, dañaron el contenido de la plataforma y dejaron que otras surjan como fuerte competencia.

Williams no venía sintiendose muy bien desde hacía bastante tiempo. Había perdido peso y las adicciones lo habían atormentado nuevamente. Por otro lado, varios de sus colegas habían notado, en los últimos meses, cómo esa sonrisa que tanto lo caracterizaba se había desvanecido por completo dejando poco del rostro de aquel hombre que había conquistado al público.

No obstante, su paso por el cine y su carisma han dejado una huella imborrable. Tanto así que es hasta necesario recordarlo en el día de su cumpleaños. Y uno de los fanatismos más férreos del artista (además de la actuación) eran los videojuegos y de uno en particular. Williams era un fiel seguidor de la saga The Legends of Zelda. Y, de hecho, cuando falleció Nintendo posiblemente leregalóun homenaje que el actor hubiera amado. Mira.

El homenaje de Nintendo a Robin Williams en Zelda

Robin Williams venía participando en varios comerciales de la saga del juego, en los últimos años de vida. Pero su fanatismo por Zelda, creado porShigeru MiyamotoyTakashi Tezuka en 1986, no era para nada nuevo. De hecho, el actor llamó a su hija Zelda Williams con el nombre de su personaje principal en 1989, tres años después del lanzamiento del videojuego.

Sin dudas, el actor era un auténtico geek y amaba pasar horas frente a la playstation. Era uno de sus pasatiempos favoritos, además, de andar en bicicleta. Por eso, cuando falleció, los fanáticos de The Legends of Zelda crearon una petición para que Nintendo le hiciera una especie de tributo al actor.

Nintendo no dudó un solo segundo en responder ese pedido a los pocos días.”Robin Williams era amado en Nintendo.Ofreció un portavoz de Nintendo.Nuestros corazones están con toda su familia, y especialmente con Zelda Williams, con quien hemos trabajado varias veces. Apreciamos la gran cantidad de apoyo de la comunidad de jugadores y escuchamos la solicitud de los fanáticos de honrarlo en un juego futuro. No discutiremos lo que podría ser posible para los juegos futuros durante este momento difícil, pero guardaremos nuestros recuerdos de Robin cerca”, expresó la empresa en aquel momento.

Luego de eso, se cree que el estudio le rindió un posible homenaje a través de la creación de un personaje llamado Dayto y que aparece enThe Legends of Zelda:Breath of the Wild, lanzado tanto para Switch como para Wii U. En concreto, se trata de un hombre confacciones muy similares a las del intérprete,ubicadomuy cerca de la zona del Eldin en el juego.

Se trata de David Thewlis, quien encarnó a Remus Lupin en cuatro de las producciones basadas en los libros deJ. K. Rowling. El actor hoy tiene 58 años y había tenido dos relaciones conocidas hasta el momento: Sara Sugarman (1991-1994) yAnna Friel(2001–2010). Si bien se pensaba que estaba soltero hacía más de una década, el artista se encargó de aclararlo en sus redes sociales.

David Thewlis se casó en secreto

Mediante un sentido mensaje, presentó aHermine, su esposa francesa con quien contrajo matrimonio en 2016. En el texto sostuvo que fue “amor a primera vista” y contó la tradicional rutina que mantiene con ella. Además, reveló que la mujer estuvo más de un año sin ver a su familia en París porque quedó varada en Inglaterra debido a la pandemia del coronavirus.

Thewlis también tieneuna hija llamadaGracie de 16 años, que nació durante su matrimonio con Friel. No obstante, tampoco suele compartir imágenes de ella. De hecho, sus publicaciones en su cuenta oficial con 216 mil seguidores son acerca de su carrera o sus perros.

A diferencia de sus compañeros de Harry Potter, el artista tuvo una intensa carrera luego de finalizar la saga de fantasía. Brilló en cintas como Naked,Total Eclipse,La isla del doctor Moreau,Siete años en el Tíbet,War HorseyWonder Woman. En televisión se destacó con un papel protagonista en la temporada 3de la serie de Fargo.

Sinopsis de Dune, la nueva película de Denis Villeneuve

El film es una adaptación de la exitosa novela deFrank Herbert, fallecido en 1965. La historia transcurre en medio del desierto de Arrakis. Allí la Casa de los Atreides, conformada por el duque Leto, la dama Jessica y su hijo Paul Atreides intentará llegar a Dune con el único objetivo de recuperar su renombre. No obstante, esta decisión tendrá sus consecuecias. Se pondrán en juego las relaciones entre los más cercanos y una red de traiciones y secretos saldrá a la luz.

Uno de los elementos que más llama la atención de Dune es el elenco plagado de actores súper conocidos. Si bien Villeneuve ha sabido trabajar con estrellas tanto en Blade Runner 2049, protagonizada por Ryan Gosling, y en La Llegada con Amy Adams, esta cinta en particular brilla por sí sola con su reparto. Participan además de Chalamet, Zendaya y Momoa, Oscar Isaac, Rebbeca Ferguson, Stellan Skarsgård, Josh Brolin, Javier Bardem, Dave Bautista yCharlotte Rampling.

Hay que decir que Dune ya fue llevada al cine en otra ocasión. Más precisamente en 1984 y estuvo a cargo de nada menos que David Lynch. Por tal motivo, el cineasta canadiense tuvo una dificultadmás a la hora de realizar esta nueva versión cinematográfica de Herbert. En tanto, también significará su regreso a la pantalla grande tras el fracaso de taquilla de la secuela de Blade Runner, estrenada en 2017.

Cuándo se estrena Dune

Si bien la película comenzó a filmarse en marzo de 2019 en Budapest, Hungría, la llegada de la pademia de de coronavirus un año después atrasó su lanzamiento en cines más del tiempo que se había estipulado. Finalmente, tendrá su premiere en el Festival Internacional de Cine de Venecia el próximo 3 de septiembre. En tanto, el estreno comercial será poco más de un mes de después, el próximo 22 de octubre.

La indirecta de Selena Gómez a Justin Bieber en TikTok

Así como fue una de las más queridas y buscadas, la relación entre Selena Gómez y Justin Biebertambién fue compleja. Los jóvenes se conocieron en 2010 y se convirtieron rápidamente en el match teen perfecto no solo para las revistas también para los fanáticos. No obstante, estas estrellas en ascenso también tuvieron que surfear un vínculo difícil como cualquier otro adolescente, solo que aquí casi delante de una cámara todo el tiempo.

Su relación tuvo variasidas y venidas entre el 2010 y el 2018, hasta que ese año finalmente decidieron cortar para siempre. Luego, él se casó con la modeloHayley Baldwin y ella continuó creciendo profesionalmente. Tanto así que su disco en español ha sido un verdadero éxito.A sus 29 años, es una de las artistas más populares de la música y de Instagram, por supuesto. Pero Selena no solo se dedica al arte, también es una gran activista en cuestiones de salud mental y se ha involucrado más de una vez en campañas sociales.

Además, de su cumpleaños este jueves, la cantante fue noticia porque publicó un video en su cuenta de Instagram, que muchos creen está dirigido a su expareja. En el clip, se la puede ver tomando una lata de Coca y haciendo la mímica de un audio que dice: “Así que me estás diciendo que puedes leer su carta astral, pero no puedes entender sus banderas rojas. Oh, hermana”.

En los comentarios, muchos de los seguidores insistieron con que claramente se refería a Justin Bieber, una relación que estuvo colmada de dificultades y por la que Selena sufrió mucho tiempo. De hecho, la canción Lose you to Love Me (Perderte para amarte) habla de su noviazgo y cómo ella debió enfrentar esta ruptura para encontrarse a ella misma y ser feliz.

A los 70 años, Bill Murray cautiva con su estilo

El Festival Internacional de Cine deCannes tuvo lugar la semana pasada en una versión un poco más parecida a las anteriores luego de que en el 2020 se viera opacada por la pandemia de coronavirus. Como era de esperarse, asistieron las estrellas más importantes de Hollywood y una de las películas que tuvo su premiere allí fue el filme de Anderson.

Está protagonizada además de Murray, porTimothée Chalamet, Tilda Swinton, Benicio del Toro,Léa Seydoux,Frances McDormand, Owen Wilson, Saoirse Ronan, Adrien Brody, Jeffrey Wright y las participaciones especiales de Christopher Waltz, Elisabeth Moss, Edward Norton, Anjelica Hustony Willem Dafoe.

Y hablando del protagonista de Perdidos en Tokio que está por cumplir 71 años, sorprendió con su esplendoroso atuendo como nunca lo había hecho. Dueño de una simpatía un tanto particular que se reparte entre seriedad y humor irónico. En esta ocasión, el actor sacó a relucir más que nunca su carisma y hasta repartió rosas rojas en una de las salas de proyección de Cannes.

Asimismo, sorprendió con su outfit, ideal para el verano. Murray llevó una camisa floreada en tonos celestes y rosados, que acompañó con un saco beige y un pantalón color negro. Y completó su look, fiel a su estilo bohemio e informal, con unas zapatillas tipo de trekking, y un sombrero también en color crudo con mucha onda.

Pero si bien llevan el mismo nombre no son hermanos de sangre. La relación familiar entre ellos comienza cuando la madre de Issabela, la modelo estadounidense Tony Starr, conoce al padre de Jaime,Jaime Camil Garza de Fernández. Ambos ya tenían hijos propios. En el caso de Tony Starr, ya tenía a Kali e Issabela Sotres y a Melissa Trouyet, de menos de 10 años cada una. En tanto, Jaime, tenía al actor de apenas 5 años.

Por lo tanto, a pesar de que no son hermanos biológicos, se criaron juntos y desarrollaron la pasión por la actuación casi al mismo tiempo. Tanto así que, en los años 90 y luego de su relación con el cantante mexicano, Érika, (su nombre real) decidió comenzar a llamarseIssabela Camil para impulsar su carrera artística.

Cómo es la relación actual de Jaime Camil e Issabela Camil

Los actores mantienen una relación cordial y muy fraternal. De hecho, hasta trabajaron juntos en televisión en la serie La Fea Más Bella. A pesar de su cálido vínculo, ambos viven en diferentes países y eso los mantiene alejados la mayor parte del tiempo, sobre todo luego de la pandemia de coronavirus.

Mientras Issabela vive en México con sus hijas, Antonia y Victoria, y su marido, el político Sergio Mayer, Jaime está asentado en la ciudad de Los Ángeles, en California, desde hace varios años ya.Es allí donde está desarrollando la mayor parte de su carrera en este momento. No obstante, eso no quiere decir que no continúen manteniendo el contacto que tienen como si fueran hermanos.

Por qué debes ver La última carta de amor, la nueva película de Netflix

La primera razón por la que deberías ver este fin de semana La última carta de amor está en su historia. El filme sigue la vida de Ellie Haworth, una periodista británica que intentando hacer el artículo sobre la reciente muerte de una delas mujeres que más aportó al diario donde trabaja encuentra un sinfín de cartas de amor del año 1965.

Esto la lleva a querer a resolver el misterio que esos escritos esconden detrás de las palabras y que la llevan a conocer a Jennifer Stirling, la esposa de un empresario, y a Anthony O’Hare, un periodista de finanzas. Es el vínculo amoroso entre estas dos personas lo que la sumergirá en una exhaustiva investigación repleta de inconsistencias, secretos y traiciones. Pero será esto mismo lo que incluso le hará conocer una persona muy especial en el medio.

La sinopsis nos demuestra que no se trata de cualquier película romántica sino que, además, mezlca interesamente elementos de suspenso y drama, por supuesto. No es para menos. La película es la primera adaptación cinematográfica que se hacede la novela homónima de Jojo Moyes. Tal vez el nombre de esta escritora británica no te suene, pero lo cierto es que otra de sus obras literarias ya fue llevada al cine y hace muy poco. Se trata de Yo antes de ti, protagonizada por Emilia Clarke y Sam Claflin.

Ahora bien,La última carta de amor no solo destacada por presentarnos una trama original con una combinación de géneros exquisita sino que también su dirección de fotografía y vestuario es realmente magistral.Si bien el guión está perfectamente estructurado el filme tiene un impacto visual innegable. De hecho, la cinta está situadaentre Londres y la Riviera, en Francia con el toque de estar ambientada enlos años 60. El estilo, los atuendos y los peinados son de lo mejor.

Y hay un elemento más por el que debes quedar prendado a esta película dirigida porAugustine Frizzell y con guión adaptado de Nick Payne y Esta Spalding. Y esees elenco liderado por Shailene Woodley, Callum Turner, la nominada al Oscar, Felicity Jones,Nabhaan Rizwan,Joe Alwyn y Ncuti Gatwa. Con un reparto que poseecaras conocidas, pero jóvenes, La última carta de amor nos brinda interpretaciones frescas y comprometidas.La última carta de amor ya está disponible desde este viernes en el catálogo de Netflix. ¿Vas a verla?

Y en esta oportunidad, la Luna Llena se da nada menos en el signo de Acuario. Esto ocurre porque el Sol acaba de ingresar en Leo, su signo opuesto. Acuario es un signo que necesita de cambios y de expresarse libremente. Por eso, un fenómeno de este estilo requiere desprenderse de todo lo que no está funcionando y cerrar una etapa para empezar otra completamente diferente.

Ahora bien, no significará para todas las personas lo mismo, pues dependiendo su carta natal la Luna Llena indicará algo diferente, es decir, un espacio de su vida específico en el que deberá trabajar un poco más. La carta natal se puede analizar teniendo fecha, hora y lugar de nacimiento. Con estos tres elementos, vas a saber cómo estaban los planetas cuando naciste. Y también te servirá para saber cómo te afectará la Luna Llena en Acuario de este viernes.

Cómo te afectará la Luna Llena en Acuario según tu carta natal

En esta ocasión, la Luna Llena en Acuario se da en el grado 1 de este signo, es decir, que cuando visualices tu carta natal deberás ir hacia este punto. ¿Cómo lo haces? Es muy sencillo. Varias páginas en Internet, hoy en día, te permiten hacerlo, pero la más efectiva, sin dudas, es la de Mia Astral. Sabiendo los datos de tu nacimiento ya podrás ver tu carta natal completa y que tiene forma de un gráfico de torta.

Ahí deberás localizar el signo de Acuario (representado por dos líneas onduladas) y el grado número 1. Hay que tener en cuenta que todos los signos tienen 30 grados y se cuentan en sentido contrario a las agujas del reloj. De esta manera, verás que ese punto en particular caerá en una de las de 12 casas presentes en toda la rueda zodiacal.

Cada casa habla de un ámbito de vida especial y te invitará a hacer un cambio en ese aspecto. En este ejemplo, la Luna Llena cae en la casa 5, asociada al signo de Leo. Te contamos qué significa cada una de ellas.

Casa 1

Tiene que ver con todo lo relacionado a tu esencia. Se asocia aAries y va a tener que ver con tu identidad y tu capacidad de mostrarte con autenticidad.

Casa 2

Es la casa que se asocia a Tauro y está vinculada a lo material pero también a la autoestima. Se pondrán en juego tus deseos e incluso tu vínculo con el cuerpo.

Casa 3

Esta casa en particular está relacionada con Géminis y tiene que ver con los viajes cortos, estudios y tus habilidades para comunicar.

Casa 4

Es la casa natural de Cáncery tiene que ver con todo lo vinculado a la familia, orígenes y posibles mudanzas.

Casa 5

Leo gobierna esta casa y es la que está relacionada a la creatividad y a los romances. Si laLuna Llena cae aquí puede haber sorpresas en este ámbito.

Casa 6

En la casa de Virgo están en juego la rutina, el modo de alimentación y el cuidado mental y físico de ti mismo.

Casa 7

Aquí se potenciará todo lo que tiene que ver con relaciones de socios o pareja ya que es la casa natural del signo de Libra.

Casa 8

Escorpio está asociado a esta casa y se conecta con las emociones más profundas, la sexualidad y una necesidad imperiosa de transformarse.

Casa 9

Esta es la casa de Sagitario y está relacionada a los viajes largos, el extranjero y el vínculo con otras culturas.

Casa 10

Se la asocia a Capricornio y tiene que ver con todo lo relacionado al estatus y la profesión.

Casa 11

Esta casa coincide con Acuario y también rige relaciones pero comunitarias. Es tu vínculo con distintos grupos.

Casa 12

Finalmente, la casa de Piscis, un lugar que se lo relaciona con el karma, lo incosciente, pero también con los sueños y con tu propia intuición.

The Nanny fue furor a nivel mundial en la década de los noventa con seis temporadas entre 1993 y 1999. La sitcom se basóen una excéntrica niñera (Fran Fine) que comenzó a trabajar en la casa de un multimillonario (Maxwell Sheffield) y tras divertidas aventurasfue ganando el amor tanto de su jefe como de sus niñosMaggie, Grace y Brighton.

En 2020, el repartorealizó una reunión virtual durante el confinamiento por la pandemia del coronavirus y hubo un emotivo reencuentro que celebraron los más nostálgicos. Sin embargo, un año después salieron a la luz rispideces entre tres de los actores principales por una cuestión política.

El inesperado conflicto en el elenco de La Niñera después de 21 años

Drescher se presentó como candidata a la presidencia del Sindicato de Actores de Cine-Federación Estadounidense de Artistas de Radio y Televisión. La entidad fundada en 2012 representa a unas 160 mil personas y es clave para negociar las condiciones laborales dentro de la industria. El rival de Fran en las eleccionesesMatthew Modine, conocido últimamente comoMartin Brenner enStranger Things. Para sopresa, el actor de 62 años cuenta con el respaldo de dos estrellas de La Niñera.

“Apoyo a Matthew Modine como presidente nacional y a Joely Fisher como secretario-tesorero nacional de SAG-AFTRA.Porque tienen la experiencia y la visiónpara anticipar hacia dónde se dirigen las cosas a partir de ahora”, incidó en un comunicadoShaughnessy (Maxwell en la famosa sitcom) sin nombrar a su ex compañera.

Por otro lado, Zima (Grace) también se expresó a favor deModine: “Como miembro del sindicato durante 31 años, confío y apoyo completamente a Matthew Modine como presidente de SAG-AFTRA”.

¿Ningún miembro de La Niñera apoya a Dresher? Sí,Renee Taylor. La intérprete deSylvia Fine (mamá de Fran) manifestó que está con ella en su proyecto, aunquese mantiene neutral en la carrera presidencial.

La Casa de Papel 5: Netflix revela trailer con El Profesor en apuros

En este reciente avance que acaba de publicar Netflix y la cuenta oficial de la serie, se lo puede ver al Profesor en apuros. Por primera vez, en casi todas estas temporadas, este personaje que parece tener siempre todo controlado, inclusohasta el último detalle, está por desmoronarze por completo.

Encadenado y sin poder moverse está a la suerte de la comandante Alicia Sierra. Solo unos pocos segundos de esta secuencia sirven para detectar el nerviosismo y la desesperación que tieneEl Profesoral ver que la gloria está muy lejos¿Tendrá una última jugada? ¿Saldrá indemne de este episodio? o ¿Será el final definitivo de este personaje?

De eso mismo, se tratará la temporada 5 de La Casa de Papel de ver lo ínfimos puntos débiles de toda la banda, pero en especial de él, el cerebro detrás de los magistrales atracos que han venido llevando a cabo. El Profesor deberá analizar, intentar persuadir y buscar soluciones en milésimas de segundos para escapar nuevamente.

Cuándo se estrena La Casa de Papel 5

La nueva temporada de La Casa de Papel se estrenará en dos partes en Netflix. La primera será el próximo 3 de septiembre y la segunda a fin de año, el 3 de diciembre. La serievolverá a contar con las actuaciones Álvaro Morte, Úrsula Corberó, Miguel Herrán, Jaime Llorente, Rodrigo de la Serna, Najwa Nimri, Esther Acevo, Itziar Ituño y Pedro Alonso. Por supuesto, puede haber sorpresas con respecto al elenco que aún no han sido develadas.

El programa, protagonizado por Henry Cavill, se basa en las novelas de fantasía heroica creada por Andrzej Sapkowski. Además de tener su adaptación en televisión, también tuvo historietas, juegos de mesa, juegos de cartas, los videojuegos que son populares en diversas consolas y próximamente llegará una película en versión animé que se llamará Nightmare of the Wolf.

Como la mayoría sabe, desde la semana pasada se están desarrollando los Juegos Olímpicos de Tokio 2020 en la capital japonesa, después de que hayan sido postergados el año pasado por la pandemia del Coronavirus. Los atletas ya están en plena competencia y en una de ellas se dio un aspecto muy interesante:Vitalina Batsarashkina se llevó la medalla de oro con un amuleto de Geralt de Rivia puesto. ¡Mira la foto!

La joven rusa se desempeñó de gran manera en la prueba de pistola de aire de 10 metros con un medallón del Lobo Blanco, que curiosamente también lo había llevado consigo en los JJOO de Río 2016, donde se llevó la plata. Esta vez la situación fue diferente, ya que fue superior a la búlgara Antoaneta Kostadinova y la china Jiang Ranxin, y se colgó el oro por primera vez en su carrera.

Su logro significó el primer oro para el Comité Olímpico Ruso, bandera para la que compiten los atletas de Rusia, luego de que el país fuera suspendido por un uso sistemático de dopaje entre los deportistas con el estado en complicidad. Mientras tanto,Batsarashkina estará contenta por lo obtenido, pero suponemos que aún más por acercarnos a la segunda temporada de The Witcher en Netflix, específicamente el 17 de diciembre.

Pokémon tendrá su serie live-action en Netflix

Pokémon cautivó a generaciones, primero, con su videojuego, luego con el animé estrenado en el año 2000 y más tarde con el juego para celular que invitaba a los usuarios a encontrar pokemones dispersos en la ciudad. Pero también tuvieron su película en la gran pantalla. Detective Pikachu se estrenó en 2019 y fue un éxito rotundo. Así es que luego de múltiples contenidos que superaron las fronteras de la transmedia llega una serie live-action y nada menos que de la mano de Netflix.

En este sentido, esta serie seguirá una premisa similar (en cuanto a formato) que el filme protagonizado por Ryan Reynolds. Es decir, habrá actores reales interactuando con pokemones creados por computadoras. Lo interesante de todo esto es que contará con el guionista de otra muy popular serie de Netflix que es Lucifer. En concreto, su showrunnerJoe Henderson, quien también participó en White Collar, aquí será el escritor y productor ejecutivo.

No es extraño que Netflix haya decidido sumergirse en este live-action. En su amplio catálogo, posee casi toda la saga de Pokémon en televisión, incluyendo la primera serie, un verdadero tesoro para todos los de la generación millenial. Además, si de animé seguimos hablando, la plataforma de Reed Hastings, desde hace varios años, está intentando atraer a más público amante del animé.

Algunas de las producciones originales que ha venido trabajando son la adaptación de Castlevania, Aggretsuko, Beastrars, Godzilla: Singular Point y también tiene un gran número de las películas de Hazao Miyasaki y del estudioStudio Ghibli. Pero no solo eso. Además, ha hecho adaptaciones de de videojuegos ultra populares como lo es Resident Evil y The Witcher, protagonizada porHenry Cavill.

Fue ese año en el que un atentando desvaneció la felicidad del público y los deportistas presentes en la ciudad en tan solo segundos. Un guardia de seguridad llamado Richard Jewell alertó rápidamente a la policía ya que había encontrado una mochila verde enCentennial Olympic Park y que aparentemente contenía explosivos. Antes del llamado de Jewell, los oficiales habían recibido otro mensaje en el que se afirmaba que iba a haber un atentando.

A pesar de los intentos de los guardias y de los agentes, la bomba explotó y dejó sin vida a dos personas más cientos de heridos. Si bien en un primer momento, Jewell fue tomado como un héroe al intervenir activamente en esta operación de salvataje, no solo la policía si no además los medios de comunicación comenzaron a sospechar de su accionar y lo marcaron como el posible terrorista encubierto.

Su aspecto, su supuesta frustración por no haber podido convertirse en el pasado en policía y entre otros elementos menores, lo transformaron de buenas a primeras en el villano de esta tragedia. Lo cierto es que luego de todo el infierno quevivió losinvestigadoresdieroncon el verdadero culpable.

Años más tarde, Jewell se casó y logró terminar su carrera de policía. Pero a pesar de rehacer su vida alejado de las cámaras, los fantasmas del pasado cada tanto lo atormentaban. Falleció de un infarto en 2007 en Georgia a los 44 años.

Cuál es la película que retrata el atentado de los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996

En 2019, Clint Eastwood presentó la película sobre el caso deRichard Jewell, cuyo guión está inspirado en el artículo de la periodista de Vanity Fair, Marie Brenner titulado American Nightmare: The Ballad of Richard Jewell así como también en las memorias del guardia de seguridad. Eastwood que es un experto en dramas biográficos reconocidos como J.Edgar, Invictus ySully se adentró en la dirección deeste filmecon 89 años. Y como ha sucedido en la mayoría de las películas de su filmografía no defrauda.

La cinta navega en cada uno de los momentos que Jewellatravesó en su vida desde que encuentra la mochila con los explosivos hasta toda su persecusión mediática. Su viaje como héroe termina cuando la policía y los medios empiezan a no creer en sus declaraciones y a tildarlo del principal responsable.

Paul Walter Hauser,un comediante que ha participado en series comoCobra Kai yUnbreakable Kimmy Schmidt, aquí demuestra su versalidad interpretando a un hombre reservado, algo frustrado ysolitario con un aparente lado oscuro que casi nadie puede descifrar. El elenco se completa con las actuaciones de Sam Rockwell, en el rol del abogado de Jewell, John Hamm, Olivia Wilde y la participación especial de Kathy Bathes, quien interpreta a la madre de Jewell.

Dónde ver El Caso de Richard Jewell

En este momento, la película está disponible en la plataforma de streaming que posee YouTube. Es posible alquilarla a 8 dólares aproximadamente.

El jugador de los Green Bay Packers apareció en el entrenamiento del equipo con una camiseta que recordó al programa deSteve Carell. Más precisamenteBrian Baumgartner, el personaje interpretado porKevin Malone, contador enDunder MifflinScranton. La imagen tuvo mucha interacción entre los 2,3 millones de seguidores que tiene el club y rápidamente pasó los 27 mil likes.

The Office: Aaron Rodgers y un homenaje a la serie

La relación entreRodgers y la icónica serie no es nueva: hizo un cameo como juez de un programa de talentos en la novena y última temporada. Sin embargo, no fue su única participación en cámara porque en abril de 2021fue el presentador invitado del programa Jeopardy. La noche donde condujo Aaronlas calificaciones se dispararon un 14% desde la semana anterior.

Consultado por si estaría dispuesto a dedicarse a tiempo completo como conductor, Rodgers respondió:“No creo que tenga que dejar el fútbol para hacerlo. Filman 46 días al año. Trabajé 187 este año en Green Bay. Eso me da 178 días para hacer Jeopardy!Así que siento que podría encajar 46 en ese 178 y hacerlo funcionar“.

El deportista de 37 años es uno de los millones seguidores que tiene The Office alrededor del mundo. El fenómeno del show cómico, que tuvo nueve temporadas y 188 episodios, tuvo un resurgimiento a partir de la pandemia del coronavirus. Fue uno de los títulos que descubrieron los fans durante el aislamiento.

Los Simpson dieron a conocer sus postéres para la temporada 33 y tienen una llamativa forma porque hacen referencia a otros shows.La maravillosa Sra. Maisel, Gambito de Dama (con Lisa como Anya Taylor-Joy), Watchmen (con Hans Moleman), Succession y Ozark (con Moe en la portada) son las series elegidas para enganchar a los aficionados.

Fotos: Los Simpson parodian series series famosas en sus promociones

Aún se desconoce si habrá capítulos especialmente basados en esos shows, pero no sería nada nuevo. La familia amarilla ya parodió a Stranger Things en el episodio 666 de la Casita del Terror de 2019.Lisa ocupóel papel de Eleven (Millie Bobby Brown) y a Milhouse quedando atrapado en el “Otro Lado”.

De esta manera, la icónica serie animada buscará mejorar susniveles de audiencia para sus temporadas 33 y 34 que ya están confirmadas. En la última, el show experimentó un leve crecimiento de espectadores. Incluso el primer episodio del año duplicó en público a su antecesor.

¿Cuándo llegan más episodios de Los Simpson al streaming?

Para el enojo de los fans, Disney+ Latinoamérica actualmente cuenta con apenas dos temporadas (29 y 30). Sin embargo, la situación cambiará en el próximo mes con la llegada de Star+ a la región. El nuevo streaming arribará el 31 de agosto y prepara grandes estrenos, entre los que se incluyen Homero y compañía.

El MCU avanza a pasos firmes luego del estreno de WandaVision en enero. The Falcon and The Winter Soldier, Loki yBlack Widow siguieron el cronograma con espectaculares estrenos. El 2021 todavía deparará grandes sorpresas porque aún restaque salgan las películas Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings (3 de septiembre),Eternals (5 de noviembre) ySpider-Man: No Way Home (17 de diciembre). Además, en materia de series todavía quedan dos lanzamientos.

¿Cuándo se estrenaHawkeye en Disney+?

Uno de ellos esHawkeye, que estará disponible para todos los suscriptores a partir del 24 de noviembre. Al igual que Loki, los estrenos serán todos los miércoles y hay previstos seis episodios hasta el 29 de diciembre. Plan navideño para disfrutar de los capítulos que además estarán protagonizados con Hailee Steinfeld,Vera Farmiga, Fra Fee,Tony Dalton,Zahn McClarnon, Brian d’Arcy James y Alaqua Cox.

La serie de Marvel también compartió su primer vistazo oficial a través deEntertainment Weekly, donde se pudo ver aRenner ySteinfeld con sus respectivos papeles deClint Barton yKate Bishop. Este será el debut en el MCU del personaje de la heroína, quien hizo su aparición en los comcis en Jóvenes Vengadores1 (abril de 2005).

¿Cuál será la próxima serie de Marvel en Disney+?

Como adelantó la productora argentina de Marvel, Victoria Alonso, no sóloHawkeye será estrenada en lo que resta del 2021.Ms. Marvel, el show progatonizado porKamala Khan, también tiene previsto lanzarse antes que termine el año. La pregunta es: ¿Será antes deHawkeye o en simultáneo?

Para ver absolutamente todo el contenido de Marvel en Disney+ debes suscribirte a la plataforma. ¿Todavía no lo hiciste? Utiliza este link y en breves pasos serás parte de la diversión. ¡Imperdible!

La plataforma resulta ser un espectacular para esta serie, pues se viene fortaleciendo con contenidos desde hace bastante tiempo.En su catálogo tenemos shows comoBlindspotting, basada en la película homónima, y un nuevo spin-off de la tan prestigiosa Power llamada Raising Kanan sobre la adolescencia del personaje que interpreta 50 cent.

Sinopsis deHeels

La serie gira en torno a Jack y a Ace Space,dos hermanos profesionales en la lucha libre. Deben afrontar la muerte de su padre haciéndose cargo de su negocio, pero esto no será nada fácil. Ambientada en una comunidad muy unida de Georgia, enel ring, alguien debe jugar al tipo bueno, “la cara” del espectáculo y alguien debe jugar a su némesis, el talón de Aquiles.

Por supuesto, más allá de eso Heels es una historia sobre los hombres y las mujeres que persiguen sus sueños en el mundo de la lucha libre profesional en pueblos pequeños. El show es una creación de Michael Waldron, quien recientemente estrenó Lokiy próximamente la película de Doctor Strangein the Multiverse of Madness. Por otro lado, Peter Segal (Shameless)no solo es el director de varios capítulos sino, además, uno de los productores ejecutivos.

Elenco de Heels

Está protagonizada por Stephen Amell, estrella de la serie Arrow y Alexander Ludwig, quien dio vida a Bjorn en Vikings. El elenco se completa con las actuaciones deAlison Luff, quien interpretará a la esposa de Jack;Mary McCormack; Kelli Berglund, quien dará vida Crystal Tyler la ayudante de cámara e interés amoroso de Ace;Allen Maldonado yChris Bauer.

Lo interesante de la serie, además, es que cuenta con la participación especial de dos de las más grandes figuras del boxeo profesional de WWE. Uno de ellos es el siete veces Campeón Mundial y luchador actual de WWE Phillip Jack Brooks, conocido por su nombre CM Punk cuya actuación está obteniendo excelentes críticas por parte de la estrella y el productor ejecutivo del programa.

“CM Punk, Best in the World, aparece en el programa y ofrece una actuación espectacular. Estamos orgullosos de ser parte del tan anhelado regreso de CM Punk al ring de lucha libre a través de nuestro programa; el tipo es un gran actor” indicóWaldron. Por otro lado, también estará con unaparticipación especial, Mick Foley luchador profesional retirado quien fue cuatro veces Campeón Mundial.

Estreno de Heels en StarzPlay

Heels se estrenará el próximo domingo 15 de agosto por StarzPlayen Europa, América Latina y Japón, y en todas las plataformas STARZ en los EE. UU. y Canadá. El servicio de streaming posee otras series muy interesantes como The Great, que está filmando su segunda temporada, The Girlfriend Experiencia, Run the World, entre muchas otras.

En la serie, los médicosMax Goodwin yHelen Sharpecomienzan un romance que se intensifica a partir de la temporada 3.Aunque el director del hospitalse había mostradoreacio a las relaciones tras la trágica pérdida de su esposa, en los últimos episodiosentregó su confianza a la doctora.

“Sabemos que Max y Sharpe se quieren, desesperadamente, y ahora simplemente tenemos que ver si pueden tenerlo. Pero están en ello juntos y solo tenemos que ver si va a pasar”, fueron las palabras del showrunner David Schulner a TVLine sobre la trama que involucró a los dos personajes. Sin dudas, el noviazgo está entre los aspectos más atrapantes para los aficionados.

¿Ryan Eggold y Freema Agyeman son pareja en la vida real?

Por eso, entre los fans comenzó a hacerse viral la posibilidad que los actores repliquen la relación fuera de la pantalla. Especialmente luego de un posteo de Instagram donde los artistas anunciaron el final de la temporada 3 y mostraron una gran conexión. “No puedo decir de qué nos reímos“, expresóEggold después de reír a carcajadas con su compañera. “Cásense” y “son la pareja ideal” fue el tono de los comentarios de la publicación.

Además, los rumores se acrecentaron porque ambas estrellas están solteras y no tienen hijos. Existe una leve diferencia de edad porqueAgyeman tiene 42 años, mientras queRyan cuenta36 años. El actor mantiene una vida privada muy reservada y últimamente no se le conocieron parejas. ¿Su compañera en la ficción será la primera?

Un Lugar para Soñar actualmente se posiciona entre las siete series más vistas en la plataforma a nivel mundial a pesar de tener tres semanas de estrenada. La tendencia se repite en Latinoamérica porque está en el Top 10 en países como México, Argentina, Venezuela, Uruguay, Chile y Costa Rica.

¿De qué tratará la cuarta temporada de Virgin River?

La gran pregunta que debe responder la serie en su parte 4 es quién es el padre del hijo que lleva en su vientre Mel. Los giros entre el personaje deAlexandra Breckenridge y Jack dejaron impactados a los aficionados y seguirá siendo el eje de la ficción. Además, también hay otras tramas sin resolver. Como el romance de Rickyy Lizzie, quienes mantienen una relación complicada.

¿Está confirmada la cuartatemporada?

Netflix todavía no confirmó oficialmente ni siquiera la realización de la cuarta temporada, pero las declaraciones de la showrunnerSue Tenney fueron más que elocuentes. “La historia no ha terminado, continúa.Descubriremos que incluso si se cree que alguien es inocente, demostrar que es inocente es mucho más difícil.Hay una historia emocional diferente que se desarrollará en la temporada 4 entre lospersonajes”, sostuvo en declaraciones aTV Insider.

¿El estreno de la temporada 4 de Virgin River será el último?

Demanera formal, los productores no informaron cuál será la extensión de la serie, pero hay indicios que dicen que superará las cuatro temporadas. El principal de ellos es que el showestá basadoen las novelas deRobyn Carry todavía queda mucho que adaptar porque las saga completa tiene 22 libros.

¿Quiénes son los nuevos actores?

La base del elenco seguirá siendo la misma de las primeras tres temporadas con una modificación importante: esta vez estaráAnnette O’Toole, quien interpreta a la alcaldesa de la ciudad, Hope. Su ausencia en los últimos episodios se debió a las restricciones porelCovid-19: no pudo llegar a Vancouver para filmar con el resto del reparto.

¿Cuando comienzan los rodajes de la cuarta temporada?

Según informó el sitio “Whats on Netflix”, los rodajes para los próximos episodios comenzarán afines de julio enVancouver, Canadá.Los trabajos de filmación también se llevarán a cabo en Squamish, Snug Cove, New Westminster, Squamish, Agassiz y Port Coquitlam.La información indica que el cronograma de rodajes estabaplaneadopara iniciar el 28 de julio y finalizar el30 de noviembre, aunque las medidas para prevenir el coronavirus pueden afectar el proyecto.

¿Fecha de estreno Virgin River temporada 4?

De esta manera, con el trabajo de post-producción iniciado a fin de año,los nuevos capítulos llegarán a mitad de 2022. Incluso el medio Marie Claire se aventuró a indicar julio del año que viene como una fecha tentativa.

“Millie y yo siempre hemos tenido una relación especial porque la conocí cuando era muy joven.La conocía antes de que llegara esta gran fama”,comenzó el intérpre de 46 añosen un episodio del podcastThat Scene With Dan Patrick que recogió Entertainment Weekly. Presicamente la diferencia de edad con la niña que hoy es estrella una adolescente hizo queHarbour se acerque a ella de una manera diferente.

“Tengo una preocupación real. Me preocupo por ella y la fama y todo lo que tiene que luchar. Y siempre he sentido este tipo de profundo afecto paternal por ella”, agregó sobre la forma en que se entiende con Millie, actualmente de 17 años. “Tengo un verdadero sentimiento de protección por ella”, sostuvo.

La química entre ambos artistas es notable en la pantalla, pero también fuera de ella. En abril tuvieron un divertido cruce en redes sociales donde se pudo observar la cercanía entre ambos e inclusoBobby Brown salvó del ridículo a Harbour porque casi hace un spoiler gigante de la temporada 4 de Stranger Things.

Ademas, con motivo del día del padre pasado, la actriz dedicó un posteo especial a su papá Robert Brown, pero no se olvidó de su compañero. “Y por su puesto para tí también feliz día, David”, escribió y recibió el reposteo de su colega con otro tierno mensaje: “Te amo niña”.

Fimmel llegó a la producción en History luego de ser descubierto en una publicidad de ropa interior para una importante marca. A partir de ahí, forjó una gran carrera y se mantuvo en Vikings hasta la temporada 4, parte 2.Su muerte causó consternación en los fans, pero en alguna medida fue necesaria para que seavanzara en la trama sobresus hijos.

Despues de su salida en 2017, el artista de 42 años se dedicó al cine.Lean on Pete(como Ray),Finding Steve McQueen (como Harry Barber), Danger close: The battle of LongTan(comoMayor Harry Smith) y Here Are the Young Men.

Además, en 2020 estrenó una serie en HBO Max llamadaRaised by Wolves. Allí,interpreta a Marcus:un soldado ateo. La serie se estrenó el 3 de septiembre de 2020 y ya fue renovada para una segunda temporada.Amanda Collin, Abubakar Salim y Winta McGrath completan un gran elenco.

La trayectoria del australiano también está marcada por una baja exposición en los medios. Incluso sólo tiene una cuanta de Instagram donde suma 2,8 millones de seguidores, pero realizó apenas seis posteos. Su última publicación fue el 28 de enero para bromear sobre la finalización de Vikings.

Según confirmó este viernes el Daily Mail,el juez Arthur Engoron de Nueva York dio lugar al pedido que había hecho Depp para que se presenten las pruebas que demuestren si Heard donó los siete millones de dólares del divorcio, tal como había prometido. La defensa del protagonista de Piratas del Caribe insiste en que fue “deshonesta” y que su conducta sirve para probar que también miente en las acusaciones contra el artista.

Después de la separación de la pareja, la actriz dijo públicamente quedonaría el dinero que le correpondían. Anunció que unamitad sería parala Unión Estadounidense de Libertades Civiles(ACLU)y la otra parael Hospital Infantil de Los Ángeles. Sin embargo, los abogadosinvestigaron y hallaron que la promesa nunca fue cumplida. Por eso, piden que la ACLU presente la documentación que constate si la donación llegó o no.

A su vez, Depp había solicitado también que la organización evidencia si Heard es embajadora de la ACLU. Sin embargo, ese aspecto fue rechazado por el juez. “La ACLU no ha podido demostrar que la información solicitada respecto a la donación sea completamente irrelevante, a excepción de los documentos relacionados con el papel de Heard como embajadora de marca de la ACLU”, reza la resolución oficial que publicó el diario.

De esta manera, habrá un episodio más en el marco del litigio que mantienen las estrellas de cine desde 2018. En ese momento, el actorinició una demanda por difamación por 50 millones de dólarespor el artículo que escribió su ex esposa para denunciar sus abusos.El veredicto del caso se aplazó en febrero de 2021 y recién el11 de abril de 2022se llevará a cabo la sentencia en elen el condado de Fairfax en Virginia.

La Casa de Papel 5 tráiler: ¿es el fin de La Banda?

La sinopsis oficial nos cuenta queLa Banda lleva encerrada más de 100 horas en el Banco de España. Y si bien han conseguido rescatar a Lisboa están pasando uno de los peores momentos de su vida. Es que El Profesor, artífice de todos los planes y cabeza maestra del grupo fue capturado por Sierra y parece ser que no tiene una última jugada maestra. Pero eso no es todo. Porque además se sumará un nuevo enemigo y mucho más peligroso: el ejército.

El tráiler de casi dos minutos nos demuestra con la voz en off de Tokio, interpretada por Úrsula Corberó, que esto ya no solo será un atraco sino que es una verdadera guerra, en la cual no se sabrá quién puede ganar hasta el minuto final. Y si bien estas 100 horas parecerán eternas, La Banda no se rendirá y luchará para conseguir victoria. ¿Lo lograrán? Bueno, eso está por verse en el estreno de su temporada finalque llegará al catálogo de Netflix en solo un mes.

Cuándo se estrenaLa casa de papel Parte 5

La temporada 5 de La Casa de Papel se podrá ver en dos partes. La primera se estrenará el próximo 3 de septiembre y la segunda el 3 de diciembre. El elenco estará comadando porÚrsula Corberó, Álvaro Morte, Itziar Ituño, Pedro Alonso, Miguel Herrán, Jaime Lorente, Esther Acebo, Enrique Arce y Rodrigo de la Serna. Por otro lado, completan el repartoDarko Peric, Najwa Nimri, Hovik Keuchkerian, Luka Peros, Belén Cuesta, Fernando Cayo, Fernando Soto, Jose Manuel Poga y Mario de la Rosa.

Los actores de la serie escrita por Álex Pina ya fueron despidiéndose de esta historia que cautivó al público en 2017 en sus redes sociales. Quizá el más emocionado haya sido Álvaro Morte, quien dando vida al Profesor se ganó el cariño de todos los fanáticos. “Agradecido por tanto, por todo. A los fans (los primeros, por supuesto), a todo el equipo de@vancouvermediaproduccionesy@netflixes@netflixY a ti, querido Profesor. Echaré de menos pasarlo tan bien contigo. GRACIAS”, había escrito en su Instagram luego de salir de las grabaciones del show.

La imagen viral corresponden a la licencia de conducir de Hans Moleman (conocido en España como Hans Topo y en Latinoamérica como Juan Topo) en el episodioA Fish CalledSelma (El sueño de amor de Selma) de la temporada 7. Allí hay un primer plano del documento y se logra ver la fecha de nacimiento del personaje: 2 de agosto de 1921. Es decir, este lunes cumplió su centenario.

Precisamente la edad es una de las características deHans porque dice tener muchos menos de los que aparenta. Incluso durante el episodio “La promesa” de la temporada 4, reconoce en una reunión de alcoholicos anónimos que la bebida arruinó su vida y sólo tiene 31 años. Otro aspecto que lo diferencia es su altura: apenas mide 1,30 metros.

Homero Simpson también tiene fecha de cumpleaños

Además de Juan Topo, Homero también tiene una fecha de nacimiento conocida. Sin embargo, en torno al protagonista de la serie existen dos fechas posibles. Una es la que figura enel capítulo 16 de la cuarta temporada cuando pierde su licencia de conducir y puede observar de forma clara su fecha de nacimiento es el 12 de mayo de 1956. No obstante, en otro episodio aparece el mismo registro, pero con una fecha diferente:24 de abril de 1956. Sea cualquiera de las dos opciones, Homero hoy tiene 65 años.

¿Cuántos años tiene el Señor Burns?

Charles Montgomery Burns está presentado como el personaje más rico y anciano de Los Simpson, pero no tiene una fecha concreta de nacimiento. Únicamente se puede calcular por el episodio de la temporada 2 llamado “Simpson and Delilah” dondese dice explícitamente que el SeñorBurnstiene81 años. Ese capítulo es de 1990, por lo que en 2021 tendría nada menos que 112 años.

Si quieres ver Los Simpson y sus últimas temporadas, suscríbete a Disney+. Si no sabes cómo hacerlo hazlo con este link.

El actor de 31 años estuvo como invitado en elpodcastHappy Sad Confused junto Geraldine Viswanathan y Karan Soni:compañeros de la serieMiracle Workers que ya va por su tercera temporada. Aunque la conversación se basó en el programa deTBS,Radcliffe no pudo evitar se consultado sobre Harry Potter y los presentadores le plantearon un divertido juego: ¿Qué papel le gustaría rodar de realizarse un reebot?

“Probablemente me gustaría interpretar a Sirius o Lupin. Fueron siempre los dos personajes con los que pensaba: Son geniales. Y también me gustó, obviamente, mi experiencia de filmar esas escenas, con esas personas. Son algunos de mis recuerdos favoritos”, sostuvo el intérprete con una elección que sorpendió a más de uno.

En las cintas sobre el mago, los roles que escogió Daniel fueron protagonizados porGary Oldman (Sirius) yDavid Thewlis (Lupin). Dos de los actores más queridos de la saga a lo largo de sus ocho films. Incluso la relación deRadcliffe fuera del set también influyó en su elección.

¿Habrá un reebot de Harry Potter?

Aunque las intenciones de los fans no falten, Warner Brostodavía no se pronunció sobre la posibilidad de reeditar Harry Potter en una nueva cinta. A pesar que algunos consideran Animales Fantásticos comounaprecuelade lasaga, la autora J. K. Rowlingdijo que no lo es.

Las figuras del drama médico sostuvieron un romance desde la temporada 1 hasta la 13, donde el doctor muere. Pasaron poridas y venidas, pero se casaron y tuvieron tres hijos. En tantos episodios, no faltaron las escenas íntimas donde los actores debieron transmitir la fogosidad de la pareja a través de la cámara. Pompeo se refirió a esas secuencias y reconoció que lo más difícil de hacerlas fue la reacción de su marido.

Ellen Pompeo confesó que tuvo problemas con su esposo por Patrick Dempsey

“Me dijo: esto no era parte del trato, vas a trabajar y te besás de esa forma, me cae bien Patrick, es un buen hombre, pero ¿en serio?”, recordó en declaraciones al podcastLadies First with Laura Brown acerca de la forma en que Chris Ivery tomó las escenas que hizo con su compañero en la serie médica.

La protagonista de Grey’s Anatomy indicó que los primeros años de la serie fueron los más complicados.“Fue muy duro para mi marido. Pobre, al comienzo no tenía ni idea de dónde se estaba metiendo y fue muy difícil para él”, agregó hablando de su esposo, un productor musical estadounidense con el que está casada desde 2007.

El pasado criminal de Chris Ivery

Ivery y Pompeo se conocieron en supermercado de Los Ángeles en 2003 y se mantienen juntos hasta la actualidad. Antes de conocer a la actriz, Chris tuvo un pasado criminal:pasó más de un año en una prisión federal por fraude con tarjetas de crédito, además de haber sido condenado por vender drogas.

Se trata de una red social dirigida para el público que busque el intercambio de gustos y opiniones entre quienes amen las series o las películas. Matthew Buchanan y Karl von Randow fundaron la plataforma en 2011 y actualmente tiene su sede en Auckland, Nueva Zelanda. Al notar su principio de popularidad, ha sido catalogada como una versión del GoodReads en otro ambiente.

Como mencionamos, es una red social, por lo que al principio podrás crear tu propio perfil. Una vez configurado con una foto o sumando datos personales, podrás acceder a diversas funciones, como crear listas de lo que ya has visto, otorgar puntuaciones, escribir reseñas, anotar en un calendario contenidos que no has visto e intercambiar opiniones con otras personas de todo el mundo.

También contarás con una base de datos única, la cual te ofrecerá toda la información que estés necesitando sobre una película o una serie. En su buscador encontrarás detalles de directores, actores, fechas de estreno, sinopsis, tráilers, pósters, géneros, productores y hasta la web oficial del proyecto. Además, podrás ver dentro de cada contenido seleccionado en qué streaming podrás verlo, un enlace a su IMDb y críticas de otros usuarios.

Otra de las funciones más importantes e interesantes que encontrarás es descubrir listas hechas por la propia plataforma u otros usuarios con clásicos de todos los tiempos o ránkings imperdibles que debes tener en cuenta, sumado a novedades que se estrenarán en diferentes plataformas. Si eres una persona que quiere tener todo ordenado y estás dispuesto anuevas recomendaciones, debes descargar Letterboxd ya mismo en Android e iOS.

¿Es posible que Tarantino abandone Hollywood? Algunos creen que no, otros que sí. El cineasta parece convencido, eso sí, antes quiere cerrar con broche de oro su carrera. El director de Los Ocho más odiados quiere queAdam Driver, uno de los actores del momento que brilló en Historia de un Matrimonio con Scarlett Johansson, sea el protagonista de una épica remake que planea hacer. Te contamos de qué se trata.

Quentin Tarantino + Adam Driver: remake de First Blood

Esa es la fórmula perfecta que tiene pensada Quentin Tarantino para su retiro. Sí, el cineasta quiere dar un último hit en el cierre de su filmografía haciendo una remake de First Blood, la película en la queSylvester Stallone interpretó al icónico JohnRambo. De todas maneras, según explicó el director, su idea no es tomar la película que se hizo en los años 80 sino hacer un guión adaptado de la novela Primera Sangre deDavid Morrellen la que está basada la cinta deTed Kotcheff.

Y, por supuesto, como protagonista quisiera a Adam Driver y a Kurt Russell como el sheriff Will Teasle. “Quiero hacer una buena película que supiera que es una buena película. Así que tomaría la novela de David Morrell para First Blood y haría la novela, pero nola película que se hizo.Kurt Russell interpretaría al sheriff y Driverinterpretaría a Rambo”, expresó en diálogo con Movie Web.

Solo él sabe si esto podría concretarse. Pero de ser así sería un estreno ansiado tanto por sus fanáticos como los de Rambo. Este film se estrenó 1982 y se convirtió en el puntapié inicial de una saga de cinco películas, incluyéndola, claro. Por lo pronto, todo es una mera suspicacia del propio Tarantino, cuya última película fue Once Upon a Time In Hollywood, protagonizada por Brad Pitt, Leonardo Di Caprio y Margot Robbie.

Por un lado, Forbes reveló que el patrimonio de la intérprete de Umbrella ascendió a 1,700 millones de dólares producto de las últimas valoraciones de mercado de su línea de cosméticos llamadaFenty Beauty. La vocalista tiene el 50% de la empresa que fue tasada en 2,800 millones de dólares. Es decir, que la mayor parte de sus ingresos corresponden a su actividad de empresaria.

Lo mismo sucede conWitherspoon, quien se transformó en la actriz mejor pagada del planeta según datos del Wall Street Journal. El medio informó que la protagonistade Legalmente Rubia vendió parte de su productora Hello Sunshine y suma un patrimonio total de400 millones de dólares.

La operación se hizo por un total de 900 millones de dólares, pero una parte estimada en 120 millones le corresponde a la artista. A pesar de la venta, Reese seguirá tomando decisiones ejecutivas porque mantendrá un cargo jerárquico. La empresa es una exitosa productora de contenidosque tiene en su haber la serie deHBOBig Little LiesyLittle Fires Everywhere, de Amazon.

Otros emprendimientos de Rihanna yReese Witherspoon

Por su parte, Rihanna también tiene otra compañía que le da ganancias: se trata de una empresa de lencería de nombreSavage x Fenty, con un valor de 270 millones de dólares. A su vez, cosecha grandes cantidades de dinero por sus giras y discos vendidos.

Witherspoon tampoco se queda atrás porque a su vez cuenta con otro emprendimiento que le genera dinero. Es suclub de lectura oficial donde recomienda y promociona cada mes libros que tengan a las mujeres en el centro de la temática. Sólo en Instagram tiene más de dos millones de seguidores y moviliza miles de dólares.

De hecho, en su catálogo cuenta con1.000 títulos y 30.000 episodios para los fans del género de más de 200 países y territorios.Y su éxito es tal que esta genial intérprete producirá una serie en conjunto con la plataforma. Aquí te contamos qué se traen entre manos y cómo será este show animado.

+Crunchyroll hará una serie con Zoe Saldaña

Crunchyroll acaba de anunciar el desarrollode una serie animada llamada Dark Star Squadron en conjunto con el sello Cinestar Pictures, que es propiedad de Zoe Saldaña, protagonista de Guardianes de la Galaxia. La productora se encargará de escribir los guiones y tanto Zoe como Cisely y Marielle Saldaña serán productoras ejecutivas.Sonia A. Gambaro y Maytal Gilboa de Pollinate Entertainment también se encargarán de la producción.

“Siendo auténticas fans de la animación y el animé, estamos muy emocionadasconla oportunidad de trabajarconCrunchyrollpara hacer que ‘Dark Star Squadron’ llegue a un público tan enorme. Estamos deseando que todos puedan conocer a la tripulación y sigan el viaje de nuestros peculiares héroes”, expresaronZoe, Cisely y Marielle Saldaña.

Acerca de esta fusión con Cinestar, Joanne Waage, mánager general de Crunchyroll, dijo estar orgullosa de este próximo proyecto. “El enorme crecimiento de nuestro servicio es un indicativo del creciente amor por el anime y de su merecido protagonismo dentro de la cultura popular.Zoey su equipo aportarán su propio amor por el anime a su historia y aquí sentimos una gran emoción por poder formar parte de ello”, indicó.

+De qué se trata Dark Star Squadron

Según la sinopsis oficial de Crunchyroll, Dark Star Squadron es una serie que sigue la aventura de cuatro cadetes del espacio que regresan de un viaje y descubren que su tierra está totalmente en ruinas y que la mayoría de las personas en el mundo han desaparecido. El objetivo, ahora solos, será de encontrarlos y recuperar la vida que antes tenían.

NiceRX, una compañía de asistencia médica, ideó una ingeniosa propuesta para llamar la atención de sus clientes. Puso a disposición un puesto de trabajo para mirar los 369 episodiosde la serie y determinar qué doctoras salvaron más pacientes: Meredith Grey oMiranda Bailey. Para dicha tarea pagará un total de mil dólares al afortunado o la afortunada que resulte de la búsqueda.

La empresa además ofrece el programa completo en video, una suscripción a Netflix por un año,un mensaje de cameo personalizado del propio Dr. Richard Webberfelicitándolo por su logro y una increíble experiencia para su currículum. Para solictar el empleo sólo tienes que meterte en la web oficial deNiceRX y llenar un formulario. Igualmente ten cuidado, porque hay algunas cláusulas importantes.

Los postulantes deben tener más de 18 años y residir en Estados Unidos. A su vez, se aclara que el proceso de selección quedará a discreción del equipo técnico de la empresa, que ABC no tiene nada que ver con la búsqueday que una vez obtenido el trabajo es intranferible. Hay tiempo hasta el 23 de agosto para enviar las solicitudes.

¿Quién salvó más vidas: Meredith Grey oMiranda Bailey?

La elección de las dos médicas del Gray-Sloan Memorial no es casualidad. Se trata de las dos doctoras que más tiempo llevan en la serie: debutaron en 2005 con la temporada 1 y se mantienen en la actualidad. El otro que dijo presente en todos los años esRichard Webber. ¿Quién habrá salvado más vidas? En poco tiempo se sabrá.

Sin embargo, su decisión, por supuesto, ha traído consecuencias. Y a pesar de que hayan pasado tan solo tres capítulos desde el inicio de la temporada, las cosas ya se han puesto difíciles tanto para Raq como para Kanan sobre todo luego de la muerte de Buck. Los secretos y las traiciones están a la orden del día. Te contamos cuándo podrás ver el próximo episodio 4 de Raising Kanan.

Cuándo ver el próximo episodio de Raising Kanan en StarzPlay

Nada es igual desde el tiroteo contra Buck. Y todo se está poniendo más tenso. ‘Nique está a punto de salir a defenderse y puede apuntar contra Raq y el propio Kanan. Mientras tanto, el joven está tratando de formar un vínculo más profundo con Davina. Sin embargo, eso tampoco será nada sencillo, pues la verdad puede salir a la luz en cualquier momento y cuando menos lo esperen.

El episodio 4 de Raising Kanan se podrá ver completo este domingo 8 de agosto por la pantalla de StarzPlay en América Latina. Hay que recordar que esta serie creada porSascha Penn posee 6 capítulos y ya fue renovada para una segunda temporada a partir del gran éxito que está teniendo.Raising Kanan está protagonizada por Patina Miller, Mekain Curtis, London Brown, Omar Epps, Malcolm Mays yJoey Bada$$.

StarzPlay, además, posee todas las temporadas de Power y también el spin-off de Ghost, que en realidad está basado en su hijo Tariq. Por supuesto, posee otras tantas opciones como la serie Reign, The Girlfriend Experience y también películas populares como Si tuviera 30 y Cartas a Julieta.

Por qué debes ver Sakugan, el próximo animé de Crunchyroll

Sakugan es una adaptación de la noveladeciencia ficción deNekotaro Inui y cuenta la historia de un padre llamadoGagumbery su hija Memempu, quienes poseenalgunas diferencias pero son muy unidos. Lo que sucede es que viven dentro de una Colonia. Fuera de ese lugar se encuentra “El Laberinto” y, si bien,está prohibido acercarse allí, un grupo conocido como los”Markers” se dedican a explorarlo con mucho cuidado.

Es allí donde comienzan las discusiones entre Gagumber y Memempu, ya que él fue maker y ella quiere serlo ahora a pesar de su corta edad. Sin embargo, finalmente ambos se sumergen en un viaje épico que los enfrentará con un peligro extremo y que los obligará, de alguna manera, a descubrir la verdad en ese Laberinto.

Lo interesante de Sakugan es que no solo nos propone un viaje fantástico sino que, además, desde el guión nos invita a entender más a fondo este vínculo entre padre e hija. Porque,a pesar de que los dos tienen distintas miradas,el intercambio que hay entre ellos no deja de ser emocionante y muy real para una serie animada. Es decir que no solo te encontrarás con un animé de fantasía, también con una bonita historia que, de paso, invita a reflexionar sobre la paternidad.

Por otro lado, la animación a cargo Kawamori, a su vez, deja una excelente impresión. Los diseños son realmente sorprendentes y, sin dudas, es uno de los mejores de esta etapa de estrenos del año. En tanto, el tercer punto que anota este animé tiene que ver con la elección de susseiyuus principales.

En la voz de Memempu estáKanon Amane, una voz que fue elegida para este animé entremás de 1.000 personas y su trabajo es realmente excepcional. Por otro lado, en la voz de su padre estáHiroki Tōchi, un seiyucon una enorme trayectoria conocido por sus doblajes en los videojuegosUncharted,Resident Evil,Final Fantasy XIII, entre muchos otros.

Cuándo se estrena Sakugan en Crunchyroll

El animé tuvo su estreno mundial en la Virtual Crunchyroll Expo 2021 de agosto, donde se transmitió el primer episodio en vivo, pero llegará a la plataforma enoctubre. ¡Así que resérvate ya ese mes! Mientras tanto puedes disfrutar de otras tantas series en Crunchyroll como One Piece, My Hero Academia, Dragon Ball Super, Black Clover, Shingeki no Kiojin, To Your Eternity, entre muchas más.

El enfrentamiento comenzó cuando Scarlett presentó una demanda porque manifestó que Disney violó suscondiciones contractuales al estrenar Black Widowde Marvelen cines y en streaming al mismo tiempo. Esto significó una menor venta de boletos y ganancias más bajas para la actriz, que tiene un acuerdo de regalías de la película. Del otro lado, contestaron que las acusaciones con falsas y que la artista fue pagada con más de 20 millones de dólares.

El abogado de Disney, Daniel Petrocelli, se expresó sobre el tema en declaraciones a Variety y fue muy duro al respecto: “Es obvio que esta es una campaña de relaciones públicas muy orquestada para lograr un resultado que no se puede obtener en la demanda. Ninguna cantidad de presión pública puede cambiar u oscurecer los compromisos contractuales explícitos.El contrato escrito es claro como una campana”.

Además, el letrado indicó que la modalidad de lanzamiento de Black Widow incluso benefició las finanzas de Johansson. “Tratamos a Disney Premier Accesscomo una taquilla a los efectos de los requisitos de bonificación en el contrato.Eso solo mejoró la economía para la Sra. Johansson”, sostuvo.

Petrocelli también recalcó que la forma en que se estrenó la cinta de Marvel tiene que ver exclusivamente con la pandemia del coronavirus. “Tuviste una crisis Covidinesperada y el estudio estaba tratando de acomodar a millones de fanáticos que están nerviosos y no se sienten cómodos entrando a los cines. Todos los estudios han tenido que adaptarse”, concluyó.

+Luna Nueva en Leo: así afectará a tu signo

Leo es el rey del zodiacoy cada vez que se da una Luna Nueva en su signo es hora de aprovechar para ser más auténticos. No importa de qué signo seas, sí es súper interesante comenzar a entender lo importante que es ser genuinamente quiénes somos. Resalta nuestra esencia y tal es así que podemos brillar mucho más.

Por supuesto, a cada del signo zodiacal lo afectará en este sentido, pero en áreas de su vida diferentes, pues es allí donde deberáanimarse a hacer un cambio o transformación. Siempre es debes ver tu carta natal para, además, ver en qué grado cae esta Luna. En ese caso, la Luna Nueva en Leo se da en el grado 16 de Leo.

Así que si buscas ese grado en tu carta, verás que cae en una casa astral en particular, lo que equivale a un espacio de tu vida también muy especial. Ahora, solo veremos cómo te afecta según tu signo solar ¡Mira!

Aries

Para algunos, será un excelente momento de buscar trabajo y nuevas oportunidades laborales. En cambio, para otros, será momento de dejar hacerse cargo de cuestiones que no son su responsabilidad. Sería muy bueno empezar una nuevaactividad que les genere placer o simplemente curiosidad.

Tauro

Los cambios aquí tienen mucho que ver con las cuestiones de hogar. Quizás mudanzas u otros tipos de transformaciones en los vínculos más bien familiares.

Géminis

Tiempo de reanudar trámites o cuestiones legales que quizás necesitas para un proyecto o un cambio de residencia. Es hora de organizar y dejar de tener cosas pendientes.

Cáncer

Puede que lleguen invitaciones a reuniones con amigos o familiares. La cuestión es que lo social se verá muy movido con esta Luna Nueva en Leo.

Leo

La Luna Nueva se da en tu signo, así que hablará de muchos cambios que tienen que ver específicamente contigo, a cómo eres y te muestras a los demás. Será una excelente oportunidad para cambiar la manera en que te relacionas.

Virgo

Es hora de darte un tiempo para ti. De cuidar tu cuerpo de verdad y darte un respiro a tantas obligaciones. Tal vez, sea una buena opción tomarse el día en un spa.

Libra

Muy buen momento para mostrarte y comenzar nuevas asociaciones y proyectos. De hecho, es posible que se te presenten varias oportunidades. Hora de dar a conocer cuáles son tus ideas.

Escorpio

Puede que el cambio se presente en cuestiones que tienen que ver con parejas o socios, donde algo del vínculo resultaba ya incómodo.

Sagitario

Se te pueden presentar oportunidades laborales, aunque también puedes tener la chance de un ascenso y es una buena manera de sentir orgullo de tu trabajo.

Capricornio

Tal vez estés pensando en unemprendimiento a futuro o lo que sea que quieras y este tiempo lo puedes dedicar a ahorrar y a pensar cómo llevar ese proyecto a cabo.

Acuario

La Luna Nueva en Leo se da especialmente en tu zona de socios y pareja, así que es buen momento de reunirte con aquellas personas con las que tienes ideas afines y comiencen a elaborar algo nuevo.

Piscis

Es hora de poner límites y darte un espacio personal. Tiempo de dejar de hacer solo cosas porque sí y dedicarte a aquello que realmente te gusta y que sobre todo te hace bien.

Heels, una historia sobre lucha libre que esconde una tragedia familiar muy profunda

Heels está protagonizada por doshermanos, quienes a pesar de su vínculo biológico poseenpersonalidades contrapuestas.Se trata de Jack y Ace Spade, luchadores profesionales desde la cuna quedeben hacerse cargo del negocio familiar tras la muerte de su padre. Lo cierto es que no solo tienen sus diferencias en el día a día, tambián arriba del ring. Jack interpreta al personaje al que se le suele decir ‘heel’ o villano, mientrasque Ace da vida a la ‘cara’, considerado como un luchador limpio y heroico.

Su padre era uno de los exponentes más activos de la lucha profesional independiente de un pequeño pueblo de Georgia y que, por lo tanto, resultó ser pérdida irreparable tanto para su familia como para toda la comunidad. Tanto Jack como Ace están tratando de lidiar con su partida y, a la vez, encaminar las peleas que organizaba el patriarca. No obstante, ellos son conscientes que sin él ya nada es igual. Y en medio de todo esto habrá margen para diferentes conflictos que surgirán entre ambos.

Jack, el mayor, intentará llevar adelante los compromisos que tiene con el negocio y los demás luchadores, mientras que Acecon una aparente personalidad rebelde y arrogante, en realidad es un joven sensible y, tal vez, el más atormentado por la muerte de su padre. Ace solo buscará la forma de encontrarse a sí mismo después de este episodio.

Lo interesante de Heels es que nos sumerge dentro de un universo conocido por el público, tal vez, por haberlo visto en diferentes programas de televisión, pero desde una perspectiva muy distinta y novedosa. Heels no muestraúnicamente o de manera superficial el negocio de la lucha libre, por el contrario, nos adentra en la tragedia de una familia que intenta recomponerse como puede. Es decir que desde el guión y la estructura argumentativa, la serie no defrauda. De hecho, hasta sorprende. Es profunda, dramática y emocionante a la vez.

Michael Waldron es el encargado de anotar estos puntos. El guionista de Loki y de Doctor Strange in the Multiverse of Madness no solo estuvo a cargo de crear íntegramente la serie, además, junto con el showrunnerMike O’Malley (Shameless) se desempeña como productor ejecutivo.

En tanto, el toque del cineasta Peter Segal, conocido por la película 50 First Dates, se puede apreciar en varios de los episodios que dirige. Sin importar la duración delas escenas, cada una nos invitaa conocer intensamente a esta comunidad de Georgia apasionada por la lucha libre. Cada detalle aquí es importante y Segal apuntómucho a aquello que no se ve a simple vista. Sin dudas, este es uno de los elementos más importantes de Heels. La posibilidad de quedarse reflexionando acerca de lo visto y, por supuesto, de lo que cada personaje nos dice.

Y, en este sentido, el elenco también es para destacar. Tanto Ludwig como Amell sorprenden con dos personajes sumamente distintos a los que venían componiendo. En Heels, ambos construyen un lazo fraternal muy intenso ytortuoso, pero que necesita sanar y, no caben dudas, que su conexión es especial y comprometida.

Además, acompaña muy bien el reparto secundario, en especial,Alison Luff como Staci Spade, esposa de Jack, y quien no solo intenta lidiar con todos los conflictos familiares de su marido, sino que a su vez busca la manera recuperar su identidad e independencia como mujer.

Cuándo se estrena Heels en StarzPlay

Heels se estrena a nivel mundial este domingo 15 de agostoen la plataforma de streaming premium STARZPLAY que tiene presencia en Europa, América Latina y Japón, y en todas las plataformas STARZ en los EE. UU. y Canadá.

Hay que decir que la plataforma ha logrado una combinación que, hasta el momento, pocos han podido realizar albergando a públicos con gusto tan diferentes. Así habrá series clásicas como Los Simpsons y también la nueva serie de Selena Gómez, Only Murders in the Building. Y, por supuesto, habrá producciones creadas íntegramente en diferentes países de América Latina.

Star+, considerada la versión para adultos de su streaming Disney+ también tendrá series comoGrey’s Anatomy,This is US yThe Walking Dead . A su vez, también un nuevo episodio del documental musical,Bios. Vidas que marcaron la tuya. El deporte estará presente: la plataforma también tendrá transmisionesde ESPN como la Conmebol Libertadores y la Ligue 1, con la reciente incorporación de Lionel Messi.

Asimismo, la plataforma se hará fuerte en materia de películas, donde presentará toda clase de films para distintos tipos de público. Nadie se queda afuera con este nutrido catálogo que incluye: la ganadora del Óscar, Nomadland, Deadpool,Deadpool 2,Logan,Bohemian Rhapsody,El Diablo Viste a la Moda, Jojo Rabbit, Alien,Duro de Matar,El Planeta de los Simiosy Búsqueda Implacable.

La Casa del Ratónpresenta al nuevo streaming como un serviciode “entretenimiento general y deportes”. Star+ estará especialmente orientada a los eventos que transmitirá ESPN, como por ejemplo: Ligas y Campeonatos de fútbol, MLB, tenis, golf, ciclismo y boxeo. Aún se desconoce si esos acontecimientos seránexclusivos de Star+.

¿Cuánto costará Star+ Latinoamérica?

El precio fue confirmadooficialmente por Star+ este viernes 13 de agosot.El valor internacional es deUSD 7,50, perose trasladará en cada país convertido a su moneda local.

¿Cuánto costará Star+ Latinoamérica en México?

El costo oficial será de $199pesos mensuales ($1999 anual) o en combo con Disney+por $249pesos al mes.

¿Cuánto costará Star+ Latinoamérica en Argentina?

El costo aproximado será de $880pesos mensuales ($8800 anual) o en combo con Disney+por $995pesos al mes.

¿Cuánto costará Star+ Latinoamérica en Colombia?

El costo aproximado será de $31.900 pesos mensuales ($319.900 anual) o en combo con Disney+por $38.900 pesos al mes.

¿Cuánto costará Star+ Latinoamérica en Chile?

El costo aproximado será de $8.500 pesos mensuales ($84.900 anual) o en combo con Disney+por $10.500pesos al mes.

Si todavía no lo hiciste, aún estás a tiempo de suscribirte aStar+para poder disfrutar gratis del mejor deporte y entretenimiento queStar+lanzó y seguirá lanzando únicamente en la plataforma. Puedes hacerlo ingresandoaquí.

La revelación de su cumpleaños tuvo lugar en Spider-Man:Far From Home cuando la cinta muestra el pasaporte de los principales protagonistas. Allí figura que Parker nació el 10 de agosto, pero curiosamente no dice de qué año. La jornada tiene una explicación con los comics porque ese día de 1962 el personaje tuvo su primeraaparición en Amazing Fantasy#15.

Una de las características del Hombre Araña es su juventud. Para su época se transformó en el primer superhéroe con el que relamente podían identificarse los adolescentes porque tenía sus mismos problemas. Por eso es que los actores que lo interpretaron en el cine no superaron los 30 años.

¿En qué año nació Peter Parker?

Si bien el pasaporte no detalló el año de nacimiento de Peter, dentro deSpider-Man: Far From Home se especificó que su llegada al mundo fue en 2001. Es decir, que para el estreno de la cinta tenía 18 años y que este martes está cumpliendo 20. Al menos la versión de Tom Holland.

¿Spider-Mandebe crecer?

Entre los fans de Marvel existe un fuerte debate que contrapone dos miradas: una dice que el actor que interpretaa Spideydebe cambiar para mantener una imagen juvenil, mientras que otra afirma que es momento que el personaje crezca, tenga hijos y sea más maduro. En ese caso, no sería necesario modificar al protagonista por mucho tiempo.

Ludwig da vida a Ace Spade, uno de los protagonistas de esta historia acerca de dos hermanos luchadores profesionales. Jack, el mayor, es interpretado por Stephen Amell, a quien los fanáticos de Arrow lo recordarán por su protagónico en aquella serie. Los actores se unen en este complejo drama que no solo habla y nos presenta el universo de la lucha libre, además, nos invita a reflexionar y a acompañar a una familia que debe reponerse a la dolorosa pérdida del patriarca de la familia, el padre de Jack y Ace.

Su muerte obligaa los hermanos a unirse para sacar adelante el negocio de las peleas de lucha libre que tienen en un pequeño pueblo de Georgia, Estados Unidos. Pero, por supuesto, las diferencias entre ambos saldrán a la luz. Mientras Jack deberá ponerse el disfraz de “fuerte”, Ace, un poco más rebelde, en el fondosolo intentará buscar su lugar en el mundo luego de esta tragedia. En Spoiler, tuvimos la oportunidad de charlar con Alexander Ludwig antes del estreno de Heels, donde nos habló de cómo este personaje y la serie en sí implicaron un gran desafío para su carrera.

StarzPlay estrena Heels con Alexander Ludwig como protagonista

Alexander Ludwig comenzó su carrera en la actuación desde muy pequeño. Nacido en Vancouver, Canadá, en mayo de 1992 supo que quería dedicarse a la interpretación a los 9. Así fue que expresó su decisión a sus padres y aunque, al principio, no lo tomaron tan bien, con el tiempo, vieron cómo su hijo disfrutabade estar en el escenario y, por supuesto, apoyaron su pasión.

Luego de algunas participaciones en avisos comerciales, en 2000, Ludwig debutó en cine en la películaAir Bud: World Pup. Así mientras estudiaba en la escuela, trabajaba en la pantalla grande y también en televisión. Pero no fue sino hasta el 2012que obtuvo una inmensa oportunidad al quedar en un casting para integrar el elenco de The Hunger Games. Estar en la saga de Suzanne Collins le permitió que dos años más tarde lo eligieran para ser Bjorn en la segunda temporada de Vikings. Su personaje cobró tal importancia en la historia que estuvo hasta el final de la serie.

Hoy,con 29 años,se enfrenta a un nuevo desafío dando vida a Ace Spade, un joven complejo que no encuentra salida para el dolor y el sufrimiento que le dejó la repentina muerte de su padre. Pero, por supuesto, además de esto requirió de un esfuerzo físico enorme al tener que sumergirse en el mundo de la lucha libre.

– Heels es una serie sobre dos hermanos y luchadores profesionales. ¿Sabías algo de lucha libre o fue algo totalmente nuevo?

-Cuando era chico sí vi algunos programas de lucha libre, pero no lo seguía demasiado. Así que fue bastante nuevo para mí.

-¿Y tuviste contacto con algún luchador profesional para entender este universo?

-Sí, por fortuna, crecí viendo a Dwayne Johnson de chico y cuando fui mayor trabajé con un compañero de él, Edge en el WWE, trabajamos juntos en Vikings.Entrenamos para Heels. Meses y meses de entrenamiento. Así que trabajamos con una familia de luchadores profesionales, un chico llamado Shadow Guerrera de una enorme familia de luchadores de WWE…estuvimos por meses y, después en Atlanta, entrenamos con luchadores de todos lados, estaban en el set todo el tiempo. Así que nosotros básicamente si no estábamos haciendo ejercicio, estábamos entrenando para la lucha libre.

-¿Y el entrenamiento fue duro? ¿Fue difícil para ti?

Sí, realmente fue una de las experiencias físicas más demandantes de las que he sido parte. También porque usas partes de tu cuerpo que a veces no usas tanto. Puede ser duro, pero es una increíble experiencia para aprender. La parte más difícil es entender que no hay nada falso en la lucha profesional. Cuando te caes del ring y aterrizas en el suelo, realmente está sucediendo y lo sientes en tu cuerpo. Es muy doloroso. Tantas veces. Toma tiempo que tu cuerpo lo entienda. Es toda una experiencia.

-Hablando específicamente de tu personaje, Ace Spade. Bueno, él es un poco arrogante y rebelde. Pero a la vez creo que está sufriendo… como si estuviera tratando de encontrarse a sí mismo. ¿Cómo hiciste para entrar en sus sentimientos y comprender lo que le estaba pasando?

-Bueno, desgraciadamente, veo mucho de él en mí hace unos años. No se si tenía tanto de estúpido… pero sí lo de encontrarse a mí mismo y todas esas cosas. Creo que Ace tiene algo de rockstar, pero la realidad es que es solo un chico que está lidiando con la muerte de su padre y está tratando de encontrar su lugar en el mundo. En este sentido, creo que muchos pueden ver algo de ellos en estos personajes.Por eso, este show me parece increíble. Porque no es solo sobre lucha libre o este mundo loco, es sobre gente común, sobre la vida real y relaciones verdaderas.

-La relación de estos hermanos, Jack y Ace, es el centro de la historia, por supuesto. ¿Cómo trabajaste con Stephen Amell en esta conexión, en esta relación?

-Sabes siempre supe que Jack iba a ser muy importante para el show y la realidad es que no he podido tener un mejor compañero. Stephen es un excelente actor y humano. Se preocupa un montón, comparte mi pasión y también por la comunidad de la lucha libre. Entonces, soy realmente muy afortunado de haber encontrado un hermano en él.

-¿Y por qué crees que la relación entre ellos es tan complicada? ¿Es posible que aún estén lidiando con la muerte de su padre?

-Sí, definitivamente. Sí, obviamente hay una cuestión de masculinidad o de actitud. Como esta idea de hablar del otro como débil. Creo que Jack y Ace pueden hacer todo, pero menos hablarlo. Así que, ellos realmente están luchando por encontrar un lugar en el mundo. Ellos creen realmente que hay algo allá afuera para ellos y quieren más. Y de eso se trata. De personas que quieren más amor. Y harán lo que sea por encontrarlo, aunque estén luchando con sus vínculos.

-¿Veremos alguna especie de transformación en Ace? ¿Nos sorprenderá en la serie?

Absolutamente. Ace me sorprende a mí todos los días. Él está por todos lados y eso es lo brillante de este personaje. Y ese es el mejor presente para mí. Él… él es todo. El puede ser bueno, malo, estar en lo correcto o no, pero nunca es no es entretenido. Él es…Siempre quise interpretar un personaje así.

-Y cuando leíste el guión ¿cuál fue tu impresión? ¿Qué te llamó la atención para involucrarte?

-No podía decir que no. Creo que el mundo era fenomenal, los personajes eran fenomenales y creo que la clave del éxito de un show siempre comienza con los personajes, con los que las personas pueden sentirse identificados. Es sobre la familia, relaciones verdaderas… porque nosotros lo vemos. Es como que no puedes no sentir la explosión de esos personajes, si no hay personajes como estos tampoco un show exitoso. La audiencia no es ingenua, al final del día. La realidad es que a la gente le interesa lo que le pasa a estas personas, a estos personajes.

Realmente yo no sabía mucho sobre lucha libre profesional, pero aún así no pude decirle que no al guión. Así que para mí eso fue todo. Y me dije ‘quiero interpretar a este chico’…creo en la historia…. Todos nos sentimos así. Todo el mundo cree que hay más en la vida. Todos tratamos de encontrarnos a nosotros mismos en algún momento, mientras debemos luchar con nuestra existencia, algunos más que otros. Así que esta serie no es solo sobre lucha libre, es sobre personas comunes.

-Y en una de las escenas de la serie hablas español, un poco. Frases muy breves. ¿Sabes hablar español?

-Espera. ¿Dónde? ¿Cuándo?

-Cuando pides dos tragos en el bar…Dices…

-Oh… sí, sí…Es muy divertido. ‘Dos por favor’. Me había olvidado de eso, es muy divertido, sí. En Canadá, de donde soy yo, tienes que aprender francés y no pude. Así que dije ‘necesito estudiar español’, francés solo no puedo. Empecé y me encantó. Lamentablemente, no soy fluido en español. Solo puedo decir ‘Hola, me llamo Alejandro, ¿cómo estás?’.

-Con solo 29 años yatienes una interesante carrera en cine y televisión. Bjorn de Vikings, por supuesto, es uno de tus personajes más populares. ¿Te identificas con alguno? Dijiste que te identificabas con Ace, pero ¿con alguno más?

-Bueno, creo que…creo que me identifico con todos mis personajes… porque si no me identifico…Creo que (no me cites en esto porque quiero tener un trabajo luego) pero creo que si estás interpretando a un asesino serial, deberías identificarte con él…es sobre encontrar…digo, no puedes juzgar a tus personajes. ¿Sabes lo que digo? Digamos que tienes que creértelo, entonces, es como ponerte en un lugar que no es el tuyo. Y con Ace, lamentablemente, la verdad es que me identifico mucho con él. Él es un desastre y yo he estado ahí, he sido un absoluto desastre tratando de ver a donde ir. Y muchas personas también. Y Bjorn… Bjorn es como que él está literalmente… Él es la fuerza impulsora de su padre y yo también he estado ahí por muchos años.

Así que creo que en cada personajeencuentro algo que me puede identificar. Y eso es lo que me gusta de la actuación, de una manera extraña, pero es como terapia, sabes. Vas profundo y es como te preguntas ‘¿por qué veo tanto de mi en este personaje?’ En cada escena, encuentras algo personal, veo algo muy personal para mi…

-Sí, sí y lo hiciste muy bien con Ace. Me encantó la interpretación y la serie. Así que felicitaciones. ¿Te veremos en Argentina algún día? ¿Visitaste Argentina?

-Oh, sí, dios mío, me encantaría. De hecho, iré a la Patagonia en noviembre a disfrutar de esas grandes alturas. Pasé un tiempo en Uruguay, que está muy cerca de ustedes. Me encanta esa área del mundo, la verdad me encantaría pasar más tiempo allí. No puedo esperar para viajar de nuevo por el mundo.

Heels se estrena este domingo 15 de agosto en la plataforma StarzPlay disponible en toda América Latina y España.

Se trata de, nada más y nada menos, que la próxima película que está preparando Wes Anderson y que ya comenzará con su rodaje. Pero antes, el director estrenará La Crónica Francesa, la cinta que presentó en el Festival de Cannes, que se sitúa en una ciudad ficticia de este mismo país donde un grupo de periodistas prepara el último número de un periódico.

Aparentemente el director estadounidense no pierde el tiempo y ya empezó a formar el elenco de su siguiente filme que, por el momento, no tiene ningún título confirmado. Tilda Swinton, Bill Murray y Adrien Brody –que también trabajaron en La Crónica Francesa– serán parte del prestigioso reparto. A ellos, se sumó Tom Hanks y será su primera experiencia con el reconocido cineasta.

¿Qué hará Margot Robbie en la próxima película de Anderson?

La estrella de DC Comics confirmó recientemente que se sumará a la película de Wes Anderson. Aunque los detalles de este proyecto parecen mantenerse bajo llave, según trascendió, su aparición se trataría de un personaje secundario o, incluso, un breve cameo.

Ya está todo listo para recibir a Robbie y Hanks en el set. La grabación tendrá lugar en la ciudad española de Madrid, precisamente en el municipio de Chinchón a fines de este mes. Los fanáticos que se acercaron hasta el lugar confirmaron que se montó en el sitio un desierto falso y una estación de ferrocarril. ¿Se tratará de una película estilo western? Por el momento no hay nada confirmado, pero Tilda Swinton arrojó una pista: “No es sobre España”.

El conflicto que aquejó a la intérprete de “I’m a Slave 4 U” comenzó en 2007, cuando problemas de conducta la llevaron a ser internada por su familia. Su estado de mental se volvió más grave y por eso en 2008 la Justiciadictaminó a su padre como tutor. Desde entonces, vivió totalmente limitada a las órdenes paternales y sin poder hacer uso de sus ganancias.

Sin embargo, Britney mejoró su salud y pudo volver a los escenarios en giras o conciertos. Retomó una vida normal, pero su tutela no fue revocada. Por eso desde 2014 sus abogados pidieronn que se retire porque ademásdenunciaronque la cantantesufrió abusos de poder sobre su persona. Fue entonces cuando nació el movimiento #FreeBritney y se inició un litigio que parece estar cerca de terminar.

Se acabó: Britney Spears se libró de la tutela de su padre

Según informaron medios estadounidenses como Variety,Jamie finalmente renunció a la tutela sobre su hija en un giro inesperado de la causa. Mediante un escrito al Tribunal Superior de Los Ángeles, no se hizo cargo de las demandas en su contra, pero decidió dejar de ser el tutor de Britney porque “no cree que una batalla pública con su hija, por su servicio continuo como su curador, sea lo mejor para ella”.

Del otro lado, el abogado de la estrella pop, Mathew Rosengart, celebró la noticia aunque aseguró que la determinación de Jamie se debió a que finalmente admitió “que debe ser destituido”. La respuesta de la cantante también sotiene su decepción por los“continuos ataques vergonzosos” que su padre hizo sobre ella.

“El Sr. Spears tiene la intención de trabajar con el Tribunal y el nuevo abogado de su hija para preparar una transición ordenada a un nuevo curador”, finaliza el documento de Jamie que adelanta su intención de colaborar en el traspaso hacia un nuevo tutor. Los próximos movimientos de la causa determinarán quién se hará cargo de Britney y bajo qué condiciones.

Creada, producida y dirigida por Mike White, conocido por su trabajo en la serie Freaks and Geeks, Dawson’s Creek y School of Rock, esta serie posee 6 episodios y el próximo domingo estrena el último de su primera temporada. Esta semana, de hecho, la flamante plataforma que llegó a Latinoamérica el pasado mes de mayo ya la renovó para una segunda, pues lo cierto es que esta historia tiene mucho más para mostrarnos.

The White Lotus, la serie de HBO Max que analiza la injusticia con ironía

A diferencia de After Life, una producción original de Netflixcreada por Ricky Gervais, que se propone a través de la sátira reflexionar sobre la pérdida de un ser querido y el duelo, The White Lotus utiliza este recurso pero para ahondar en cuestiones relacionadas a las clases sociales, la desigualdad y la injusticia dentro del sistema capitalista.

En otras palabras, sigue los caprichos de un conjunto de privilegiados que se enfadan, por ejemplo, por no conseguirla mejor habitación de ese imponente hotel, mientras “disfrutan” del baile de los nativos del lugar, que a su vez luchan para que les devuelvan las tierras de sus ancestros.

Cierto es que ademásde este particular e interesante elemento con tintes de drama social, The White Lotus le suma el misterio. Porque, sí, es inevitable no pensar que estos personajes algo esconden, que algo más oscuro hay detrás de ellos y en ese lujoso hotel. Tal vezeste mismo sea el secreto y la clave de la serie. Que nunca terminamos de entender o, más bien, de descifrar a estas personas. ¿Quiénes son? ¿Qué quiéren en verdad? Esto, con una brillante cuota de humor, es realmente alucinante.

Y, para los que aman los temas musicales de las series o películas, en este sentido, la serie tampoco defrauda. El soundtrack completo y, en especial, el tema de apertura compuesto porCristobal Tapia De Veer mezcla una infinidad desonidos, algo que nos transporta a Hawaii, aunque tambiénnos adentra en una atmósfera de intriga y hasta peligro.

HBO Max informó que la serie tendrá una temporada 2 con nuevos persoanje y locaciones. Así que mientras esperamos el episodio final de la primera entrega ya sabemos que la próxima no transcurrirá en Hawaii. Asimismo, seguirá a un nuevo grupo de turistas que viajan a otra propiedad de White Lotus.

La plataforma se centra en las películas que han marcado la historia del cine. De esta manera encontrarás contenido más que interesante perteneciente a cineastas premiados de todo el mundo, pero también nuevos estrenos de directores independientes. “Nuestros expertos recorren los festivales de cine para así poder ver las más emocionantes y originales películas recientes”, aseguran desde MUBI.

En este sentido, te encontrarás con cientos de propuestas para disfrutar en tu PC, Mac, iPhone, iPad, Apple TV, Android, Playstation, Roku o Samsung Smart TV. ¿Cómo se contrata? A través de su sitio web podrás acceder, en primer lugar, a siete días de prueba completamente gratuitos. Una vez que hayas decidido tu suscripción, podrás contar de un catálogo que incorpora una película nueva cada día sin ningún tipo de anuncios. En iOS y Android, los contenidos pueden descargarse.

El valor por mes tiene un precio determinado según cada país, pero su contratación anual ofrece un porcentaje de descuento bastante amplio. Por ejemplo, en Argentina su costo mensual es de $399 pero optando por la suscripción de todo el año, la plataforma regala un 43%. Además, para los estudiantes hay un beneficio exclusivo que les permite acceder al contenido abonando menos que el resto de los usuarios.

¿Qué ver en MUBI?

Si te encantan las películas clásicas, esta es tu plataforma. Entre más de mil opciones encontrarás, por ejemplo, El Club de la Pelea (David Fincher), Todo sobre mi madre (Pedro Almodóvar), Tiempos Modernos (Charles Chaplin), El Rey de la Comedia (Martin Scorsese) o No Matarás (Krzysztof Kieślowski). También podrás ver algunas más recientes en tendencia como Shiva Baby (Emma Seligman), Birdman (Alejandro González Iñárritu) o Carol (Todd Haynes).

El domingo22 de agosto regresará el icónico programa a la pantalla de AMC y prepara una entraga de 24 estrenos, de los cuales 12 serán en este 2021 y 12 llegarán en 2022. Estatemporada volverá a adaptar material del cómic: será desde el#175 hasta el #193 enfocándose en el encuentro del grupo con laCommonwealth.

La responsabilidad de los últimos capítulos recaerá nuevamente en Kang. La escritora de 45 años es parte del proyecto desde la primera horaypasó por todos los puestos creativos porque fue productora, editora y guionista de episodios. A partir de la novenatemporadapasó a convertirse en la nuevashowrunnerde la serie, en reemplazo de Scott M. Gimple.

“Trabajamos con el equipo para dar vida a este épico capítulo final de la historia de Robert Kirkman para nuestros fanáticos durante los próximos dos años. Laserie insignia deWalking Deadha sido mi hogar creativo durante una década, por lo que es agridulce ponerle fin”, sostuvo la estadounidense en declaraciones con TV Line.

A pesar de la despedida, Kang seguirá ligada a TWD porque también estará a cargo de la serie derivada sobre Daryl y Carol. “No podría estar más emocionadade trabajar con Scott Gimple y AMC para desarrollar una nueva serie para Daryl y Carol.Trabajar con Norman Reedus y Melissa McBride ha sido un punto culminante de mi carrera y estoy encantada de que podamos seguir contando historias juntos”, agregó sobre tamaño desafío.

El pasado en Grey’s Anatomy de Angela Kang

El currículum de la showrunner también incluye una pasantía en ABC para trabajar en Grey’s Anatomyy Private Practice. Además, también estuvo en la serie deFXTerriers y trabajó en la producción de Talking Dead: un programa con entrevistas sobre The Walking Dead.

“Fue una locura, fue una experiencia salvaje.Pero, sinceramente, fue un momento realmente hermoso. Porque aprendí mucho sobre mí y crecí como actriz”, comentó la actriz en declaraciones a Elle antes deEl Stand de los Besos 2. En esa misma entrevista, la joven de 22 años reconoció que hacer el film con su ex fue “un sacrificio”.

Jacob y Joey, juntos en la piscina

La tercera película se rodó al mismo tiempo en secreto por lo que la situación fue la misma. Para colmo, la primera escena los tiene en un contexto muy especial: están en la piscina besándose y Noah le dije a Elle que quiere que vivan juntos. “Quiero hacer todo contigo”, se escucha de la boca de Jacob. Afortunadamente,Lee Flynn llega para tirarse al agua y romper con ese momento que incómodo hasta los espectadores.

La escena íntima entre Elle y Noah

Otra de las secuencias de más acercamiento entre los artistas se dio alrededordel minuto 52. Cuando Elle termina su turno de trabajo, se encuentra con algo inesperado: Noah le tiende una sorpresa romántica con música y la espera con una rosa. Los dos personajes bailan y terminan en la cama con poca ropa.

Historias similares delante y detrás de cámara

Como si fuera poco, la historia de Elle y Noah tiene grandes similitudes a la que tienen Joey y Jacob en la realidad. Tanto en la ficción como en la vida real, ambos mantienen una gran relación a pesar de no terminar juntos.Incluso, Elordi hizo “una mención especial” a King en su cuenta de Instagram.

El show es una adaptación del libro Toda la sangre escrito por Bernardo Esquinca y emepezó a filmarse en el Distrito Federalhace solo unos días. El proyecto es realmente ambicioso y según sus propios protagonistas mostrará a México de una manera que pocas veces se vio en televisión. Ademásde StarzPlay, la serie es una producción de Spiral International, Fremantle Media y Pantaya.

El equipo de Toda la Sangre devela detalles de la nueva serie de StarzPlay

Este jueves 12 de agosto el equipo de Toda la Sangre se reunió en la biblioteca del Museo Franz Mayer en Ciudad de México para contarle a los medios de diferentes partes del mundo cómo es esta serie. La conferencia de prensa virtual comenzócon la palabra de Zasha Robles, el productor y showrunner de esta imponente propuesta.

En el lugartambién estuvieron presentes Ana Brenda, Aarón Díaz,Yoshira Escárraga, y Clementina Guadarrama y uno de los directores Hari Sama.De manera virtual, se unió el actorAntonio Trejo Sánchez y el director de los primeros capítulos Luis Prieto. Así tuvo lugar el “claquetazo” celebrando la filmación endistintos e icónicospuntos de México.

Todos coincidieron en que esta serie mostrará al país como nunca antes se lo haya visto.”Me siento un privilegiado. El equipo de esta serie es excepcional. Hemos conseguido filmar en espacios conocidos pero desde otra perspectiva. Hay diálogos muy interesantes acerca de quiénes somos los mexicanos. Estamos expresando un México que no se ha visto antes”, indicó Hari Sama.

Por otro lado, Ana Brenda afirmó sentirse orgullosa de su personaje y que lo siente como “un desafío a todo lo que venía haciendo en televisión”. Asimismo, Aarón Díaz, manifestó que Toda la Sangre es una serie “100% mexicana” y que va a mostrar México de diferentes maneras. “Es un sueño hecho realidad”, expresó.

El rodaje de Toda la Sangre tendrá 12 semanas y utilizará locaciones de la Ciudad de México, con gran historia y misticismo entre las que destacan: Xochimilco, El Museo de Antropología, el Zócalo y el Antiguo Palacio del Arzobispado entre muchas otras.

De qué trata Toda la Sangre

Toda la sangre es un thriller que consta de 10 episodios, en donde Casasola, interpretado porDíaz,es un reportero de nota roja que une fuerzas con la teniente de policía Edith Mondragón, interpretada porContrerasy Elisa, interpretada por Yoshira Escárraga, una antropóloga del INAH, con el objetivo de descifrar una serie de asesinatos que han conmocionado al país. Juntos recorren la Ciudad de México persiguiendo a un asesino ritual que, tiene como peculiaridad, recrear antiguos sacrificios aztecas.

#ReleaseTheAyerCut se hizo tendencia durante este viernes y cada vez suma más adeptos en las redes sociales. Incluso se abrieron varias peticiones en Change.org, aunque todavía sin demasiadas firmas. El punto principal que demandan los fans es que Warner modificó la versión original que tenía pensada el director de la primera película.

La relación entre Harley Quinn y Deadshot en el corte de David Ayer

En principio, Ayer estaba designado para comandar la secuela luego del estreno de Suicide Squad en 2016. Cuando la filmación estaba cercade comenzar en 2017, el cineasta expresó su intención de hacer la cinta conclasificación R y no pudo ponerse de acuerdo con la productora. Pasó el tiempo y le salió el proyecto de dirigir Gotham City Sirens, por lo que quedó apartado del film de DC. Finlamente, en enero de 2019 fue contratado James Gunn.

Sin embago, luego del estreno del 6 de agosto hubo una parte de los espectadores que quedó notablemente descontenta.Mala edición, tono inconsistente y escenas eliminadas. De hecho, denunciaron que hay más de 22 secuencias filmadas que no entraron en la cinta.

La imagen filtrada que desató la locura fue una queconfirmaría la relación deHarley Quinn con Deadshot. Se trata de una foto con un beso entre los personajes de Margot Robbie y Will Smith. La escena inició la versión de una relación romántica entre ellos y dio lugar a la campaña por el corte de Ayer.

Además, los detalles que se conocieron sobre la idea original hablan de mayor participación del Joker de Jared Leto, un tono más oscuroy una conexion más directa con el Snyderverse. Warner Bros desistió continuar con las películas de Snyder y eso también generó las quejas de los fans. ¿Lograrán el #AyerCut?

Mientras en el capítulo anterior ‘Nique se propuse ir contra Raq, interpretada por Patina Miller,con todas sus herramientas y recursos, ahora, la líder de la banda del barrio de South Jamaica se defenderá hasta la muerte para salvar su pellejo y el de su hijo, por ahora, también. Para eso, Raquel intentará llevar a cabo una peligrosa tregua con el detective Malcolm Howard, interpretado por Omar Epps.

Por otro lado, en el avance, Raq le dice a su hermano claramente: “‘Nique nos golperará, nosotros tenemos que presentar nuestra defensa”. Así que es ella y su grupo darán batalla para salir victoriosos, al menos, en la próxima batalla a laque le tocará enfrentarse y, en este sentido, buscará ayuda cómo sea a tan solo dos episodios de que la primera temporada termine.

¿Raising Kanan tendrá segunda temporada en StarzPlay?

La buena noticia para los fanáticos de este universo es que laserie creada por Sascha Penn tendrá segunda entrega. De hecho, la noticia fue informada poco antes de que la primera viera la luz a mediados del mes de julio.Raising Kanan es el segundo spin-off que se hace de la exitosa serie Power, que se emitió desde el 2014 y hasta el 2020. El primero fue sobre Tariq, el hijo de James St. Patrick, protagonista de la historia original.

Los autores se propusieron con Raising Kanan conocer la vida de adolescente de Kanan Stark, interpretado por 50 cent en Power y ahora por Mekai Curtis.Esta historia, además, nos permite conocer en profundidad a su familia y sobre todo la relación que tenía con su madre Raquel Thomas. Sus inicios en la delicuencia que se muestran en la serie son muy importantes para entender al Kanan adulto. Pero, por supuesto, no es necesario haber visto todas las entregas anteriores para comprender este spin-off.

El análisis realizado por Nielsen contempló la semana del 12 al 18 de julio, donde hubo grandes estrenos en streaming. Entre ellos, la tercera temporada de Un lugar para soñar en la plataforma de la N que marcótendencia con 10 nuevos episodios. Con un total de2,109 millones de minutos visualizados, el programa fue lo más elegido en EE.UU. según el estudio.

El fenómeno romántico superó a una producción que se venía imponiendo en las últimas seis semanas: Manifest. Con 1,294 mil millones, el show quedó en el segundo puesto de lo más sintonizado por los espectadores. La mala noticia para los fans es queNBC recientemente lo canceló por no llegar a un acuerdo con Netflix.

En tercer lugar de la lista aparece Loki con el cierre de su primera temporada. La serie de Marvel en Disney+ tuvo el lanzamiento de su capítulo 6 el 14 de julio y fue lo más visto en su catálogo. El show protagonizado por Tom Hiddleston quedó muy lejos de Virgin River y Manifest porque sumó 1,011 mil millones minutos.

El Top 10 lo completan éxitos establecidos como Grey’s Anatomy, Cocomelon y Criminal Minds. Además de estrenos como la segunda temporada de Atypical, que llegó el 9 de julio. La única película que se mete en el ranking es Luca, cuyo lanzamiento fue el 18 de junio en Disney+.

Lo más visto en Estados Unidos según Nielsen

Desde que se conoce que Daniel Craig dejará la famosa saga después de No Time to Die, Cavill es uno de los candidatos a reemplazarlo. Si bien la cinta tiene fecha de estreno para el8 de octubre de 2021, aún no hay confirmaciones oficiales de Universal Pictures.Regé-Jean Page, Tom Hardy,Sam Heughan e Idris Elba también están entre los favoritos.

Sin embargo, eradesconocido que el intérprete de Superman estuvo a punto de encarnar al personaje en el comienzo de su carrera. Cuando tenía 21 años hizo un casting para el papel y le dijeron que quedaba descartado porque “no era lo suficientemente delgado para interpretar a James Bond”.

“Era su forma dura de decir: ‘Mira, amigo, estás en una prueba de pantalla para Bond. La próxima vez que vengas, concéntrate mucho en asegurarte cómo te ves’.Y no era de ninguna manera gordito, pero probablemente tenía sobrepeso paraquitarme la camisa ante la cámara”, indicó la estrella al rememorar ese momento donde le dijeron de la mejor manera posible que no estaba apto para el empleo.

Cavill también recordó ser “regordete” en su infancia y que debió superar ciertos mandatos sociales como poder quitarse la camiseta en público. Con el tiempo comenzó a trabajar su cuerpo y hoy está preparado para los papeles más corpulentos.“Si voy a interpretar papeles como Superman y Geralt de Rivia, necesito estar bastante bien. Se necesitan horas en el gimnasio”, agregó.

Los aficionados del film dirigido por James Gunn comenzaron un petitorio en redes sociales para que WB realice la versión pensada por David Ayer, el cineasta que estuvo a cargo de Suicide Squad y que dejó su cargo cuando se aprestaba a hacer la secuela. Con el antecedente fresco de Justice League, se inició una presión masiva para que el resultado sea el mismo.

Snyder fue productor ejecutivo y trabajó junto a Ayer en la película de 2017, por lo que tiene una clara preferencia por su colega. Si bien no habló públicamente en las últimas horas, se expresó mediante su cuenta deVero. Allí dio like aa invitación un usuario para sumarse a la campaña#ReleaseTheAyerCut.

La última declaración de Zack al respecto fue en diciembre con el sitio John Doe Movie Reviews, donde sostuvo su respaldo a cualquier director en la situación que él pasó: “Apoyo a cualquier cineasta que necesite ver su versión de su película o su visión, porque yo he tenido, ya sabes, un apoyo tan generoso. Así que, realmente espero que otras personas obtengan lo mismo”.

¿Qué opinan los actores de The Suicide Squad sobre#ReleaseTheAyerCut?

Margot Robbie fue consultada por Variety sobre el corte de Ayer y, aunque evitó polémicas diciendo que “es una situación muy complicada”, aseguró que le gustaría “ver el montaje de todas las películas” de las que fue parte. Además, Jhon Cena también opinó y dijo: “Creo que lo mejor para una empresa es escuchar a su audiencia. Y si es algo que tiene tanta demanda y lo tienen ¿por qué no?”.

Dos de las regiones que más crecieron en este en el último tiempo son Latinoamérica y Medio Oriente, la que seguramente te ha atraído a esta nota.Aquí hacemos un punto para recomendarte algunas series de Medio Oriente que están en Netflix, cuyashistorias te atraparán desde el primer momento yque en la mayoría de los casos, te dejarán reflexionando sobre diferentes aspectos.

+ Series de Medio Oriente que no debes dejar de ver

4. Al Hayba

Esta serie de 2017 es una de las más populares que tiene Netflix. Situada en un pueblo fronterizo entre el Líbano y Siria gira en torno al jefe de un peligroso grupo de contrabando, quien se encuentra luchando contra sus problemas familiares, personales y hasta por un amor que resulta ser demasiado difícil.

3. Whispers

Producida en Arabia Saudí gira en torno a una tragedia familiar muy oscura. El patriarca del grupo muere y sus hijos se proponen investigar qué ocurrió con el. De esta manera y muy poco a poco, van saliendo secretos cada vez más tortuosos sobre su historia. Posee solo una temporada de ocho capítulos.

2.Al Rawabi School for Girls

Producida enJordania sigue la vida de tres jóvenes que no soportan más en manejo de la Escuela para Señoritas Al Rawabi al que asisten y, por eso, planean vengarse de todo lo que sufrieron allí. Un drama muy interesante que reflexiona y analiza de cerca el ciberacoso y el bullying. Esta miniserie tiene solo seis episodios.

1. Dollar

Zeina se une a Tarek para salirse con la suya en la venta de un billete que es valuado en nada menos que 1 millón de dólares. Pero eso no será del todo fácil y se interpondráentre ellos un gran peligro. Protagonizada porAmel Bouchoucha yAdel Karam,tiene una temporada con capítulos de 40 minutos.